Richard Avedon, James Baldwin - Nothing personal - 1965

Dit is de NIEUWE EDITIE van het ZEER SUCCESVOLLE SINGLE-SELLER VEILING van 5Uhr30.com
(Ecki Heuser, Keulen, Duitsland).

Tonen alle foto's uit Richard Avedon en James Baldwin’s markante boek uit 1964: "Nothing Personal".

Eerste slimme, kleine formaateditie uit 1965 (!) - na de oorspronkelijke hardcover-editie, gepubliceerd door Atheneum.

Fantastische foto's van Richard Avedon in uitstekende druk, uitstekende tekst van James Baldwin.

In 1963-64 werkten de voormalige middelbare schoolvrienden Richard Avedon, destijds een van ’s werelds beroemdste fotografen, en James Baldwin, bestsellerschrijver en essayist en een leidende literaire stem in de Amerikaanse burgerrechtenbeweging, samen aan Nothing Personal, een boek over de toestand van het leven in Amerika.

Richard Avedon is een van de meest gevraagde en invloedrijkste reclamefotografen in Amerika van de jaren 1940 tot het begin van de 21e eeuw.
Richard Avedon creëert werk dat Madison Avenue belichaamde op het hoogtepunt van zijn invloed in de wereldcultuur.
Richard Avedon is beroemd om markante fotoboeken zoals 'Observations' (1959, samenwerking met Truman Capote, Andrew Roth, The Book of 101 Books, pagina 148/149), zoals "Nothing Personal" (1964, samenwerking met James Baldwin, Martin Parr, Gerry Badger, The Photobook, deel 1, pagina 252) of zoals "In the American West" (1985, Martin Parr, The Photobook, deel 2, pagina 38).

5Uhr30.com garandeert gedetailleerde en nauwkeurige beschrijvingen, 100% bescherming,
100% verzekering en gecombineerde verzending wereldwijd.

Dell Books, New York. 1965. Eerste paperback-editie, eerste druk.

Softcover (zoals uitgegeven). 178 x 238 mm. 96 pagina’s. Foto’s: Richard Avedon. Vormgeving: Marvin Israel. Editoriale bijstand: Marguerite Lamkin, David Baldwin. Tekst in het Engels.

Conditie:
Boek vanbinnen uitstekend; schoon met geen markeringen en geen vlekjes. Buitenkant een beetje gebruikt. Algeheel prima conditie.

Prachtig fotoboek door Richard Avedon uit 1965 (!).

