Antonio Serna (1936–2012) - Senza Titolo

HERKOMST

Het kunstwerk komt uit de inrichting van het historische Venetiaanse hotel Bonvecchiati, gesticht in de jaren ’50, waarvan de schilderijen deel uitmaakten van de Deana-collectie. De eigenaar van het hotel was de ondernemer en Venetiaanse verzamelaar Arturo Deana, een bekende verzamelaar en bezieler van de stad, die in 1929 de latere beroemde restaurant "La Colomba" kocht. Het was niet vreemd dat among de bezoekers namen voorkwamen als Tosi, Morandi, De Pisis, Chagall, Kokoschka en Picasso.

Het waren prachtige jaren voor de kunst in Venetië, mede dankzij Peggy Guggenheim. Arturo Deana werd steeds enthousiaster voor schilderkunst, ook dankzij de hechte vriendschap met de dichter Diego Valeri en met de galeriehouder Carlo Cardazzo, oprichter en eigenaar vanaf 1942 van de Galleria del Cavallino, een van de meest gerenommeerde Venetiaanse galeries in Italië in de tweede helft van de twintigste eeuw.

De passie voor kunst van Deana bracht hem ertoe het Bonvecchiati-hotel te verrijken met een deel van zijn privécollectie en in 1946 de "Premio di Pittura La Colomba" op te richten, na de onderbreking door oorlogsomstandigheden van de Venetiaanse Biënnale. Het succes van het evenement was zo groot dat het de bijnaam kreeg van de "Kleine Biënnale". In 1953 werd de "Internationale Wedstrijd voor een La Colomba-menu" gelanceerd, waaraan in de eerste editie maar liefst 300 kunstenaars deelnamen.

De Spaanse-Mexicaanse schilder Antonio Serna (1936–2012) is een kunstenaar die bekend stond om zijn stilistische evolutie van figuratief naar abstrakt, gekenmerkt door drie decennia intensieve productie in Mexico.
Fasen in zijn artistieke carrière
Zijn carrière kan hoofdzakelijk worden onderverdeeld in drie onderscheiden perioden:
Jaren ’60 ( Drammer Realisme): Zijn begin werd beïnvloed door de Spaanse klassieke traditie, met dramatische tonen die zichtbaar zijn in werken zoals Paso fúnebre en Éxodos.
Goyesque thema’s: Vervolgens schoof hij dichter naar de sferen van Francisco Goya met de serie Aquelarres.
Evolutie naar abstractie: In de laatste jaren onderging zijn schilderkunst een radicale verandering, wat leidde tot een fase van volmaakt en verfijnd abstractionisme. Dit is de periode waartoe ons werk behoort.
Tijdens zijn leven maakte Antonio Serna deel uit van de context van Spaanse kunstenaars die in Latijns-Amerika werkten. In juni 2019 werd zijn artistieke nalatenschap gevierd met een retrospectieve tentoonstelling die veel van zijn onuitgegeven werken voor het eerst publiekelijk exposeerde. Zijn creaties zijn geveild bij vooraanstaande internationale veilinghuizen.

Beschrijving

Werk toe te schrijven aan het late tijdperk van de schilder, het abstracte, in goede staat van onderhoud, dit werk uit de gemengde techniek op doek met aardse, refractaire pigmenten, afmetingen 71x51 cm, onderdeel van de Deana-collectie, op de achterzijde inventarisnummer 37-s.

Er wordt gegarandeerd een nauwkeurige verpakking en verzending.