R. Serra - Las Gaviotas XL (NO RESERVE)





€ 29 | ||
|---|---|---|
€ 20 | ||
€ 15 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 137663 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
R. Serra's originele acryl op doek getiteld Las Gaviotas XL (NO RESERVE), 100 × 70 cm, staand, uit 2026, een uniek werk met handtekening en COA, dat de natuur afbeeldt met een figuur voor zee en verre meeuwen terwijl de kleuren variëren in blauw, oker, turkoois en violet en rechtstreeks vanuit het atelier van de kunstenaar verzonden wordt.
Beschrijving van de verkoper
"Gullene" is een origineel werk waarin de figuur en het landschap worden opgebouwd uit grote kleurvlakken die de werkelijkheid vereenvoudigen zonder diepte te verliezen. De compositie plaatst de figuur voor de zee, terwijl de horizon en de minimale aanwezigheid van twee meeuwen een gevoel van ruimtelijkheid en stilte introduceren.
De kleur organiseert de hele schilderkunst. De intense blauwtinten van lucht en zee spreken met de oker-, turkoois- en viooltinten van de voorgrond, wat een cromatische balans van grote helderheid creëert. De penseelstreek blijft zichtbaar en vastberaden, afwisselend vlakke oppervlakken met vrijere gebaren die de energie van het schilderproces behouden.
De scène vindt haar kracht in synthese. Elk element neemt precies de juiste plaats binnen de compositie in, waardoor licht, het ritme van de vormen en de relatie tussen de vlakken een open en serene atmosfeer creëren. De blik van de figuur en de verre vlucht van de meeuwen vormen een subtiel tegenwicht dat diepte toevoegt en de aandacht richting de horizon leidt.
• Kunstenaar: R. Serra
• Techniek: Acryl op doek
• Afmetingen: 100 x 70 cm. Diafragma van 5 cm. Oriëntatie: Verticaal.
• Jaar: 2026
• Uniek werk
• Met handtekening (achterzijde van het schilderij)
• Inclusief echtheidsbewijs (COA)
• Staat: Uitstekend
• Verzending: Het werk wordt rechtstreeks vanuit het atelier van de kunstenaar verzonden, zorgvuldig opgerold in een stug kartonnen buis of in een doos met vergelijkbare afmetingen om behoud tijdens vervoer te garanderen. Alle zendingen bevatten een volgnummer.
Notities: De afbeeldingen hebben illustratieve doeleinden. De werkelijke afmetingen staan vermeld in het technisch dossier en dienen als belangrijkste referentie. De kleuren kunnen lichte variaties vertonen afhankelijk van de instelling van elk scherm.
R. Serra is een visueel kunstenaar woonachtig in Spanje wiens praktijk draait om schilderkunstige onderzoek en de bouwmechanismen van beelden. Zijn vorming in Plastische Kunsten, met als specialisatie schilderkunst, samen met latere studies in grafisch ontwerp, vormt een taal die de schilderkunst in dialoog plaatst met de esthetiek en visuele logica van de digitale cultuur.
Zijn werk onderzoekt geheugen als een proces van bewerken en herbouwen, waarin geleefde en ingebeelde herinneringen samenkomen om beelden te genereren die de stabiliteit van representatie in twijfel trekken. Door middel van schilderkunst onderzoekt hij de spanningen tussen aanwezigheid en afwezigheid, ervaring en fictie, en stelt scènes voor die tussen het intieme en het universele hangen.
In het afgelopen decennium heeft hij een tentoonstellingsroute ontwikkeld die landelijke en internationale groepstentoonstellingen omvat, waardoor zijn aanwezigheid in de context van hedendaagse kunst is bevestigd.
"Gullene" is een origineel werk waarin de figuur en het landschap worden opgebouwd uit grote kleurvlakken die de werkelijkheid vereenvoudigen zonder diepte te verliezen. De compositie plaatst de figuur voor de zee, terwijl de horizon en de minimale aanwezigheid van twee meeuwen een gevoel van ruimtelijkheid en stilte introduceren.
De kleur organiseert de hele schilderkunst. De intense blauwtinten van lucht en zee spreken met de oker-, turkoois- en viooltinten van de voorgrond, wat een cromatische balans van grote helderheid creëert. De penseelstreek blijft zichtbaar en vastberaden, afwisselend vlakke oppervlakken met vrijere gebaren die de energie van het schilderproces behouden.
De scène vindt haar kracht in synthese. Elk element neemt precies de juiste plaats binnen de compositie in, waardoor licht, het ritme van de vormen en de relatie tussen de vlakken een open en serene atmosfeer creëren. De blik van de figuur en de verre vlucht van de meeuwen vormen een subtiel tegenwicht dat diepte toevoegt en de aandacht richting de horizon leidt.
• Kunstenaar: R. Serra
• Techniek: Acryl op doek
• Afmetingen: 100 x 70 cm. Diafragma van 5 cm. Oriëntatie: Verticaal.
• Jaar: 2026
• Uniek werk
• Met handtekening (achterzijde van het schilderij)
• Inclusief echtheidsbewijs (COA)
• Staat: Uitstekend
• Verzending: Het werk wordt rechtstreeks vanuit het atelier van de kunstenaar verzonden, zorgvuldig opgerold in een stug kartonnen buis of in een doos met vergelijkbare afmetingen om behoud tijdens vervoer te garanderen. Alle zendingen bevatten een volgnummer.
Notities: De afbeeldingen hebben illustratieve doeleinden. De werkelijke afmetingen staan vermeld in het technisch dossier en dienen als belangrijkste referentie. De kleuren kunnen lichte variaties vertonen afhankelijk van de instelling van elk scherm.
R. Serra is een visueel kunstenaar woonachtig in Spanje wiens praktijk draait om schilderkunstige onderzoek en de bouwmechanismen van beelden. Zijn vorming in Plastische Kunsten, met als specialisatie schilderkunst, samen met latere studies in grafisch ontwerp, vormt een taal die de schilderkunst in dialoog plaatst met de esthetiek en visuele logica van de digitale cultuur.
Zijn werk onderzoekt geheugen als een proces van bewerken en herbouwen, waarin geleefde en ingebeelde herinneringen samenkomen om beelden te genereren die de stabiliteit van representatie in twijfel trekken. Door middel van schilderkunst onderzoekt hij de spanningen tussen aanwezigheid en afwezigheid, ervaring en fictie, en stelt scènes voor die tussen het intieme en het universele hangen.
In het afgelopen decennium heeft hij een tentoonstellingsroute ontwikkeld die landelijke en internationale groepstentoonstellingen omvat, waardoor zijn aanwezigheid in de context van hedendaagse kunst is bevestigd.

