Svnder (XXI) - L’agonia e la speranza






Heeft een master in Kunst & Cultuurbemiddeling en ruime ervaring als galerieassistent.
€ 1 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 137584 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Svnder, Italiaanse hedendaagse kunstenaar, presenteert L’agonia e la speranza, een 70 × 70 cm olieverfschilderij op doek, originele editie uit 2026, in uitstekende staat, met handtekening, afkomstig uit Italië en rechtstreeks verkocht door de kunstenaar, geleverd met een handgeschreven certificaat van authenticiteit en een genummerd anti‑vervallabel.
Beschrijving van de verkoper
Svnder is een hedendaagse Italiaanse schilder.
Techniek: Olie op doek
Titel: De lijdensweg en de hoop
Jaar: 2026
Afmetingen: 70x70 cm
— Werk met de hand gesigneerd door de kunstenaar op de achterzijde van het doek
— Wordt geleverd met een handgesigneerd authenticiteitscertificaat
— Voorzien van een genummerd anti-contrafer label, aangebracht op de achterzijde van het werk en overeenkomend met het serienummer vermeld op het certificaat
— Het werk wordt verzonden in een stijf buis om de integriteit te behouden
Volg mijn werk op Instagram: www.instagram.com/svnderart of op de website: www.svnder.com
Over Svnder:
Na het afronden van zijn academische studies aan de Accademia di Belle Arti di Palermo heeft Svnder zich toegewijd aan schilderkunst met een focus op realisme en hyperrealisme. Zijn werk wortelt in klassieke technieken, maar wordt geleid door een hedendaagse gevoeligheid die elk onderwerp een poëtische diepgang geeft. Zijn werken verkennen het emotionele gewicht van stilte, stilstand en identiteit door een nauwkeurige en minutieuze uitvoering.
Na zijn academische opleiding heeft hij gereisd door Europa en de rest van de wereld, ondergedompeld in verschillende culturele en artistieke tradities om zijn techniek verder te verfijnen en zijn creatieve visie uit te breiden. Dit voortdurende traject verrijkt voortdurend zijn beeldtaal en versterkt zijn expressieve kracht.
Geïnspireerd door de tijdloze taal van de grote meesters — waaronder Caravaggio, Rembrandt en Vermeer — verenigt zijn kijk traditie en moderniteit in een voortdurend dialoog tussen herinnering, lichaam en symbool.
De onderwerpen van zijn werken variëren van religieuze taferelen en heilige figuren die in een hedendaagse betekenis zijn herinterpreteerd, tot portretten met een sterke emotionele impact, along met mythologische wezens, vervallen engelen, heiligen, martelaren en allegorische figuren. Ook verwijzingen naar de classicaliteit, christelijke symboliek, de Griekse mythe en de popcultuur doordrenkt met ironie ontbreken niet. Elke compositie is opgebouwd als een beeld dat in de tijd blijft hangen, waar licht en donker, lichaam en geest, heilig en profaan in een dramatische en diep menselijke balans samenleven.
“Voor mij is kunst een moment van suspendatie — een ruimte waarin de tijd stilstaat en emoties vorm krijgen zonder woorden.”
Zijn werken zijn internationaal tentoongesteld en maken deel uit van privécollecties in heel Europa en de rest van de wereld.
Alle rechten voorbehouden aan de kunstenaar.
Svnder is een hedendaagse Italiaanse schilder.
Techniek: Olie op doek
Titel: De lijdensweg en de hoop
Jaar: 2026
Afmetingen: 70x70 cm
— Werk met de hand gesigneerd door de kunstenaar op de achterzijde van het doek
— Wordt geleverd met een handgesigneerd authenticiteitscertificaat
— Voorzien van een genummerd anti-contrafer label, aangebracht op de achterzijde van het werk en overeenkomend met het serienummer vermeld op het certificaat
— Het werk wordt verzonden in een stijf buis om de integriteit te behouden
Volg mijn werk op Instagram: www.instagram.com/svnderart of op de website: www.svnder.com
Over Svnder:
Na het afronden van zijn academische studies aan de Accademia di Belle Arti di Palermo heeft Svnder zich toegewijd aan schilderkunst met een focus op realisme en hyperrealisme. Zijn werk wortelt in klassieke technieken, maar wordt geleid door een hedendaagse gevoeligheid die elk onderwerp een poëtische diepgang geeft. Zijn werken verkennen het emotionele gewicht van stilte, stilstand en identiteit door een nauwkeurige en minutieuze uitvoering.
Na zijn academische opleiding heeft hij gereisd door Europa en de rest van de wereld, ondergedompeld in verschillende culturele en artistieke tradities om zijn techniek verder te verfijnen en zijn creatieve visie uit te breiden. Dit voortdurende traject verrijkt voortdurend zijn beeldtaal en versterkt zijn expressieve kracht.
Geïnspireerd door de tijdloze taal van de grote meesters — waaronder Caravaggio, Rembrandt en Vermeer — verenigt zijn kijk traditie en moderniteit in een voortdurend dialoog tussen herinnering, lichaam en symbool.
De onderwerpen van zijn werken variëren van religieuze taferelen en heilige figuren die in een hedendaagse betekenis zijn herinterpreteerd, tot portretten met een sterke emotionele impact, along met mythologische wezens, vervallen engelen, heiligen, martelaren en allegorische figuren. Ook verwijzingen naar de classicaliteit, christelijke symboliek, de Griekse mythe en de popcultuur doordrenkt met ironie ontbreken niet. Elke compositie is opgebouwd als een beeld dat in de tijd blijft hangen, waar licht en donker, lichaam en geest, heilig en profaan in een dramatische en diep menselijke balans samenleven.
“Voor mij is kunst een moment van suspendatie — een ruimte waarin de tijd stilstaat en emoties vorm krijgen zonder woorden.”
Zijn werken zijn internationaal tentoongesteld en maken deel uit van privécollecties in heel Europa en de rest van de wereld.
Alle rechten voorbehouden aan de kunstenaar.
