Eugene Eechaut (1928-2019) - Nu féminin aux cheveux d’orage

Eugène Eechaut (1928-2019)
Nu vrouwelijk met haar orkaankleurige haren

Inkt op Chinees papier, 10 september 1978

Stempel van het ateliers van de kunstenaar op de achterzijde + stempel Galerie Pfeiffer, Brussel

Afmetingen: 41 × 31 cm (met lijst)

Verkocht met lijst

Staat: Uitstekende staat – werk ingelijst en klaar om opgehangen te worden.

Inlijsten: Lijst van licht natuurlijk hout met een zwarte passe-partout (inclusief).


Beschrijving van het werk

Prachtige inkttekening op Chinees papier van EugenE Eechaut gedateerd 10 september 1978.

Deze vrouwelijke naakt knielend verleidt door expressiviteit en grote vrijheid van lijn. Het lichaam wordt weergegeven met een combinatie van lineaire bezuiniging en gestiekenergie, vooral zichtbaar in het donkere en verwarde kapsel dat contrasteert met de puurheid van de lichaamslijnen.

De houding, tegelijk intiem en dynamisch, onthult een krachtige sensualiteit terwijl een opmerkelijke grafische elegantie behouden blijft.

Het werk illustreert perfect het talent van Eugène Eechaut in de kunst van de naaktheid: een levende, precieze en suggestieve lijn die de essentie van beweging en menselijke vorm vastlegt met soberheid en intensiteit.

Typisch voor zijn productie uit het einde van de jaren 1970, combineert dit tekenwerk de klassiekers van de naaktheid met de moderniteit van het gebaar.

Biografie

Eugène Eechaut (1928-2019) is een Belgische kunstenaar van Franse afkomst, schilder, tekenaar en aquarellist, erkend om een gevoelig en poëtisch universum, gelegen op het kruispunt van vrije figuratie, abstractie en een tekening van grote delicatesse. Hij vestigt zich in België waar hij avondlessen volgt aan de Academie van Sint-Gillis (Brussel) terwijl hij zichzelf uitstekend blijft ontwikkelen.

Al in 1958 ontvangt hij zijn eerste onderscheidingen aan het Europees Centrum voor Kunst en Esthetiek. Lid van de Groep Jecta sinds 1968, ontwikkelt hij een persoonlijke stijl die wordt gekenmerkt door invloeden van Gromaire en La Fresnaye, terwijl hij een eigen stem bevestigt.

Zijn werk onderzoekt landschappen, abstracte composities, naakten, bloemstillevens en thema’s die meer fantastischer zijn of geïnspireerd door de wereld van insecten. Hij realiseert ontelbare grafische, industriële of dierkundige tekeningen, waarbij hij met virtuositeit de verdunningen van inkt op Chinees papier en textuureffecten gebruikt.

Galerie Tamara Pfeiffer (Galerie Pfeiffer) in Brussel speelt een beslissende rol in zijn carrière tussen de jaren 1960 en 1980. Ze exposeert hem regelmatig naast grote meesters uit de twintigste eeuw zoals René Magritte (met wie hij een diepe vriendschap onderhoudt), Jean Cocteau, Ambrogiani, Bricault, Félicien Rops en vele anderen.

Deze internationale zichtbaarheid draagt bij aan zijn erkenning bij verzamelaars. Zijn werk, gewaardeerd om de delicatesse van de lijn, de expressieve kracht van het materiaal en een grote vrijheid van expressie, verleidt door zijn elegantie en intieme sfeer.

Na zijn overlijden in 2019 in Brussel heeft de recente herontdekking van zijn atelier een grote hoeveelheid werken en archieven aan het licht gebracht, waarmee de zeldzaamheid en de kwaliteit van zijn productie worden benadrukt.

Vandaag de dag bevinden zijn aquarellen, inkten en schilderijen zich in tal van privécollecties en blijven ze gezocht vanwege hun visuele poëzie en authenticiteit.