Juan Fuster - Las rocas junto al mar





Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 139016 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Juan Fuster, Las rocas junto al mar (2006), geometrisch abstract schilder-sculptuur, handgesigneerd, 93 x 97 cm, gewicht 8 kg, afkomstig uit Spanje, in goede staat, rechtstreeks verkocht door de kunstenaar, met eigendomscertificaat.
Beschrijving van de verkoper
De rotsen aan zee (2006)
Het is een schilder-sculptuur, geometrisch abstract, vergezeld van het certificaat van eigendom van de kunstenaar.
Gemaakt in 2006 maakt Las rocas junto al mar deel uit van een bijzonder significante fase in de artistieke evolutie van Juan Fuster.
Datzelfde jaar presenteerde hij de solotentoonstelling "El aire que nos desgasta" in de Sala de Exposiciones van het Rectorado y Consejo Social van de Universidad Miguel Hernández de Elche, een tentoonstelling die een werklijn bevestigde gebaseerd op de integratie van schilderkunst, assemblage en ruimtelijke constructie.
Opgeleid in Grafisch Ontwerp aan de Escuela de Artes y Oficios in Alicante en later gediplomeerd door de School of the Museum of Fine Arts in Boston, heeft Fuster een plastische taal ontwikkeld met een sterke persoonlijkheid waarin de precisie van de compositie, de rijkdom van materie en een architectonische visie op het schilderij samenkomen.
In Las rocas junto al mar wordt het schilderoppervlak niet langer begrepen als een vlak maar als een opgebouwd ruimtelijk geheel. Planken, latjes en houtfragmenten worden samengevoegd op een geometrische structuur waarin de materialen de herinnering aan hun oorsprong bewaren, terwijl ze tegelijk een nieuwe esthetische dimensie verwerven. De kleurvlakken —zwart, wit, blauw, rood en groen— verschijnen tussen het hout als visuele pauzes die de compositie ordenen en het formele evenwicht accentueren.
Hoewel het volledig binnen het gebied van abstractie valt, nodigt de titel uit tot een evocatieve leeservaring. Las rocas junto al mar vertegenwoordigt geen landschap, maar suggereert het door de opeenstapeling van lagen, de soliditeit van het hout en het ritme van de vormen. De compositie overbrengt de ingehouden kracht van een kustlijn die door de tijd is gevormd, waar de stabiliteit van de rots samengaat met de veranderende energie van de zee. Het is een abstractie die zich richt tot het geheugen van het mediterrane landschap vanuit materie en constructie.
Diepte ontstaat uit het echte reliëf van de materialen en de schaduwen die elkaar kruisen, waardoor het werk balanceert tussen schilderkunst, object en sculptuur. Deze dialoog tussen structuur, volume en kleur vormt een van de kenmerkendste aspecten van Fusters productie en plaatst zijn werk binnen een hedendaagse traditie die de grenzen van het schilderkunstige doek onderzoekt.
Las rocas junto al mar vat duidelijk de constanten samen die de latere productie van de kunstenaar zullen bepalen: een verfijnde constructieve intelligentie, een buitengewone gevoeligheid voor materie en een poëtische visuele taal die alledaagse materialen omzet in composities met grote plastische intensiteit. Het betreft een representatief werk uit een fundamentele fase van zijn carrière, vóór de consolidatie van zijn publieke erkenning, die enkele jaren later zou culmineren met de Eerste Prijs van het Certamen Vila de Sant Joan d’Alacant en zijn deelname aan Arte Santander in 2009.
De rotsen aan zee (2006)
Het is een schilder-sculptuur, geometrisch abstract, vergezeld van het certificaat van eigendom van de kunstenaar.
Gemaakt in 2006 maakt Las rocas junto al mar deel uit van een bijzonder significante fase in de artistieke evolutie van Juan Fuster.
Datzelfde jaar presenteerde hij de solotentoonstelling "El aire que nos desgasta" in de Sala de Exposiciones van het Rectorado y Consejo Social van de Universidad Miguel Hernández de Elche, een tentoonstelling die een werklijn bevestigde gebaseerd op de integratie van schilderkunst, assemblage en ruimtelijke constructie.
Opgeleid in Grafisch Ontwerp aan de Escuela de Artes y Oficios in Alicante en later gediplomeerd door de School of the Museum of Fine Arts in Boston, heeft Fuster een plastische taal ontwikkeld met een sterke persoonlijkheid waarin de precisie van de compositie, de rijkdom van materie en een architectonische visie op het schilderij samenkomen.
In Las rocas junto al mar wordt het schilderoppervlak niet langer begrepen als een vlak maar als een opgebouwd ruimtelijk geheel. Planken, latjes en houtfragmenten worden samengevoegd op een geometrische structuur waarin de materialen de herinnering aan hun oorsprong bewaren, terwijl ze tegelijk een nieuwe esthetische dimensie verwerven. De kleurvlakken —zwart, wit, blauw, rood en groen— verschijnen tussen het hout als visuele pauzes die de compositie ordenen en het formele evenwicht accentueren.
Hoewel het volledig binnen het gebied van abstractie valt, nodigt de titel uit tot een evocatieve leeservaring. Las rocas junto al mar vertegenwoordigt geen landschap, maar suggereert het door de opeenstapeling van lagen, de soliditeit van het hout en het ritme van de vormen. De compositie overbrengt de ingehouden kracht van een kustlijn die door de tijd is gevormd, waar de stabiliteit van de rots samengaat met de veranderende energie van de zee. Het is een abstractie die zich richt tot het geheugen van het mediterrane landschap vanuit materie en constructie.
Diepte ontstaat uit het echte reliëf van de materialen en de schaduwen die elkaar kruisen, waardoor het werk balanceert tussen schilderkunst, object en sculptuur. Deze dialoog tussen structuur, volume en kleur vormt een van de kenmerkendste aspecten van Fusters productie en plaatst zijn werk binnen een hedendaagse traditie die de grenzen van het schilderkunstige doek onderzoekt.
Las rocas junto al mar vat duidelijk de constanten samen die de latere productie van de kunstenaar zullen bepalen: een verfijnde constructieve intelligentie, een buitengewone gevoeligheid voor materie en een poëtische visuele taal die alledaagse materialen omzet in composities met grote plastische intensiteit. Het betreft een representatief werk uit een fundamentele fase van zijn carrière, vóór de consolidatie van zijn publieke erkenning, die enkele jaren later zou culmineren met de Eerste Prijs van het Certamen Vila de Sant Joan d’Alacant en zijn deelname aan Arte Santander in 2009.

