Lina Verano - Between Light and Silence No.6

04
dagen
12
uren
03
minuten
17
seconden
Huidig bod
€ 75
Minimumprijs niet bereikt
Nathalia Oliveira
Expert
Schatting galerie  € 1.100 - € 1.400
RO
€ 75

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 137584 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Originel acrylverf op doek van Lina Verano getiteld Between Light and Silence No.6, 70 x 104 cm (met 3 cm rand), handgesigneerd, 2026, Roemenië, abstract expressionisme en natuur.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Dit kunstwerk “Between Light and Silence no.6” – nummer 6 uit de serie met dezelfde naam – heeft afmetingen van 70 cm bij 104 cm (+ 3 cm rand voor het strekken), acrylverf op doek, 2026, dit is een uniek, met de hand geschilderd werk. Glansvernis.
Between Light and Silence No.6 verkent de kwetsbare grens waar energie stilte wordt en kleur in emotie verandert. Het werk ontspringt uit een intuïtief proces van lagen aanbrengen, spatten en gesturele tekenen, waardoor beweging zich vrij kan ontvouwen over het doek terwijl een gevoel van contemplatie behouden blijft.
Het stralende veld van oranje en cerise suggereert een landschap dat tussen aanwezigheid en herinnering zweeft — een horizon die van binnenuit verlicht is in plaats van van buitenaf waar te nemen. De dynamische lijnen en verspreide sporen roepen vluchtige gedachten op, fragmenten van ervaring en momenten van transformatie die in stilte ontstaan en verdwijnen. In plaats van een specifieke plek af te beelden, nodigt het schilderij de kijker uit in een emotionele ruimte waar licht een metafoor wordt voor bewustzijn, hoop en innerlijke vernieuwing.
In deze serie is stilte niet de afwezigheid van geluid maar een staat van verhoogde waarneming. De spanning tussen spontane beweging en zijnsvolle rust weerspiegelt de dialoog tussen de buitenwereld en het innerlijke zelf. Door levendige kleur en gelaagde texturen tracht Between Light and Silence No. 6 een moment van transitie vast te leggen — een ogenblik waarin chaos zich naar harmonie settelt en het onzichtbare zichtbaar wordt.
Het schilderij is een uitnodiging om pauze te nemen, kleur als gevoeld te ervaren en iemands eigen landschap te zoeken tussen licht en stilte.

Verso, Certified, ook gesigneerd.

Opmerking: Door beeldscherminstellingen en belichting kunnen de kleuren anders lijken dan in het werk in werkelijkheid. Vooral het goudkleurige vernis.

Mijn schilderijen weerspiegelen mijn levenservaringen en mijn persoonlijke reis. Elk kunstwerk vertelt een verhaal en nodigt de kijker uit om zich op een emotioneel niveau te verbinden. Ik hoop dat mijn kunst tot reflectie en een gevoel van verbinding inspireert. en let op: ik heb geen team — ik doe alles alleen, van het schilderen en fotograferen van mijn werk tot het bouwen van mijn website, het uploaden en schrijven van teksten, het beheren van sociale media, het werven van materialen, en de voorbereiding voor verzending, verpakken, waar ik alles alleen organiseer. Ik zeg dit niet als klacht, maar om de realiteit achter mijn werk te delen.

Ik houd mijn prijzen zo toegankelijk mogelijk omdat het me raakt dat mensen met mijn kunst kunnen leven, terwijl ik wel de waarde van het werk en wat ervoor nodig is om het te maken respecteer.

Je kunt me eenvoudig volgen op Instagram: linaveranopaintings of www.linaverano.com


Het kunstwerk wordt verzonden als gerold, niet-uitgespannen doek voor een veilige levering. Verpakt in een tubo doos/karton doos en goed gewikkeld.
Gerolde werken kunnen gemakkelijk gespannen worden (voor doeken, d.w.z. geplaatst op houten spieraad) en/of op een lokaal kaderaarframe worden ingelijst bij ontvangst. Kleine golvingen of kreukels kunnen bij aankomst zichtbaar zijn, wat volkomen normaal is voor gerold doek. Deze verdwijnen zodra het doek gespannen of door een professionele framer ingelijst is.

Al mijn zendingen verlopen via DPD, GLS of een vergelijkbaar bedrijf, waarbij ik altijd streef naar veiligheid, zorg en een efficiënte levering van het werk. Eventuele vertragingen die zich kunnen voordoen bij goederen zijn echter buiten mijn controle; ik hou altijd de verzending en eventuele incidenten in de gaten en ben tot de klant gericht om passende hulp en ondersteuning te bieden.

