STRINK - PRINCESS





€ 1 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 138578 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
STRINK presenteert PRINCESS, een driedimensionaal kunstwerk in mixed media street art op een handgemaakt betonblok, 22 × 15 cm, circa 2 kg, met handtekening van de kunstenaar, originele editie uit 2026, in uitstekende staat, vervaardigd in Frankrijk.
Beschrijving van de verkoper
Drie-dimensionaal kunstwerk gemaakt op een door de kunstenaar zelf met de hand gevormd betonnen blok.
Elk stuk wordt met de hand gegoten, bewerkt en getextureerd, uit ongeveer 2 kg beton, waardoor een ruwe, minerale en diep stedelijke ondergrond ontstaat. Afmetingen: circa 22 × 15 cm.
Opgezet als een fragment van een muur losgekomen uit de stad, kan dit werk vrij geplaatst worden: op een tafel, een bureau, een plank, een boekenkast of in een vitrine. Het integreert in elke ruimte en brengt een sterke, hedendaagse aanwezigheid.
De intentie is duidelijk: het gevoel van street art dat rechtstreeks op de muur werd geschilderd, opnieuw creëren. Het beton, een industriële en koude stof, wordt hier tot drager van expressie. Het gaat niet om een louter ondersteuning, maar om een stuk stedelijke architectuur dat is omgetoverd tot kunstwerk.
Elke stap is zo ontworpen dat de visuele kracht van graffiti behouden blijft, terwijl het wordt ingebed in een duurzaam kunstobject.
De ruigheid van het beton, zijn natuurlijke onregelmatigheden en zijn micro-imperfecties dragen bij aan zijn authenticiteit. Geen enkel oppervlak is identiek; elke creatie heeft zijn eigen textuur, zijn eigen trilling.
Tussen sculpture en hedendaagse stedelijke kunst vangt dit uitzonderlijke stuk de ruwe energie van de stedelijke muur in een intiem en verzamelbaar formaat.
Strink, het is meer dan een naam: het is een manifest.
Street + Ink.
Omdat de straat zijn studio is, en inkt zijn taal.
Né in periferie van grote steden, groeit Strink op plekken waar officiële betogen niet komen, maar waar de muren luid spreken. Daar waar sjablonen de posters vervangen, en waar kunst de ultieme vorm van waarheid wordt. Vanaf de puberteit begrijpt hij dat zijn wapen het beeld zal zijn. Maar niet elk wapen: een beeld dat denkt, dat bevraagt, dat stoort.
“Ik gebruik kunst niet om de wereld te ontvluchten, ik gebruik het om haar recht in de ogen te kijken.”
Gedragen door deze urgentie om te spreken, krijgt hij vorming in grafisch ontwerp, beeldende kunst en impactvolle communicatie.
Elk werk is een visueel kortsluiting. Een clash tussen wat men gelooft en wat men ervaart. Een aseptische wereld geconfronteerd met zijn eigen incoherentie.
Zijn doel is niet de realiteit mooier te maken, maar deze te laten scheuren. Een nieuw perspectief bieden waar men vroeger slechts een façade zag. Laat zien wat men weigerde te zien.
En altijd met een radicale esthetiek: strak zwart-wit, felle kleuren als alarmen, duidelijke lijnen als slogans.
Hij werkt in de straat, op doek, of in een beperkte oplage. Maar altijd met dezelfde intentie: een bewustwording teweegbrengen, hoe kort ook, hoe stil ook.
#freshtalent #streetart #graffiti
De verkoper stelt zich voor
Drie-dimensionaal kunstwerk gemaakt op een door de kunstenaar zelf met de hand gevormd betonnen blok.
Elk stuk wordt met de hand gegoten, bewerkt en getextureerd, uit ongeveer 2 kg beton, waardoor een ruwe, minerale en diep stedelijke ondergrond ontstaat. Afmetingen: circa 22 × 15 cm.
Opgezet als een fragment van een muur losgekomen uit de stad, kan dit werk vrij geplaatst worden: op een tafel, een bureau, een plank, een boekenkast of in een vitrine. Het integreert in elke ruimte en brengt een sterke, hedendaagse aanwezigheid.
De intentie is duidelijk: het gevoel van street art dat rechtstreeks op de muur werd geschilderd, opnieuw creëren. Het beton, een industriële en koude stof, wordt hier tot drager van expressie. Het gaat niet om een louter ondersteuning, maar om een stuk stedelijke architectuur dat is omgetoverd tot kunstwerk.
Elke stap is zo ontworpen dat de visuele kracht van graffiti behouden blijft, terwijl het wordt ingebed in een duurzaam kunstobject.
De ruigheid van het beton, zijn natuurlijke onregelmatigheden en zijn micro-imperfecties dragen bij aan zijn authenticiteit. Geen enkel oppervlak is identiek; elke creatie heeft zijn eigen textuur, zijn eigen trilling.
Tussen sculpture en hedendaagse stedelijke kunst vangt dit uitzonderlijke stuk de ruwe energie van de stedelijke muur in een intiem en verzamelbaar formaat.
Strink, het is meer dan een naam: het is een manifest.
Street + Ink.
Omdat de straat zijn studio is, en inkt zijn taal.
Né in periferie van grote steden, groeit Strink op plekken waar officiële betogen niet komen, maar waar de muren luid spreken. Daar waar sjablonen de posters vervangen, en waar kunst de ultieme vorm van waarheid wordt. Vanaf de puberteit begrijpt hij dat zijn wapen het beeld zal zijn. Maar niet elk wapen: een beeld dat denkt, dat bevraagt, dat stoort.
“Ik gebruik kunst niet om de wereld te ontvluchten, ik gebruik het om haar recht in de ogen te kijken.”
Gedragen door deze urgentie om te spreken, krijgt hij vorming in grafisch ontwerp, beeldende kunst en impactvolle communicatie.
Elk werk is een visueel kortsluiting. Een clash tussen wat men gelooft en wat men ervaart. Een aseptische wereld geconfronteerd met zijn eigen incoherentie.
Zijn doel is niet de realiteit mooier te maken, maar deze te laten scheuren. Een nieuw perspectief bieden waar men vroeger slechts een façade zag. Laat zien wat men weigerde te zien.
En altijd met een radicale esthetiek: strak zwart-wit, felle kleuren als alarmen, duidelijke lijnen als slogans.
Hij werkt in de straat, op doek, of in een beperkte oplage. Maar altijd met dezelfde intentie: een bewustwording teweegbrengen, hoe kort ook, hoe stil ook.
#freshtalent #streetart #graffiti

