Jana Zanoskar (1963) - Covid

Anno 2019
Gemengde techniek: acryl op doek
Verzending met lijst
Gesigneerd Jana Zanoskar

Kritiek & Tentoonstellingen
NOTA CRITICO - BIOGRAFIA
In registers Miriana Zanoskar, artistiek Jana Zanoskar. Afgestudeerd in 1963 aan de Academia delle Belle Arti in Ljubljana met een duur van vijf jaar en de definitieve thesis met de titel "Kleur in de kunst, oogheelkunde, chemie en fysica".
Toen ik in Italië kwam heb ik geëxposeerd bij Gallery 14 in Firenze en ontving 2 gouden medailles. In de daaropvolgende jaren nam ik deel aan groepstentoonstellingen op diverse plaatsen in Lunigiana; de kunst in Toscane in die periode was levendig en trok publiek aan.
Jarenlang heb ik doorgewerkt met Giulia Silato en tentoongesteld in historische paleizen door heel Italië. De tentoonstellingen waren goed georganiseerd op historisch belangrijke en artistiek opmerkelijke locaties maar vooral zonder toekomst.
Tijdens het vijfentwintigste jubileum heb ik samen met mijn collega’s geëxposeerd in Ljubljana, Kranj, en daarna ook in Rome.
Met Stefano Sichel heb ik een artistieke overeenkomst gesloten, de mogelijkheid om ook in het buitenland te exposeren en het hele jaar door in zijn galerij.

DE ONDERWERPEN variëren met de ideeën van het moment; ik ben altijd surrealist geweest, natuurlijk ook abstraktist met enkele snufjes of verwijzingen naar de realiteit als droomachtige verwijzingen. De laatste jaren ben ik teruggekeerd naar het realisme en schilder ik getatoeëerde naakten; met grote doeken ben ik dichter bij de klimatologische situatie op aarde, zoals "De verloren wereld" en bij de onbekende wereld van onze ziel, zoals in het werk "De poorten der tijd".
De TECHNIEKEN die ik door de jaren heen heb gebruikt zijn zeer uiteenlopend. Ik begon met olieverfschilderijen, daarna ging ik verder met acryl en met hergebruikte materialen die ik in het schilderij verwerk, oude klokken, vergrijsde houtsoorten, geglazuurde lakken, touwen, spijkers en touw.
(Verzonden aan de heer Cairo van Mondadori)

INFORMATIEBLAD
achternaam: Zanoskar -
voornaam: Miriana - in kunst Jana
Geboren op 1 december 1935 in Ljubljana, toen in Joegoslavië, nu Slovenië.
Woonachtig in Italië, in Celleno (Viterbo) bij het rusthuis Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it

Relatie met galeries in de jaren 2018 en 2019:
Centro ARTE MODERNA van Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte van Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Prijzen per schilderij:
van 50 tot 80 cm 4.000,00 €
vanaf 120x100 cm 6.000,00 €
vanaf 250x230 cm 25.000,00 €

In de jaren 2018 en 2019 heb ik twee solo-tentoonstellingen gehad bij het Centro Arte Moderna in Pisa.
Voortdurende tentoonstellingen in de galerij van Stefano Sichel en groeps- en buitenlandse exposities altijd met Stefano Sichel.

"Jana Zanoskar, schilderes van mysterieuze momenten on1nc1, gebruikt met verstand vormen, tekens en kleuren om het reële te transfigureren in lirisch objectieve bewerking. In haar abstract onderzoek toont de kunstenaar een onderzoekende bewustzijn die zich uit in uitdrukkingsvormen die geheel nieuw zijn. Ze bevestigt dus de zin van de vorm als pure vitaliteit, getuigt van de abstracte klank van kleur en het ritme van de volumetrieën, verweven in een liefdevol dialoog met materie en chromatiek." Paolo Levi

Geboren in Ljubljana, Slovenië, stad verbonden met de mythe van Jason en de Argonauten, maar al vele jaren woonachtig in Italië. Woonachtig en werkzaam in Podenzana, Lunigiana.
Betoverende schilderkunst, tussen abstractie en surrealisme.
Klee's stijlgemeenschap in Jungendstil, de Franse Art Nouveau. En ook Zanoskar voelt de invloeden van florale en Liberty, maar stemt ze af op de sprong van haar verbeelding, het gevoel voor het fantastische, dat haar hele zoektocht leidt in een caleidoscoop van vormen die drijven en kleuren die veranderen met de hoeken.
In de brullende stroom van moderne kunststromingen in Noord- en Zuid-Italië, weet Jana Zanoskar het publiek te boeien door een bovennatuurlijke rust die samenvalt met een vitale kern van poëzie.
Herkenbaar en altijd onderscheidend, juist door dit vermogen tot magische evocaties. Woont en werkt in Lunigiana.
R. Bertoli