Bedankt voor de waardering.

De verkoper stelt zich voor

Ik ben opgegroeid in een familie waar kunst een levenswijze was—mijn vader, een architect, en mijn moeder, een schilderes, hebben mijn creatieve pad diep gevormd. Ik kies ervoor mijn werk onder een pseudoniem te presenteren. Mijn echte naam, evenals mijn website en sociale media‑gegevens, worden aan de koper verstrekt bij aanschaf van het kunstwerk. Ik ben afgestudeerd aan de Universiteit voor Kunstenaarscultuur in Boekarest, met als specialisatie schilderkunst onder begeleiding van Ion Sălișteanu, en vervolgde later mijn studies aan de UQAM in Montreal, Canada. Mijn werk is sindsdien internationaal tentoongesteld, van New York tot de Venice Biennale, van Rome tot Boekarest. Mijn schilderijen weerspiegelen mijn levenservaringen en persoonlijke reis. Elk kunstwerk vertelt een verhaal en nodigt de kijker uit om op een emotioneel niveau verbinding te maken. Ik hoop dat mijn kunst tot reflectie en een gevoel van verbondenheid inspireert. Mijn schilderijen vonden een thuis in collecties over de hele wereld. Let op dat ik geen team heb—ik doe alles zelf, van het schilderen en fotograferen van mijn werk tot het bouwen van mijn website, het beheer van sociale media, het aanschaffen van materialen en het voorbereiden van tentoonstellingen waar ik alles zelf opzet en inpak. Ik zeg dit niet als klacht, maar om de realiteit achter mijn werk te delen. Ik houd mijn prijzen zo toegankelijk mogelijk omdat het mij ertoe doet dat mensen kunnen leven met mijn kunst, zelfs als dat betekent dat de winstmarges kleiner zijn. Ik houd mijn prijzen zo toegankelijk mogelijk omdat het mij uitmaakt dat mensen met mijn kunst kunnen leven, terwijl ik het werk en wat nodig is om het te creëren, waardeer. Ik ben simpelweg detailgericht en diep betrokken bij elke stap.
Vertaald door Google Translate

Dit kunstwerk “Between Light and Silence no.6” – nummer 6 uit de serie met dezelfde naam – heeft afmetingen van 70 cm bij 104 cm (+ 3 cm rand voor het strekken), acrylverf op doek, 2026, dit is een uniek, met de hand geschilderd werk. Glansvernis.
Between Light and Silence No.6 verkent de kwetsbare grens waar energie stilte wordt en kleur in emotie verandert. Het werk ontspringt uit een intuïtief proces van lagen aanbrengen, spatten en gesturele tekenen, waardoor beweging zich vrij kan ontvouwen over het doek terwijl een gevoel van contemplatie behouden blijft.
Het stralende veld van oranje en cerise suggereert een landschap dat tussen aanwezigheid en herinnering zweeft — een horizon die van binnenuit verlicht is in plaats van van buitenaf waar te nemen. De dynamische lijnen en verspreide sporen roepen vluchtige gedachten op, fragmenten van ervaring en momenten van transformatie die in stilte ontstaan en verdwijnen. In plaats van een specifieke plek af te beelden, nodigt het schilderij de kijker uit in een emotionele ruimte waar licht een metafoor wordt voor bewustzijn, hoop en innerlijke vernieuwing.
In deze serie is stilte niet de afwezigheid van geluid maar een staat van verhoogde waarneming. De spanning tussen spontane beweging en zijnsvolle rust weerspiegelt de dialoog tussen de buitenwereld en het innerlijke zelf. Door levendige kleur en gelaagde texturen tracht Between Light and Silence No. 6 een moment van transitie vast te leggen — een ogenblik waarin chaos zich naar harmonie settelt en het onzichtbare zichtbaar wordt.
Het schilderij is een uitnodiging om pauze te nemen, kleur als gevoeld te ervaren en iemands eigen landschap te zoeken tussen licht en stilte.

Verso, Certified, ook gesigneerd.

Opmerking: Door beeldscherminstellingen en belichting kunnen de kleuren anders lijken dan in het werk in werkelijkheid. Vooral het goudkleurige vernis.

