Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Bianco - 654






Master in Innovatie en Organisatie van Cultuur en Kunst, tien jaar ervaring met Italiaanse kunst.
€ 1 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 137393 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Alessandro Alteo's Monocromo Bianco - 654, een origineel mixed-media kunstwerk van 70 × 50 cm, handgesigneerd en uit 2025.
Beschrijving van de verkoper
Mixed Technique – Hand Signed – 2025
Artist: Alessandro Alteo
Title: Monocromo Bianco - 654
Technique: extruded canvas
Year: 2025
Dimensions: 70x50
Condition: Perfect
Prachtig Werk!
JONGE KUNSTENAAR, GEBOREN IN 1997.
in lijst.
Verzending kan enkele extra dagen in beslag nemen om zorgvuldige en correcte verpakking van het kunstwerk te garanderen. Verzending naar Zwitserland vereist een extra 1–2 weken vanwege documentatie voor de fijne kunsten ten behoeve van inklaringen bij de douane. Indien gewenst is het ook mogelijk om levering of verzending te arrangeren naar een adres in Italië om het eerder te ontvangen.
Kleuren kunnen licht variëren ten opzichte van de foto's, afhankelijk van uw scherm.
Oorspronkelijk kunstwerk door Alessandro Alteo, gekenmerkt door een monochrome witte oppervlakte die een verfijnde dialoog tussen licht en schaduw, materie en ruimte mogelijk maakt.
Het onderzoek van de kunstenaar is geworteld in de grote traditie van de Italiaanse “estroflessione” (oppervlakte-uitstulping), die inspiratie haalt uit de formele elegantie en plastische spanning van meesters als Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti en Giuseppe Amadio, terwijl ook wordt ingespeeld op de materiaalkracht van Alberto Burri en de monumentale sculpturale kwaliteit van Arnaldo Pomodoro. Het strekt zich uit tot de monochrome en analytische verkenningen van Bernard Aubertin en de poëtische gevoeligheid van Giorgio Morandi. Binnen deze familie wordt de schilderachtige oppervlakte een levend lichaam—levendig en veerkrachtig voor licht en de blik van de kijker.
Binnen een modern abstract kader ontwikkelt Alteo een persoonlijke taal die zowel tot moderne als tot hedendaagse kunst opent, met invloeden uit minimalisme, Pop Art en vooral Street Art en graffiti-schrijven. Zijn visuele universum dialogueert met kunstenaars en stromingen variërend van Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst en Takashi Murakami, tot de stedelijke cultuur die geassocieerd wordt met Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gêmeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday en Chanoir.
Dit strekt zich uit tot de meest hedendaagse uitingen van de internationale urban en post-graffiti scene, waaronder Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen en André Saraiva.
Tegelijkertijd wordt zijn visuele gevoel gevoed door een pop-luxe en verzamelbare esthetiek, waar iconen van design, mode en hedendaagse lifestyle—zoals Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada en Bulgari—naast verwijzingen naar druktechnieken, fijne kunst-afdrukken, vinyl, analoge fotografie, cinema, bliksem speelgoed en het visuele geheugen van de 20e eeuw bestaan.
Er zijn ook verfijnde verwijzingen naar de kunstgeschiedenis, van Mario Schifano tot Joan Miró, van Salvador Dalí tot Pierre Soulages, die de conceptuele en visuele dimensie van het werk tussen abstractie, materiaal en licht versterken.
De kenmerkende handtekening van Alessandro Alteo ligt in de synthese tussen geometrische strengheid en emotionele lyriek, waar de cirkel een universeel teken wordt, een visueel archetype en een ruimte voor contemplatie.
Dit kunstwerk geldt als een brug tussen de Italiaanse analytische en estroflesso-beweging en een hedendaagse urban gevoeligheid, en presenteert zich als een werk met een sterke identiteit, visuele impact en esthetische herkenbaarheid binnen de hedendaagse kunstscene.
Kunstwerk gearchiveerd op Gigarte, met echtheidscertificaat.
Gelieve biedingen te plaatsen uitsluitend als u werkelijk geïnteresseerd bent in aankoop en bereid bent de betaling te voltooien.
Biedingen vormen een bindende verbintenis: als u de veilingswinst behaalt, moet de betaling plaatsvinden binnen de door het platform vereiste termijn.
Eventuele gevallen van niet-betaling worden gemeld en behandeld volgens de regels van Catawiki.
Dank voor uw sérieux en respect voor het kunstwerk.
De verkoper stelt zich voor
Mixed Technique – Hand Signed – 2025
Artist: Alessandro Alteo
Title: Monocromo Bianco - 654
Technique: extruded canvas
Year: 2025
Dimensions: 70x50
Condition: Perfect
Prachtig Werk!
JONGE KUNSTENAAR, GEBOREN IN 1997.
in lijst.
Verzending kan enkele extra dagen in beslag nemen om zorgvuldige en correcte verpakking van het kunstwerk te garanderen. Verzending naar Zwitserland vereist een extra 1–2 weken vanwege documentatie voor de fijne kunsten ten behoeve van inklaringen bij de douane. Indien gewenst is het ook mogelijk om levering of verzending te arrangeren naar een adres in Italië om het eerder te ontvangen.
Kleuren kunnen licht variëren ten opzichte van de foto's, afhankelijk van uw scherm.
Oorspronkelijk kunstwerk door Alessandro Alteo, gekenmerkt door een monochrome witte oppervlakte die een verfijnde dialoog tussen licht en schaduw, materie en ruimte mogelijk maakt.
Het onderzoek van de kunstenaar is geworteld in de grote traditie van de Italiaanse “estroflessione” (oppervlakte-uitstulping), die inspiratie haalt uit de formele elegantie en plastische spanning van meesters als Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti en Giuseppe Amadio, terwijl ook wordt ingespeeld op de materiaalkracht van Alberto Burri en de monumentale sculpturale kwaliteit van Arnaldo Pomodoro. Het strekt zich uit tot de monochrome en analytische verkenningen van Bernard Aubertin en de poëtische gevoeligheid van Giorgio Morandi. Binnen deze familie wordt de schilderachtige oppervlakte een levend lichaam—levendig en veerkrachtig voor licht en de blik van de kijker.
Binnen een modern abstract kader ontwikkelt Alteo een persoonlijke taal die zowel tot moderne als tot hedendaagse kunst opent, met invloeden uit minimalisme, Pop Art en vooral Street Art en graffiti-schrijven. Zijn visuele universum dialogueert met kunstenaars en stromingen variërend van Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst en Takashi Murakami, tot de stedelijke cultuur die geassocieerd wordt met Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gêmeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday en Chanoir.
Dit strekt zich uit tot de meest hedendaagse uitingen van de internationale urban en post-graffiti scene, waaronder Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen en André Saraiva.
Tegelijkertijd wordt zijn visuele gevoel gevoed door een pop-luxe en verzamelbare esthetiek, waar iconen van design, mode en hedendaagse lifestyle—zoals Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada en Bulgari—naast verwijzingen naar druktechnieken, fijne kunst-afdrukken, vinyl, analoge fotografie, cinema, bliksem speelgoed en het visuele geheugen van de 20e eeuw bestaan.
Er zijn ook verfijnde verwijzingen naar de kunstgeschiedenis, van Mario Schifano tot Joan Miró, van Salvador Dalí tot Pierre Soulages, die de conceptuele en visuele dimensie van het werk tussen abstractie, materiaal en licht versterken.
De kenmerkende handtekening van Alessandro Alteo ligt in de synthese tussen geometrische strengheid en emotionele lyriek, waar de cirkel een universeel teken wordt, een visueel archetype en een ruimte voor contemplatie.
Dit kunstwerk geldt als een brug tussen de Italiaanse analytische en estroflesso-beweging en een hedendaagse urban gevoeligheid, en presenteert zich als een werk met een sterke identiteit, visuele impact en esthetische herkenbaarheid binnen de hedendaagse kunstscene.
Kunstwerk gearchiveerd op Gigarte, met echtheidscertificaat.
Gelieve biedingen te plaatsen uitsluitend als u werkelijk geïnteresseerd bent in aankoop en bereid bent de betaling te voltooien.
Biedingen vormen een bindende verbintenis: als u de veilingswinst behaalt, moet de betaling plaatsvinden binnen de door het platform vereiste termijn.
Eventuele gevallen van niet-betaling worden gemeld en behandeld volgens de regels van Catawiki.
Dank voor uw sérieux en respect voor het kunstwerk.
