Nataline Pomar - Viaje al planeta X

Ik ben een beeldend kunstenaar met verblijf in Madrid waar ik vanuit mijn studio en creatief laboratorium mijn meest persoonlijke werk ontwikkel, projecten en samenwerkingen met merken al meer dan 20 jaar. Ik heb gewerkt voor merken zoals Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín en Therapyside onder andere.

Ik ben afgestudeerd in Beeldende Kunst, heb een master in communicatie en marketing gericht op kunst en de hogere graad in plastische kunsten en design in textiele kunst. Ik heb het certificaat van pedagogische bekwaamheid behaald, waarbij ik mijn passie voor schilderen (90%) combineer met lesgeven (10%), vooral in sociale kunst-omgevingen waarin ik de belangrijkheid van kunst in minder bevoorrechte omgevingen waardeer: "kunst kan de mentaliteit van mensen veranderen en het zijn de mensen die de wereld kunnen verbeteren"

Ik hou van kunstonderwijs geven, ook omdat het me dwingt uit mijn studio te komen en contact te maken met mensen, echte verbindingen te leggen en die te reflecteren in mijn schilderwerk.

Ik heb tentoonstellingen gehad in galerieën zoals Galería Ola in Barcelona en La Panartería, gespecialiseerd in stedelijke en hedendaagse kunst in Madrid. Ook in Galería Creatitis in Madrid en Casa Panot in Barcelona. Verder heb ik geëxposeerd in Berlijn bij BcmA contemporary art laboratory. Mijn werk maakte ook deel uit van de expositie in het Nationaal Museum voor Keramiek en Sontuaria Artes González Martí in Valencia.

Ik experimenteer met urban art, installatiekunst en muurschilderingen. Ik heb verschillende grootschalige muren in Madrid en Barcelona gemaakt.

Ik heb deelgenomen aan talrijke festivals voor stedelijke kunst zoals Pintamalasaña en CALLE in Madrid, en won de ontwerpprijs voor het affiche in 2024. Ook nam ik deel aan CI Urban Fest in Madrid en FemFabrik in Barcelona.
Ik heb verschillende eervolle vermeldingen gekregen en mijn verzamelaars bevinden zich over de hele wereld: Frankrijk, België, Spanje, de Verenigde Staten, Portugal en Duitsland.

Voor ik begon aan de studie Beeldende Kunst kwam ik uit de wiskunde en natuurkunde, waardoor thema’s zoals het universum en kosmos, de wetenschap en menselijke en universele verbindingen me erg interesseren.

Hoewel ik uit een klassieke academische en figuratieve opleiding aan de Universiteit voor Beeldende Kunsten kom, hou ik ervan abstracte kunst te maken omdat het me dwingt te schilderen zonder al te veel aandacht te besteden aan wat er op het doek verschijnt, het ongeluk te aanvaarden en te benutten. Het is een gesturele en intuïtieve schilderkunst die aansluit bij mijn meest primitieve en authentieke zelf. Ik werk meestal aan series; dat helpt mij om emoties en gevoelens te ordenen.

Films die me inspireren zijn onder meer "Contact" en "Interstellar" en ze beïnvloeden mijn schilderkunst direct met hun esthetiek en visie op dystopische toekomsten die mijn verbeelding laten vliegen. Ook kunstenaars zoals Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay en Kandinsky hebben invloed gehad op mijn plastische taal.

Ik hou ervan verbindingen met mijn klanten te creëren; ik geloof dat dat de manier is om het cirkel te sluiten tussen kunstenaar en verzamelaar, waar de energie van het collectieve wordt omgezet en betekenis geeft aan het scheppingsproces.

Dit werk verkent menselijke en universele verbindingen door de beweging van penseelstreken, texturen en kleuren, waardoor een vitale stroming ontstaat. De dialoog tussen de mensheid en de natuur manifesteert zich in een diepe verbinding, harmonie en kosmische chaos tussen de mens en alles wat ons omgeeft.

Techniek: gemengde techniek: acryl en marker. Er zijn geen prints.

Rond doek van 50x50 cm. Op doek gespannen op een houten frame (professionele verpakking). Het werk kan vanuit verschillende hoeken worden opgehangen.

Handgesigneerd aan de achterzijde. Inclusief certificaat van authenticiteit.