"Richard Avedon werd geboren en woonde in New York City. Zijn belangstelling voor fotografie begon op jonge leeftijd, en hij sloot zich op twaalfjarige leeftijd aan bij de camera-club van de Young Men’s Hebrew Association (YMHA). Hij ging naar DeWitt Clinton High School in The Bronx, waar hij samen met James Baldwin de literaire tijdschrift van de school, The Magpie, redigeerde. In 1941 werd hij uitgeroepen tot Poet Laureate van de High Schools van New York City.
Avedon trad in 1942 toe tot de krijgsmacht tijdens de Tweede Wereldoorlog, waar hij diende als Photographic’s Mate Second Class in de U.S. Merchant Marine. Zoals hij het zelf verwoordde: “Mijn taak was identiteitsfotografie. Ik moet honderdduizenden gezichten hebben gefotografeerd voordat het mij opviel dat ik een fotograaf werd.”
Na twee jaar dienst verliet hij de Merchant Marine om als professionele fotograaf te werken, aanvankelijk met modebeelden en studerend bij art director Alexey Brodovitch aan het Design Laboratory van de New School for Social Research.
Op twintigjarige leeftijd begon Avedon als freelance fotograaf te werken, voornamelijk voor Harper’s Bazaar. Aanvankelijk geweigerd door de tijdschriftstudio, fotografeerde hij modellen en mode op straat, in nachtclubs, bij het circus, op het strand en op andere ongebruikelijke locaties, en maakte gebruik van de eindeloze vindingrijkheid en vindingrijkheid die kenmerkend werd voor zijn kunst. Onder de hoed van Brodovitch werd hij snel de lead-fotograaf voor Harper’s Bazaar.
Vanaf het begin van zijn carrière maakte Avedon formele portretten voor publicatie in Theatre Arts, Life, Look en Harper’s Bazaar, onder vele anderen. Hij was gefascineerd door de mogelijkheid van fotografie om de persoonlijkheid te suggereren en het leven van zijn onderwerpen op te roepen. Hij registreerde houdingen, attitudes, kapsels, kleding en accessoires als vitale, onthullende elementen van een beeld. Hij had vol vertrouwen in de tweedimensionale aard van fotografie, waarvan hij de regels buigde naar zijn stilistische en narratieve doelen. Zoals hij spottend zei: “Mijn foto's gaan niet onder de oppervlakte. Ik geloof sterk in oppervlakken. Een goed oppervlak zit vol aanwijzingen.”
Na het gastredactie van het aprilnummer 1965 van Harper’s Bazaar verliet Avedon het tijdschrift na een storm van kritiek over zijn samenwerking met modellen van kleur. Hij sloot zich aan bij Vogue, waar hij meer dan twintig jaar werkte. In 1992 werd Avedon de eerste staffotograaf bij The New Yorker, waar zijn portretfotografie bijdroeg aan een herdefinitie van de esthetiek van het tijdschrift. Gedurende deze periode verscheen zijn modefotografie vrijwel uitsluitend in het Franse tijdschrift Égoïste.
In de loop der jaren leidde Avedon een succesvol commercieel atelier en wordt algemeen toegeschreven aan het vervagen van de grens tussen “kunst” en “commerciële” fotografie. Zijn merkmakende werk en lange samenwerkingen met Calvin Klein, Revlon, Versace en tientallen andere bedrijven leverden enkele van de bekendste reclamecampagnes in de Amerikaanse geschiedenis op. Deze campagnes boden Avedon de vrijheid om grootschalige projecten na te streven waarin hij zijn culturele, politieke en persoonlijke interesses onderzocht. Hij is bekend om zijn uitgebreide portretfotografie van de Amerikaanse Burgerrechtenbeweging, de Vietnamoorlog en een gevierd cyclus van foto's van zijn vader, Jacob Israel Avedon. In 1976 produceerde hij voor Rolling Stone magazine “The Family”, een collectif portret van de Amerikaanse machtelite ten tijde van de bicentennial verkiezing van het land. Van 1979 tot 1985 werkte hij uitgebreid aan een opdracht van het Amon Carter Museum of American Art, wat uiteindelijk leidde tot de tentoonstelling en het boek In the American West.
De eerste museumretrospectieve van Avedon werd gehouden in de Smithsonian Institution in 1962. Veel grote musea volgden, waaronder twee bij het Metropolitan Museum of Art (1978 en 2002), het Minneapolis Institute of Art (1970), het Amon Carter Museum of American Art (1985) en het Whitney Museum of American Art (1994). Zijn eerste fotoboek Observations, met een essay van Truman Capote, werd in 1959 gepubliceerd. Hij bleef gedurende zijn leven boeken van zijn werken publiceren, waaronder Nothing Personal in 1964 (met een essay van James Baldwin), Portraits 1947–1977 (1978, met een essay van Harold Rosenberg), An Autobiography (1993), Evidence 1944–1994 (1994, met essays van Jane Livingston en Adam Gopnik), en The Sixties (1999, met interviews door Doon Arbus).
Na een cerebrale bloeding terwijl hij voor The New Yorker aan het werk was, overleed Richard Avedon op 1 oktober 2004 in San Antonio, Texas. Hij richtte tijdens zijn leven The Richard Avedon Foundation op."
(website foundation Richard Avedon)