Pavlo C. - “ Amori degli dei ” 90x156 cm





€ 2 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 140963 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beschrijving van de verkoper
Olie op doek - Met de hand gesigneerd - 2026
Belangrijk!!!
Het werk is gemaakt met olieverf op doek
-90x156 zonder lijst, om zo een grotere afmeting te benutten (een factor die rechtstreeks invloed heeft op de impact en de kracht van de compositie) en om de verzending te vergemakkelijken. Het zal gerold verzonden worden in een stevige buis. Aan elke zijde heeft het doek een rand van 5 cm, waardoor het door de koper verder op een geschikt frame gemonteerd kan worden.
“Liefdes van de goden”
De compositie zet het menselijke bestaan, met zijn vergankelijke schoonheid en alles wat daarvan afgeleid is, af tegen de eeuwige monumentaliteit van de metafysische wereld der goden. Het werk verkent de meest dramatische en fascinerende kern van de klassieke mythe: de ambiguïteit tussen het goddelijke en het menselijke, bijna altijd geconsumeerd door de overweldigende kracht van eros. In de Griekse en Romeinse mythologie is de liefde van de goden nooit spiritueel of afstandelijk; het is een elementaire kracht die de grenzen tussen werelden doorbreekt. De onsterfelijken maken zich tot vlees, zwaan, regen van goud of schepping om de vergankelijke schoonheid te bezitten, waardoor het menselijke wezen verdeeld blijft tussen de ontzetting van het heilige en de extase van begeerte. Toch verdwijnt in dit spel van blikken tussen het levende vlees en de monumentale dimensie van het goddelijke de afstand.
De schoonheid van de vrouw is niet onderworpen, maar spiegel en oorzaak van het Olympische leed: het zijn de goden die de mens verlangen, en het is de mens, met zijn kwetsbaarheid, die zin geeft aan de eeuwigheid van het mythologische universum.
Het klassieke verhaal en hoe het in onze genen gecodificeerd is; markeert onze culturele identiteit: maakt deel uit van ons, van ons leven, blijft bij ons en tussen ons bestaan.
Mijn schilderkunst ontstaat uit een voortdurend dialoog tussen instinct en constructie. Schilderen is voor mij een daad van ontdekking: een zoektocht die begint bij de fysieke, corporele handeling, maar zich al snel opent naar bredere innerlijke en temporele dimensies.
De rode draad die door mijn werk loopt, is de subtiele verbinding tussen zichtbaar en onzichtbaar, tussen materie en geest, tussen uiterlijke vorm en innerlijke inhoud.
Elke figuur die ik schilder lijkt uit een drempel te rijzen: daar is hij, aanwezig, en toch op het punt om te verdwijnen.
Het geheugen speelt een centrale rol in mijn werk: niet als eenvoudig geheugen, maar als kruispunt van tijden, ervaringen, beelden. Mijn schilderijen zijn vaak opgebouwd als lagen - alsof ze vangen wat geweest is, wat is, en wat had kunnen zijn.
In dit opzicht wordt schilderkunst een tijd-kruispunt, een plek waar lichamen, schaduwen, dromen en resten samenkomen. Een gebaar dat probeert vast te houden, ook maar even, iets wat op het punt staat te verdwijnen.
Aangezien het gebruik van welke innovatieve tool dan ook zoals kunstmatige intelligentie niet denkbaar is zonder een diepe contaminatie van de identiteit van het schilderen, blijven tekening en compositie pure vruchten van mijn eigen visies en schilderkundig kennis.
2008
2009, solo-expositie in Rome.
2011, groepstentoonstelling, Rome.
-premio nazionale PALLADE VELITERNA
2012 - groepstentoonstelling Napoli.
2013, derde plaats Premio Internazionale
Natale di Roma
2014, groepstentoonstelling Ambassade van Egypte, Rome.
2015, eerste prijs ContestArte San Felice Circeo
2016 - groepstentoonstelling Teatro dei Dioscuri, Rome.
-Concorso Internazionale VI Edizione
"Citta' Amica" Torino
-groepstentoonstelling MAXXI museum, Rome.
2017, groepstentoonstelling Palazzo Ferrajoli, Rome.
2018- groepstentoonstelling Piazza Navona, Rome.
-Galeria La Pigna, Rome.
Olie op doek - Met de hand gesigneerd - 2026
Belangrijk!!!
Het werk is gemaakt met olieverf op doek
-90x156 zonder lijst, om zo een grotere afmeting te benutten (een factor die rechtstreeks invloed heeft op de impact en de kracht van de compositie) en om de verzending te vergemakkelijken. Het zal gerold verzonden worden in een stevige buis. Aan elke zijde heeft het doek een rand van 5 cm, waardoor het door de koper verder op een geschikt frame gemonteerd kan worden.
“Liefdes van de goden”
De compositie zet het menselijke bestaan, met zijn vergankelijke schoonheid en alles wat daarvan afgeleid is, af tegen de eeuwige monumentaliteit van de metafysische wereld der goden. Het werk verkent de meest dramatische en fascinerende kern van de klassieke mythe: de ambiguïteit tussen het goddelijke en het menselijke, bijna altijd geconsumeerd door de overweldigende kracht van eros. In de Griekse en Romeinse mythologie is de liefde van de goden nooit spiritueel of afstandelijk; het is een elementaire kracht die de grenzen tussen werelden doorbreekt. De onsterfelijken maken zich tot vlees, zwaan, regen van goud of schepping om de vergankelijke schoonheid te bezitten, waardoor het menselijke wezen verdeeld blijft tussen de ontzetting van het heilige en de extase van begeerte. Toch verdwijnt in dit spel van blikken tussen het levende vlees en de monumentale dimensie van het goddelijke de afstand.
De schoonheid van de vrouw is niet onderworpen, maar spiegel en oorzaak van het Olympische leed: het zijn de goden die de mens verlangen, en het is de mens, met zijn kwetsbaarheid, die zin geeft aan de eeuwigheid van het mythologische universum.
Het klassieke verhaal en hoe het in onze genen gecodificeerd is; markeert onze culturele identiteit: maakt deel uit van ons, van ons leven, blijft bij ons en tussen ons bestaan.
Mijn schilderkunst ontstaat uit een voortdurend dialoog tussen instinct en constructie. Schilderen is voor mij een daad van ontdekking: een zoektocht die begint bij de fysieke, corporele handeling, maar zich al snel opent naar bredere innerlijke en temporele dimensies.
De rode draad die door mijn werk loopt, is de subtiele verbinding tussen zichtbaar en onzichtbaar, tussen materie en geest, tussen uiterlijke vorm en innerlijke inhoud.
Elke figuur die ik schilder lijkt uit een drempel te rijzen: daar is hij, aanwezig, en toch op het punt om te verdwijnen.
Het geheugen speelt een centrale rol in mijn werk: niet als eenvoudig geheugen, maar als kruispunt van tijden, ervaringen, beelden. Mijn schilderijen zijn vaak opgebouwd als lagen - alsof ze vangen wat geweest is, wat is, en wat had kunnen zijn.
In dit opzicht wordt schilderkunst een tijd-kruispunt, een plek waar lichamen, schaduwen, dromen en resten samenkomen. Een gebaar dat probeert vast te houden, ook maar even, iets wat op het punt staat te verdwijnen.
Aangezien het gebruik van welke innovatieve tool dan ook zoals kunstmatige intelligentie niet denkbaar is zonder een diepe contaminatie van de identiteit van het schilderen, blijven tekening en compositie pure vruchten van mijn eigen visies en schilderkundig kennis.
2008
2009, solo-expositie in Rome.
2011, groepstentoonstelling, Rome.
-premio nazionale PALLADE VELITERNA
2012 - groepstentoonstelling Napoli.
2013, derde plaats Premio Internazionale
Natale di Roma
2014, groepstentoonstelling Ambassade van Egypte, Rome.
2015, eerste prijs ContestArte San Felice Circeo
2016 - groepstentoonstelling Teatro dei Dioscuri, Rome.
-Concorso Internazionale VI Edizione
"Citta' Amica" Torino
-groepstentoonstelling MAXXI museum, Rome.
2017, groepstentoonstelling Palazzo Ferrajoli, Rome.
2018- groepstentoonstelling Piazza Navona, Rome.
-Galeria La Pigna, Rome.

