Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Bianco - 656






Master in Innovatie en Organisatie van Cultuur en Kunst, tien jaar ervaring met Italiaanse kunst.
€ 3 | ||
|---|---|---|
€ 2 | ||
€ 1 |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 138242 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Origineel kunstwerk van Alessandro Alteo (geboren 1997), Monocromo Bianco - 656, gemaakt met gemengde techniek op extrud canvas, 20 × 20 cm, 2025, originele editie, met handtekening, in uitstekende staat, Italie, verkocht door Galleria.
Beschrijving van de verkoper
Mixed Technique – Hand Signed – 2025
Kunsthouder: Alessandro Alteo
Titel: Monocromo Bianco - 656
Techniek: extruded canvas
Jaar: 2025
Afmetingen: 20x20
Conditie: Perfect
STUNNING PIECE!
YOUNG ARTIST, BORN IN 1997.
Verzending kan enkele extra dagen in beslag nemen om zorgvuldige en correcte verpakking van het kunstwerk mogelijk te maken. Verzending naar Zwitserland vereist een extra 1–2 weken vanwege de formaliteiten voor kunstdocumentatie bij de douane. Indien gewenst is het ook mogelijk levering of verzending te regelen naar een adres in Italië om het eerder te ontvangen.
Kleuren kunnen licht variëren ten opzichte van de foto’s, afhankelijk van uw scherm.
Origineel kunstwerk door Alessandro Alteo, gekenmerkt door een monochroom Wit oppervlak dat een verfijnde dialoog tussen licht en schaduw, materie en ruimte mogelijk maakt.
Het onderzoek van de kunstenaar wortelt in de grote traditie van de Italiaanse "estroflessione" (oppervlakte uitpuiling), geïnspireerd door de formele elegantie en plastische spanning van meesters als Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti en Giuseppe Amadio, terwijl hij ook de materiaalkracht van Alberto Burri en de monumentale sculpturale kwaliteit van Arnaldo Pomodoro opneemt. Het strekt zich uit tot de monochrome en analytische verkenningen van Bernard Aubertin en de poëtische gevoeligheid van Giorgio Morandi. Binnen deze linie wordt het schilderoppervlak een levende korf—levendig en responsief op licht en de blik van de toeschouwer.
Within a modern abstract framework, Alteo develops a personal language that opens up to both modern and contemporary art, integrating influences from minimalism, Pop Art, and especially Street Art and graffiti writing. His visual universe dialogues with artists and movements ranging from Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, and Takashi Murakami, to the urban culture associated with Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, and Chanoir.
This extends to the most contemporary expressions of the international urban and post-graffiti scene, including Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen, and André Saraiva.
At the same time, his visual sensitivity is nourished by a pop-luxury and collectible aesthetic, where icons of design, fashion, and contemporary lifestyle—such as Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, and Bulgari—coexist with references to printmaking, fine art prints, vinyl, analog photography, cinema, tin toys, and the visual memory of the 20th century.
There are also refined references to art history, from Mario Schifano to Joan Miró, from Salvador Dalí to Pierre Soulages, reinforcing the conceptual and visual dimension of the work between abstraction, material, and light.
The distinctive signature of Alessandro Alteo lies in the synthesis between geometric rigor and emotional lyricism, where the circle becomes a universal sign, a visual archetype, and a space for contemplation.
This artwork stands as a bridge between the Italian analytical and estroflesso movement and a contemporary urban sensibility, presenting itself as a work of strong identity, visual impact, and aesthetic recognizability within the contemporary art scene.
Artwork archived on Gigarte, with certificate of authenticity.
Please place bids only if you are genuinely interested in purchasing and prepared to complete the payment.
Bids represent a binding commitment: if you win the auction, payment must be made within the time frame required by the platform.
Any non-payment cases will be reported and handled according to Catawiki’s rules.
Thank you for your seriousness and respect for the artistic work.
De verkoper stelt zich voor
Mixed Technique – Hand Signed – 2025
Kunsthouder: Alessandro Alteo
Titel: Monocromo Bianco - 656
Techniek: extruded canvas
Jaar: 2025
Afmetingen: 20x20
Conditie: Perfect
STUNNING PIECE!
YOUNG ARTIST, BORN IN 1997.
Verzending kan enkele extra dagen in beslag nemen om zorgvuldige en correcte verpakking van het kunstwerk mogelijk te maken. Verzending naar Zwitserland vereist een extra 1–2 weken vanwege de formaliteiten voor kunstdocumentatie bij de douane. Indien gewenst is het ook mogelijk levering of verzending te regelen naar een adres in Italië om het eerder te ontvangen.
Kleuren kunnen licht variëren ten opzichte van de foto’s, afhankelijk van uw scherm.
Origineel kunstwerk door Alessandro Alteo, gekenmerkt door een monochroom Wit oppervlak dat een verfijnde dialoog tussen licht en schaduw, materie en ruimte mogelijk maakt.
Het onderzoek van de kunstenaar wortelt in de grote traditie van de Italiaanse "estroflessione" (oppervlakte uitpuiling), geïnspireerd door de formele elegantie en plastische spanning van meesters als Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti en Giuseppe Amadio, terwijl hij ook de materiaalkracht van Alberto Burri en de monumentale sculpturale kwaliteit van Arnaldo Pomodoro opneemt. Het strekt zich uit tot de monochrome en analytische verkenningen van Bernard Aubertin en de poëtische gevoeligheid van Giorgio Morandi. Binnen deze linie wordt het schilderoppervlak een levende korf—levendig en responsief op licht en de blik van de toeschouwer.
Within a modern abstract framework, Alteo develops a personal language that opens up to both modern and contemporary art, integrating influences from minimalism, Pop Art, and especially Street Art and graffiti writing. His visual universe dialogues with artists and movements ranging from Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, and Takashi Murakami, to the urban culture associated with Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, and Chanoir.
This extends to the most contemporary expressions of the international urban and post-graffiti scene, including Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen, and André Saraiva.
At the same time, his visual sensitivity is nourished by a pop-luxury and collectible aesthetic, where icons of design, fashion, and contemporary lifestyle—such as Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, and Bulgari—coexist with references to printmaking, fine art prints, vinyl, analog photography, cinema, tin toys, and the visual memory of the 20th century.
There are also refined references to art history, from Mario Schifano to Joan Miró, from Salvador Dalí to Pierre Soulages, reinforcing the conceptual and visual dimension of the work between abstraction, material, and light.
The distinctive signature of Alessandro Alteo lies in the synthesis between geometric rigor and emotional lyricism, where the circle becomes a universal sign, a visual archetype, and a space for contemplation.
This artwork stands as a bridge between the Italian analytical and estroflesso movement and a contemporary urban sensibility, presenting itself as a work of strong identity, visual impact, and aesthetic recognizability within the contemporary art scene.
Artwork archived on Gigarte, with certificate of authenticity.
Please place bids only if you are genuinely interested in purchasing and prepared to complete the payment.
Bids represent a binding commitment: if you win the auction, payment must be made within the time frame required by the platform.
Any non-payment cases will be reported and handled according to Catawiki’s rules.
Thank you for your seriousness and respect for the artistic work.
