Nataline Pomar - Fuck Art, let's Play





€ 15 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 137455 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Nataline Pomar presenteert een unieke houten skateboard-kunstwerk getiteld “Fuck Art, let's Play” uit Spanje, 2025, 80 cm hoog bij 20 cm breed en 3 cm diep, handondertekend, geschilderd met spuit en stiften, in uitstekende staat en met een gewicht van 1,5 kg.
Beschrijving van de verkoper
"Fuck Art, Laten We Spelen" is van de serie waar ik aan werk. In dit geval een gebruikte en afgekeurde skateboard plank voor zijn oorspronkelijke gebruik.
Dit stuk is een verklaring. In dit oude skateboard, geladen met geschiedenis en opnieuw beschilderd in een urban stijl, leest men een directe boodschap: "Fuck Art, Let’s Play".
Deze werken is zowel een herinnering als een eerbetoon aan een hoofdstuk uit mijn leven. De plank, bewerkt met lagen spuitverf, draagt in zijn vezels de geschiedenis van vele uren training onder de zon en middagen van concentratie.
De skateboard was mijn eerste taal, mijn school, het terrein waar ik discipline, inspanning en veerkracht ontdekte. Ik heb jarenlang geoefend, totdat de kunst me vond. Toen liet ik de plank achter om een nieuw creatief levenspad te beginnen, gedreven door mijn passie voor schilderkunst en visuele expressie in de Academie voor Beeldende Kunsten.
Dit kunstwerk ontstond uit de botsing tussen werelden. Het vertegenwoordigt dat deel van mij dat nog steeds weerklinkt, de adrenaline en de inzet die elke sport vereist. Maar het belichaamt ook mijn andere liefde: kunst, met zijn tegenstrijdigheden, zijn wilde vrijheid en de behoefte om regels te doorbreken.
Bij elke spuitslag, elke kleur en textuur, is er een gebaar van rebelse houding. "Fuck Art, Let's Play" is niet alleen een boodschap: het is een uitnodiging om te herinneren dat kunst en spel in wezen hetzelfde zijn. Waarom ze scheiden? Het werk daagt de kijker uit om zichzelf vragen te stellen, zich te verbinden met die speelse en ongedwongen kant die we vaak vergeten. Het is een stuk dat breekt met schema’s, dat zowel de beweging op straat oproept als de creativiteit in de studio, en dat blijft zoeken, op één plank, het raakvlak tussen mijn twee passies.
Een uniek werk voor liefhebbers van kunst, geschiedenis en sport, dat zowel de rebelse essentie van jeugd als de nostalgie van een verleden omzet in kunstwerk.
Het is een oude plank die is beschilderd met spuitwerk en stiften. Hij wordt goed beschermd verzonden, met het certificaat van echtheid.
De verkoper stelt zich voor
"Fuck Art, Laten We Spelen" is van de serie waar ik aan werk. In dit geval een gebruikte en afgekeurde skateboard plank voor zijn oorspronkelijke gebruik.
Dit stuk is een verklaring. In dit oude skateboard, geladen met geschiedenis en opnieuw beschilderd in een urban stijl, leest men een directe boodschap: "Fuck Art, Let’s Play".
Deze werken is zowel een herinnering als een eerbetoon aan een hoofdstuk uit mijn leven. De plank, bewerkt met lagen spuitverf, draagt in zijn vezels de geschiedenis van vele uren training onder de zon en middagen van concentratie.
De skateboard was mijn eerste taal, mijn school, het terrein waar ik discipline, inspanning en veerkracht ontdekte. Ik heb jarenlang geoefend, totdat de kunst me vond. Toen liet ik de plank achter om een nieuw creatief levenspad te beginnen, gedreven door mijn passie voor schilderkunst en visuele expressie in de Academie voor Beeldende Kunsten.
Dit kunstwerk ontstond uit de botsing tussen werelden. Het vertegenwoordigt dat deel van mij dat nog steeds weerklinkt, de adrenaline en de inzet die elke sport vereist. Maar het belichaamt ook mijn andere liefde: kunst, met zijn tegenstrijdigheden, zijn wilde vrijheid en de behoefte om regels te doorbreken.
Bij elke spuitslag, elke kleur en textuur, is er een gebaar van rebelse houding. "Fuck Art, Let's Play" is niet alleen een boodschap: het is een uitnodiging om te herinneren dat kunst en spel in wezen hetzelfde zijn. Waarom ze scheiden? Het werk daagt de kijker uit om zichzelf vragen te stellen, zich te verbinden met die speelse en ongedwongen kant die we vaak vergeten. Het is een stuk dat breekt met schema’s, dat zowel de beweging op straat oproept als de creativiteit in de studio, en dat blijft zoeken, op één plank, het raakvlak tussen mijn twee passies.
Een uniek werk voor liefhebbers van kunst, geschiedenis en sport, dat zowel de rebelse essentie van jeugd als de nostalgie van een verleden omzet in kunstwerk.
Het is een oude plank die is beschilderd met spuitwerk en stiften. Hij wordt goed beschermd verzonden, met het certificaat van echtheid.

