Dennis Oppenheim (1938-2011) - Olympic centennial





€ 35 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 137393 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Dennis Oppenheims lithografie Olympic centennial uit 1992, handgesigneerd en genummerd in een gelimiteerde oplage (250), gedrukt op Velin Arches-papier, 63 × 90 cm, circa 1 kg, afkomstig uit Spanje, hedendaags, periode 1990–2000, in uitstekende staat, verkocht door Gallery.
Beschrijving van de verkoper
OVER DE DRUK
- Lithografie op Velin Arches-papier, 270 g/m².
- Handgesigneerd en genummerd door de kunstenaar.
- Behorend tot het kunstproject 'Suite Olympic Centennial'
OVER DE KUNSTWERK
De Olympic Suite bestaat uit 50 lithografieën en zeefdrukken die zijn geselecteerd om verschillende hedendaagse artistieke trends te vertegenwoordigen. Het werd uitgegeven ter herdenking van het eerste eeuwfeest van de moderne Olympische Spelen. De geselecteerde kunstenaars werken in een grote verscheidenheid aan stromingen en stijlen, van het hyperrealistische werk van Antonio López tot de abstractie van Sol LeWitt, inclusief abstract expressionisme, het geometrisme van Arden Quin, conceptuele kunst, popart, het neue Realisme van Baldaccini en Rotella, en het nieuwe fauvisme van Dokoupil, onder anderen. Tot de vertegenwoordigde kunstenaars behoren scheppers met grote internationale faam, breed erkend door critici.
OVER DE KUNSTENAAR
Dennis Oppenheim (1938–2011) was een Amerikaanse conceptuele kunstenaar en een van de pioniers van de Land Art, Performance Art en installatiekunst. Geboren in Electric City, Washington, ontwikkelde hij een innovatieve multidisciplinaire praktijk die beeldhouwkunst, fotografie, tekenen, video en openbare kunst omvatte. Zijn werk onderzocht thema’s als transformatie, identiteit, geheugen en de relatie tussen mensen en de omgeving, vaak met een kritische kijk op traditionele artistieke grenzen. Naast zijn grootschalige installaties en sculpturen produceerde Oppenheim een aanzienlijke hoeveelheid grafisch werk, waaronder prenten en tekeningen die de conceptuele aard van zijn artistiek onderzoek weerspiegelen. Zijn werk werd tentoongesteld in vooraanstaande musea en internationale biënnales, en hij geldt algemeen als een van de invloedrijkste figuren in de conceptuele kunst van de naoorlogse periode, met een blijvende impact op de hedendaagse kunstpraktijk.
OVER DE DRUK
- Lithografie op Velin Arches-papier, 270 g/m².
- Handgesigneerd en genummerd door de kunstenaar.
- Behorend tot het kunstproject 'Suite Olympic Centennial'
OVER DE KUNSTWERK
De Olympic Suite bestaat uit 50 lithografieën en zeefdrukken die zijn geselecteerd om verschillende hedendaagse artistieke trends te vertegenwoordigen. Het werd uitgegeven ter herdenking van het eerste eeuwfeest van de moderne Olympische Spelen. De geselecteerde kunstenaars werken in een grote verscheidenheid aan stromingen en stijlen, van het hyperrealistische werk van Antonio López tot de abstractie van Sol LeWitt, inclusief abstract expressionisme, het geometrisme van Arden Quin, conceptuele kunst, popart, het neue Realisme van Baldaccini en Rotella, en het nieuwe fauvisme van Dokoupil, onder anderen. Tot de vertegenwoordigde kunstenaars behoren scheppers met grote internationale faam, breed erkend door critici.
OVER DE KUNSTENAAR
Dennis Oppenheim (1938–2011) was een Amerikaanse conceptuele kunstenaar en een van de pioniers van de Land Art, Performance Art en installatiekunst. Geboren in Electric City, Washington, ontwikkelde hij een innovatieve multidisciplinaire praktijk die beeldhouwkunst, fotografie, tekenen, video en openbare kunst omvatte. Zijn werk onderzocht thema’s als transformatie, identiteit, geheugen en de relatie tussen mensen en de omgeving, vaak met een kritische kijk op traditionele artistieke grenzen. Naast zijn grootschalige installaties en sculpturen produceerde Oppenheim een aanzienlijke hoeveelheid grafisch werk, waaronder prenten en tekeningen die de conceptuele aard van zijn artistiek onderzoek weerspiegelen. Zijn werk werd tentoongesteld in vooraanstaande musea en internationale biënnales, en hij geldt algemeen als een van de invloedrijkste figuren in de conceptuele kunst van de naoorlogse periode, met een blijvende impact op de hedendaagse kunstpraktijk.