Mijn schilderijen weerspiegelen mijn levenservaringen en mijn persoonlijke reis. Elk kunstwerk vertelt een verhaal en nodigt de kijker uit om zich op een emotioneel niveau te verbinden. Ik hoop dat mijn kunst tot reflectie en een gevoel van verbinding inspireert. en let op: ik heb geen team — ik doe alles alleen, van het schilderen en fotograferen van mijn werk tot het bouwen van mijn website, het uploaden en schrijven van teksten, het beheren van sociale media, het werven van materialen, en de voorbereiding voor verzending, verpakken, waar ik alles alleen organiseer. Ik zeg dit niet als klacht, maar om de realiteit achter mijn werk te delen.

Ik houd mijn prijzen zo toegankelijk mogelijk omdat het me raakt dat mensen met mijn kunst kunnen leven, terwijl ik wel de waarde van het werk en wat ervoor nodig is om het te maken respecteer.

Je kunt me eenvoudig volgen op Instagram: linaveranopaintings of www.linaverano.com


Het kunstwerk wordt verzonden als gerold, niet-uitgespannen doek voor een veilige levering. Verpakt in een tubo doos/karton doos en goed gewikkeld.
Gerolde werken kunnen gemakkelijk gespannen worden (voor doeken, d.w.z. geplaatst op houten spieraad) en/of op een lokaal kaderaarframe worden ingelijst bij ontvangst. Kleine golvingen of kreukels kunnen bij aankomst zichtbaar zijn, wat volkomen normaal is voor gerold doek. Deze verdwijnen zodra het doek gespannen of door een professionele framer ingelijst is.

Al mijn zendingen verlopen via DPD, GLS of een vergelijkbaar bedrijf, waarbij ik altijd streef naar veiligheid, zorg en een efficiënte levering van het werk. Eventuele vertragingen die zich kunnen voordoen bij goederen zijn echter buiten mijn controle; ik hou altijd de verzending en eventuele incidenten in de gaten en ben tot de klant gericht om passende hulp en ondersteuning te bieden.

Bedankt voor de waardering.

De verkoper stelt zich voor

Ik ben opgegroeid in een familie waar kunst een levenswijze was—mijn vader, een architect, en mijn moeder, een schilderes, hebben mijn creatieve pad diep gevormd. Ik kies ervoor mijn werk onder een pseudoniem te presenteren. Mijn echte naam, evenals mijn website en sociale media‑gegevens, worden aan de koper verstrekt bij aanschaf van het kunstwerk. Ik ben afgestudeerd aan de Universiteit voor Kunstenaarscultuur in Boekarest, met als specialisatie schilderkunst onder begeleiding van Ion Sălișteanu, en vervolgde later mijn studies aan de UQAM in Montreal, Canada. Mijn werk is sindsdien internationaal tentoongesteld, van New York tot de Venice Biennale, van Rome tot Boekarest. Mijn schilderijen weerspiegelen mijn levenservaringen en persoonlijke reis. Elk kunstwerk vertelt een verhaal en nodigt de kijker uit om op een emotioneel niveau verbinding te maken. Ik hoop dat mijn kunst tot reflectie en een gevoel van verbondenheid inspireert. Mijn schilderijen vonden een thuis in collecties over de hele wereld. Let op dat ik geen team heb—ik doe alles zelf, van het schilderen en fotograferen van mijn werk tot het bouwen van mijn website, het beheer van sociale media, het aanschaffen van materialen en het voorbereiden van tentoonstellingen waar ik alles zelf opzet en inpak. Ik zeg dit niet als klacht, maar om de realiteit achter mijn werk te delen. Ik houd mijn prijzen zo toegankelijk mogelijk omdat het mij ertoe doet dat mensen kunnen leven met mijn kunst, zelfs als dat betekent dat de winstmarges kleiner zijn. Ik houd mijn prijzen zo toegankelijk mogelijk omdat het mij uitmaakt dat mensen met mijn kunst kunnen leven, terwijl ik het werk en wat nodig is om het te creëren, waardeer. Ik ben simpelweg detailgericht en diep betrokken bij elke stap.
Vertaald door Google Translate

Details

Kunstenaar
Lina Verano
Aangeboden met lijst
Nee
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
Between Light and Silence No.6
Techniek
Acrylschilderij
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Roemenië
Jaar
2026
Staat
In uitstekende staat
Hoogte
70 cm
Breedte
104 cm
Afbeelding/Thema
Natuur
Stijl
Abstract Expressionisme
Periode
2020+
Verkocht door
RoemeniëGeverifieerd
137
Objecten verkocht
100%
Particuliertop

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst