Yuni R. P. (XXI) - El bosque de las amapolas azules





Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 137988 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beschrijving van de verkoper
Schilderij gemaakt door de kunstenaar Yuni R. P in de olieverftechniek op doek, volledig vervaardigd met een spatula.
Afmetingen van het werk: 53 x 73 cm, behorend bij de schilderkunst, met een witte marge rondom voor een betere montage of inlijsten.
De werken, eenmaal verkocht, worden verzonden binnen maximaal drie dagen naar elke locatie ter wereld. Elk stuk wordt zorgvuldig verpakt, beschermd met papier en bubbeltjesfolie, en verzonden in een rigide kartonnen buis met hoge sterkte, waardoor de perfecte bewaring tijdens het transport wordt gewaarborgd.
Yuni R. P is een jonge kunstenaar met een solide professionele opleiding die momenteel in Havana, Cuba woont en werkt. Zijn werk onderscheidt zich door een heel persoonlijk schildertaal, vrijwel uitsluitend ontwikkeld met behulp van de spatula, een gereedschap waarmee hij composities van grote visuele kracht en sterke expressiviteit bouwt.
Zijn schilderij kenmerkt zich door een rijke impasto, vrije penseelstreken en een intens kleurrpalet, waarin licht en beweging voortdurend met elkaar in dialoog staan. In zijn impressionistische behandeling is een duidelijke invloed van Joaquín Sorolla waarneembaar, vooral in de manier waarop hij met luminositeit, dynamiek en vibratie van kleur omgaat, altijd vanuit een hedendaagse en diep persoonlijke kijk.
De thema’s die hij behandelt ontstaan uit een emotionele verbinding met de natuur en het landschap: marinescènes, zeilers, fauna, bloemen en evocatieve steden vormen een pictureel universum vol nostalgie en bewondering voor de klassieke kunst. Zijn werken streven niet naar een letterlijke beschrijving, maar naar het oproepen van gevoelens, waardoor de beschouwer intense emoties en latente herinneringen ervaart.
Yuni’s schilderijen hebben een frontale en omhullende aanwezigheid; het zijn werken die in levende lijve bekeken moeten worden, omdat fotografie de rijkdom van de impasto, de diepte van kleur en de energie van de schildergeboodschap niet volledig kan vastleggen. De spatula stelt hem in staat om levendige oppervlakken te construeren, met lagen verf die stevigheid, beweging en een bijna tastbare expressiviteit uitstralen.
Zijn werk is in essentie een viering van kleur, materie en emotie: een schilderij dat uitnodigt om stil te staan, te kijken en te voelen.
Dit stuk is een schitterend voorbeeld van lyrisch landschapschilderen met elementen van figuratieve abstractie. Uitgevoerd in olieverf, valt het werk op door een techniek van lange verticale penseelstreken op de achtergrond die de val van het licht door weelderige begroeiing nabootsen, wat een sfeer van mysterie en diepte creëert. Op de voorgrond gebruikt de kunstenaar de estofado-techniek en directe impasto om massa aan de bloemen te geven, waar intense blauwtinten en strategische accenten van fel rood de overheersing van smaragdgroen doorbreken. De schilder wil een dualiteit van sereniteit en passie overbrengen; terwijl de achtergrond een bijna spirituele en nevelachtige kalmte suggereert, springen de bloemen onderin naar voren met een aardse en tastbare energie. Het is een verkenning van licht als levensbron, waarbij de kijker wordt uitgenodigd zich te verliezen in een ondergroei die tegelijk dromerig en diep realistisch aanvoelt.
Schilderij gemaakt door de kunstenaar Yuni R. P in de olieverftechniek op doek, volledig vervaardigd met een spatula.
Afmetingen van het werk: 53 x 73 cm, behorend bij de schilderkunst, met een witte marge rondom voor een betere montage of inlijsten.
De werken, eenmaal verkocht, worden verzonden binnen maximaal drie dagen naar elke locatie ter wereld. Elk stuk wordt zorgvuldig verpakt, beschermd met papier en bubbeltjesfolie, en verzonden in een rigide kartonnen buis met hoge sterkte, waardoor de perfecte bewaring tijdens het transport wordt gewaarborgd.
Yuni R. P is een jonge kunstenaar met een solide professionele opleiding die momenteel in Havana, Cuba woont en werkt. Zijn werk onderscheidt zich door een heel persoonlijk schildertaal, vrijwel uitsluitend ontwikkeld met behulp van de spatula, een gereedschap waarmee hij composities van grote visuele kracht en sterke expressiviteit bouwt.
Zijn schilderij kenmerkt zich door een rijke impasto, vrije penseelstreken en een intens kleurrpalet, waarin licht en beweging voortdurend met elkaar in dialoog staan. In zijn impressionistische behandeling is een duidelijke invloed van Joaquín Sorolla waarneembaar, vooral in de manier waarop hij met luminositeit, dynamiek en vibratie van kleur omgaat, altijd vanuit een hedendaagse en diep persoonlijke kijk.
De thema’s die hij behandelt ontstaan uit een emotionele verbinding met de natuur en het landschap: marinescènes, zeilers, fauna, bloemen en evocatieve steden vormen een pictureel universum vol nostalgie en bewondering voor de klassieke kunst. Zijn werken streven niet naar een letterlijke beschrijving, maar naar het oproepen van gevoelens, waardoor de beschouwer intense emoties en latente herinneringen ervaart.
Yuni’s schilderijen hebben een frontale en omhullende aanwezigheid; het zijn werken die in levende lijve bekeken moeten worden, omdat fotografie de rijkdom van de impasto, de diepte van kleur en de energie van de schildergeboodschap niet volledig kan vastleggen. De spatula stelt hem in staat om levendige oppervlakken te construeren, met lagen verf die stevigheid, beweging en een bijna tastbare expressiviteit uitstralen.
Zijn werk is in essentie een viering van kleur, materie en emotie: een schilderij dat uitnodigt om stil te staan, te kijken en te voelen.
Dit stuk is een schitterend voorbeeld van lyrisch landschapschilderen met elementen van figuratieve abstractie. Uitgevoerd in olieverf, valt het werk op door een techniek van lange verticale penseelstreken op de achtergrond die de val van het licht door weelderige begroeiing nabootsen, wat een sfeer van mysterie en diepte creëert. Op de voorgrond gebruikt de kunstenaar de estofado-techniek en directe impasto om massa aan de bloemen te geven, waar intense blauwtinten en strategische accenten van fel rood de overheersing van smaragdgroen doorbreken. De schilder wil een dualiteit van sereniteit en passie overbrengen; terwijl de achtergrond een bijna spirituele en nevelachtige kalmte suggereert, springen de bloemen onderin naar voren met een aardse en tastbare energie. Het is een verkenning van licht als levensbron, waarbij de kijker wordt uitgenodigd zich te verliezen in een ondergroei die tegelijk dromerig en diep realistisch aanvoelt.

