KromaTik - Constructo de realidad XL





€ 50 | ||
|---|---|---|
€ 37 | ||
€ 32 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 137514 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
KromaTik presenteert Constructo de realidad XL, een originele mixed-media schilderij van 103 x 89 cm uit 2026, met handtekening, in uitstekende staat, rechtstreeks van de kunstenaar uit Spanje.
Beschrijving van de verkoper
Ik ben een visueel kunstenaar gevestigd in Spanje en KromaTiK is mijn alter ego.
De naam KromaTik, of Kroma, zoals mijn vrienden me gewoonlijk noemen, verwijst naar het gebruik van kleur als artistieke handeling. Als Kroma geef ik de voorkeur aan anonimiteit.
Woonachtig in Barcelona, waar ik vanuit mijn studio en creatief laboratorium mijn meest persoonlijke werk ontwikkel, projecten en samenwerkingen met merken al meer dan 20 jaar. Ik heb gewerkt voor merken zoals Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín en Therapyside onder andere.
Ik ben afgestudeerd in Plastische Kunsten, heb een master in communicatie en marketing gericht op kunst en de hogere graad van plastische kunsten en ontwerp in textielkunst. Ik haalde het certificaat van pedagogische bekwaamheid waar ik mijn passie voor schilderen, dat ik voor 90% doe, combineer met lesgeven voor 10%, vooral in sociaal-maatschappelijke omgevingen, omdat ik het belang van kunst in minder bevoorrechte omgevingen beschouw: "kunst kan de mentaliteit van mensen transformeren en het zijn de mensen die de wereld kunnen verbeteren".
Ik hou van kunstonderwijs, ook omdat het me dwingt uit het atelier te stappen en met mensen in contact te komen, echte connecties te kunnen maken en die te weerspiegelen in mijn schilderwerk.
Ik heb tentoongesteld in galeries zoals: Galerij Ola in Barcelona en La Panartería, gespecialiseerd in urbane en hedendaagse kunst in Madrid. Ook in de galerie Creatitis, in Madrid en Casa Panot in Barcelona. Verder tentoonstelde ik ook in Berlijn in BcmA contemporary art laboratory. Mijn werk maakte ook deel uit van de tentoonstelling in het Nationaal Museum voor Ceramiek en Sierkunst ‘González Martí’ in Valencia.
Ik experimenteer met street art, installaties en muurschilderingen. Ik heb verschillende grote muurschilderingen gemaakt in Madrid en Barcelona.
Ik nam deel aan talrijke festivals voor street art zoals Pintamalasaña en CALLE in Madrid, en won de prijs voor het boekontwerp in 2024. Ook nam ik deel aan CI Urban Fest in Madrid en FemFabrik in Barcelona.
Ik heb diverse vermeldingen ontvangen en mijn verzamelaars bevinden zich wereldwijd: Frankrijk, België, Spanje, de Verenigde Staten, Portugal en Duitsland.
Voordat ik aan mijn schilderkunstopleiding begon, kwam ik uit de wiskunde en de natuurkunde, dus ben ik erg geïnteresseerd in onderwerpen zoals het kosmos en het universum, de wetenschap en menselijke en universele verbindingen.
Hoewel ik uit een klassieke academische en figuratieve opleiding van de Kunstacademie kom, wat ik leuk vind is werken met abstracte kunst omdat het me dwingt om te schilderen zonder al te veel aandacht te besteden aan wat er op het doek verschijnt, het ongeluk te accepteren en te benutten. Het is een gebaren- en intuïtieve schilderkunst die aansluit bij mijn meest primitieve en authentieke zelf. Ik werk meestal in series; het helpt me om emoties en gevoelens te ordenen.
Inspiratie haalt ik uit films zoals "Contact" of "Interstellar" en deze beïnvloeden mijn schilderkunst direct met hun esthetiek en hun visie op distopische toekomsten die mijn verbeelding laten vliegen. Ook kunstenaars als Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay en Kandinsky hebben invloed gehad op mijn plastische taal.
Ik hou ervan connecties te creëren met mijn klanten; ik geloof dat dit de manier is om de cirkel te sluiten tussen kunstenaar en verzamelaar, waar de energie van het collectieve zich omzet en zin geeft aan het scheppingsmoment.
Dit werk onderzoekt de menselijke en universële verbindingen door middel van een dans van penseelstreken, texturen en kleuren die een vitale stroom creëren. De Dialoog van de Mensheid met de Natuur manifesteert zich in een diepe verbinding, harmonie en kosmische chaos tussen de mens en alles wat ons omringt.
Techniek: Gemengde media: acryl, spuitverf. Geen prints.
De aangegeven maten zijn die van de doek. Het gespannen op een schild wordt de montagelimieten kleiner.