De artieste, van Sloveense afkomst, beweegt zich tussen het Oosterse Symbolisme, van nature aniconisch, en het westerse iconisme, waarvan de synthese fataal is omdat het transfigurerend op de beelden inwerkt en ze abstracter maakt, precies zoals in de bekendste stromingen van de Europese veertiende eeuw. Haar werken geven een Midden-Europese sfeer weer die aantrekkelijk is voor een welopgeleid, gevoelig en kunstkenner publiek. De nadrukkelijke voorliefde voor abstracte en geometrische vormen komt ongetwijfeld voort uit een stilistische smaak en geeft het leven aan het Abstractisme en de grote schilderkunst van Wassily Kandinsky, die duidelijk invloed heeft. In het geval van Jana is ook waar dat de materiaalkracht, verweven door schilderkunst met materialen van diverse aard en herkomst, en de volle texturen, voortdurend opnieuw uitgevonden, een vaste beheersing van expressieve middelen verraadt, bedoeld om plasticiteit en volumetrie te geven — prerogatieven van onze Classicisme (het is niet te negeren dat de schilderes lange tijd nabij de marmerlanden van Michelangelo woont). En het is niet nodig om te proberen een rationalistische lezing op te leggen. Het is duidelijk dat de thema’s afkomstig zijn uit een voortdurende en ononderbroken bron die met een onvermoeibare stroom ontspringt en nooit stopt... de Fantasie, hier bijzonder ongeremd.
Aangedreven door het onzegbare mysterie dat Creativiteit is. Het laat op deze doeken een vloed van felle kleuren los die ogenschijnlijk willekeurig verdeeld zijn volgens geometrische partituren, alle met een biologische, plantachtige aard... bochten, spiralen, schuin lopende en golvende banen, onverwachte hoeken... een "griezelige" schepping toont zijn tanden... maar het is slechts een abacus!!! Schildertechnieken en gewaagde plastische ritmes, die Jana hanteert, maar altijd geleidelijk van vette, heldere tinten naar een koraalachtige aard, onderwatergrond of een weelderig en bloemrijk tapijt.
De titel van elk werk, repetitief en aandringend op het concept van "ongewoon", verwijst duidelijk naar Kandinsky’s "Zonder titel", maar wat het meest uitmaakt is het vertrouwen om dit fantasierijke universum van zee- en hemel- en aardse wezens te durven betreden. Driehoeken, Panelen, Knopen, Schakels, Rechthoeken, Draperies, Schelpen (of roccaille-jewels?) en alles wat redelijkerwijs uit deze werken af te leiden is, nu ook "sculptuur", brengen ons naar een Misterieuze Kosmogenie die alleen het Derde Oog van de Geest kan verlichten.
Giulia Sillato

In 1963 slaagde ik cum laude aan de Academie van Ljubljana (Slovenië, vroeger Joegoslavië).
In 1965 begon ik tentoon te stellen in de Civica Galleria d'Arte Moderna van Ljubljana en verdiende ik een permanente tentoonstelling in het Museum van de Stad.
In de jaren zeventig verhuisde ik naar Italië waar de gemeente Firenze mij onderscheidingen schonk tijdens een reeks kunst-evenementen en wedstrijden. Ik begon ook les te geven in de discipline van de kunstopleidingen op de middelbare scholen, na de wisseling van titulariteit verkregen in Ljubljana, en gelijktijdig beoefen ik keramiek met specialistisch onderwijs.
Van die jaren dateren de grote decoratieve keramische panels, werken op bestelling voor gevels van talrijke publieke en private paleizen.

1975 Galleria 14, Firenze
1975 Kerk van Santa Maria della Quercia - Cloister, Aulla (Massa-Cescara)
1976 Gemeentehuis - Raadszaal, Aulla (Massa-Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Tour de Frankrijk met halte in Parijs
1996 Internationale Gallery, Viareggio (Lucca)
1996 Palazzo del Comune (Massa-Carrara) - Raadszaal, Aulla
1997 Palazzo del Comune - Raadszaal, Pontremoli (Massa-Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palazzo del Comune - Raadszaal, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria "Il Navicello": Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Internationale Gallery, Viareggio (Lucca)
1998 Hippodrome, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palazzo del Comune - Cloister van TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Toeristische Promotie Maatschappij, Massa
2000 Hotel Prins, Venetië
2000 Palazzo del Comune - Raadszaal, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Internationale Gallery, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Rome
2001 Studio d'Arte, Venetië
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)
2001 Toeristische Promotie Maatschappij, Massa
2001 Kleine Galerij, Kranj (Slovenië)
2001 Palazzo del Comune - Cloister van TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Palazzo dei Capitani del Popolo, Republiek van San Marino
2001 Palazzo del Comune - Raadszaal, Marina di Massa
2002 Toeristische Promotie Maatschappij, Massa
2002 Palazzo del Comune - Raadszaal, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnevale di Viareggio (Lucca)
2003 Palazzo del Comune - Raadszaal, Bolsena (Viterbo)

Sinds 1999, herontdekt door professionals uit de sector, met name Giulia Sillato, Geschiedkundige Kunst van de Scuola Longhiana, bedrijvig ik mijn tentoonstellingsactiviteiten tussen de meest prestigieuze historische woningen van Italië en landelijke kunstgalerijen die gevraagd hebben mijn werken voor presentatie bij belangrijke veilinghuizen.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Pianoterra van de Appartement van Guglielmo Gonzaga), Mantova
1999 Fortezza Spagnola, L’Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia)
2000 Abbazia di San Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genova)
2001 Vier beroemde "Castelli Romani" in Contemporanea:
VILLA ALDOBRANDINI, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso al Quirinale (Rome)
2002 Crypta della Basilica di Santa Croce (Firenze)
2002 Casina Pompeiana a Riva di Chiaia (Napoli)