Het werk wordt geleverd zonder doekspanning (professionele verpakking, opgerold in een buis).
Schilderij vervaardigd vanuit vrije improvisatie. Handtekening aan de achterkant. Bevat echtheitscertificaat.
De verkoper stelt zich voor
Ik ben een visueel kunstenaar gevestigd in Spanje en KromaTiK is mijn alter ego.
De naam KromaTik, of Kroma, zoals mijn vrienden me gewoonlijk noemen, verwijst naar het gebruik van kleur als artistieke handeling. Als Kroma geef ik de voorkeur aan anonimiteit.
Woonachtig in Barcelona, waar ik vanuit mijn studio en creatief laboratorium mijn meest persoonlijke werk ontwikkel, projecten en samenwerkingen met merken al meer dan 20 jaar. Ik heb gewerkt voor merken zoals Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín en Therapyside onder andere.
Ik ben afgestudeerd in Plastische Kunsten, heb een master in communicatie en marketing gericht op kunst en de hogere graad van plastische kunsten en ontwerp in textielkunst. Ik haalde het certificaat van pedagogische bekwaamheid waar ik mijn passie voor schilderen, dat ik voor 90% doe, combineer met lesgeven voor 10%, vooral in sociaal-maatschappelijke omgevingen, omdat ik het belang van kunst in minder bevoorrechte omgevingen beschouw: "kunst kan de mentaliteit van mensen transformeren en het zijn de mensen die de wereld kunnen verbeteren".
Ik hou van kunstonderwijs, ook omdat het me dwingt uit het atelier te stappen en met mensen in contact te komen, echte connecties te kunnen maken en die te weerspiegelen in mijn schilderwerk.
Ik heb tentoongesteld in galeries zoals: Galerij Ola in Barcelona en La Panartería, gespecialiseerd in urbane en hedendaagse kunst in Madrid. Ook in de galerie Creatitis, in Madrid en Casa Panot in Barcelona. Verder tentoonstelde ik ook in Berlijn in BcmA contemporary art laboratory. Mijn werk maakte ook deel uit van de tentoonstelling in het Nationaal Museum voor Ceramiek en Sierkunst ‘González Martí’ in Valencia.
Ik experimenteer met street art, installaties en muurschilderingen. Ik heb verschillende grote muurschilderingen gemaakt in Madrid en Barcelona.
Ik nam deel aan talrijke festivals voor street art zoals Pintamalasaña en CALLE in Madrid, en won de prijs voor het boekontwerp in 2024. Ook nam ik deel aan CI Urban Fest in Madrid en FemFabrik in Barcelona.
Ik heb diverse vermeldingen ontvangen en mijn verzamelaars bevinden zich wereldwijd: Frankrijk, België, Spanje, de Verenigde Staten, Portugal en Duitsland.
Voordat ik aan mijn schilderkunstopleiding begon, kwam ik uit de wiskunde en de natuurkunde, dus ben ik erg geïnteresseerd in onderwerpen zoals het kosmos en het universum, de wetenschap en menselijke en universele verbindingen.
Hoewel ik uit een klassieke academische en figuratieve opleiding van de Kunstacademie kom, wat ik leuk vind is werken met abstracte kunst omdat het me dwingt om te schilderen zonder al te veel aandacht te besteden aan wat er op het doek verschijnt, het ongeluk te accepteren en te benutten. Het is een gebaren- en intuïtieve schilderkunst die aansluit bij mijn meest primitieve en authentieke zelf. Ik werk meestal in series; het helpt me om emoties en gevoelens te ordenen.
Inspiratie haalt ik uit films zoals "Contact" of "Interstellar" en deze beïnvloeden mijn schilderkunst direct met hun esthetiek en hun visie op distopische toekomsten die mijn verbeelding laten vliegen. Ook kunstenaars als Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay en Kandinsky hebben invloed gehad op mijn plastische taal.
Ik hou ervan connecties te creëren met mijn klanten; ik geloof dat dit de manier is om de cirkel te sluiten tussen kunstenaar en verzamelaar, waar de energie van het collectieve zich omzet en zin geeft aan het scheppingsmoment.
Dit werk onderzoekt de menselijke en universële verbindingen door middel van een dans van penseelstreken, texturen en kleuren die een vitale stroom creëren. De Dialoog van de Mensheid met de Natuur manifesteert zich in een diepe verbinding, harmonie en kosmische chaos tussen de mens en alles wat ons omringt.
Techniek: Gemengde media: acryl, spuitverf. Geen prints.
De aangegeven maten zijn die van de doek. Het gespannen op een schild wordt de montagelimieten kleiner.
Het werk wordt geleverd zonder doekspanning (professionele verpakking, opgerold in een buis).
Schilderij vervaardigd vanuit vrije improvisatie. Handtekening aan de achterkant. Bevat echtheitscertificaat.

