Andreas Gursky - Andreas Gursky (MINT CONDITION, SHRINK-WRAPPED) - 2008

Indrukwekkende titel van Andreas Gursky -
met het BOEK IN Goud en met de perforated stofomslag in SPECTACULAIR, SCHITTEREND ONDERDENDESIGN.

Nieuw, mint, ongelezen; nog steeds origineel in de plastic folie van de uitgever
COLLECTOR'S COPY.

Welkom bij de ONE-SELLER-AUCTION door Ecki Heuser, 5Uhr30.com (Keulen, Duitsland) op Catawiki - ditmaal presenting een BEST-OF „GERMAN PHOTOBOOKS“.

Andreas Gursky ("Montparnasse", Martin Parr, The Photobook, vol 2, pagina 275) is een van de beroemdste levende fotografen en kunstenaars wereldwijd.
Andreas Gursky maakte deel uit van de legendarische eerste klas van Bernd en Hilla Becher aan de "Kunstakademie" te Düsseldorf (samen met Candida Höfer, Thomas Struth, Thomas Ruff en Axel Hütte).

De Düsseldorfer School of Photography verwijst naar een groep fotografen die in de midden jaren 1970 studeerden aan de Kunstakademie Düsseldorf onder invloedrijke fotografen Bernd en Hilla Becher.
Bekend om hun rigoureuze toewijding aan de Duitse traditie van Neue Sachlichkeit (Nieuwe Objectiviteit) uit de jaren 1920, waren de foto’s van de Bechers duidelijke, zwart-wit beelden van industriële archetypes (putbanken, watertorens, koolstorten).
Andreas Gursky, Candida Höfer, Axel Hütte, Thomas Ruff en Thomas Struth pasten de aanpak van hun leraren aan door nieuwe technische mogelijkheden en een persoonlijke en hedendaagse visie toe te passen, terwijl ze de documentaire methode behielden die hun leraren hadden voorgeschreven.

Zoals altijd garandeert 5Uhr30.com gedetailleerde en nauwkeurige beschrijvingen, 100% transportbescherming, 100% transportverzekering en uiteraard gecombineerde verzending - wereldwijd.

Hatje Cantz, Kunstmuseum Basel, 2008. Eerste editie, eerste druk.

Harde kaft in goud met perforated stofomslag. 245 x 295 mm. 127 pagina's. Foto's: Andreas Gursky. Tekst: Duits, Engels.

Een van de beste publicaties van Andreas Gursky - in perfecte staat.
De publicaties en kunstenaarsboeken van Andreas Gursky zijn zeer gewild.

Andreas Gursky is bekend om zijn grootformaat architectuur- en landschapskleurfotografie, vaak met een hoog perspectief. Zijn werken bereiken enkele van de hoogste prijzen op de kunstmarkt onder levende fotografen. Zijn foto Rhein II werd verkocht voor 4.338.500 Amerikaanse dollars op 8 november 2011.
Andreas Gursky is een van de beroemdste levende fotografen en kunstenaars wereldwijd.
Zijn publicaties en kunstenaarsboeken zijn sterk gewild, bijvoorbeeld "Montparnasse" (Martin Parr, The Photobook, vol 2, pagina 275), maar ook vele anderen.
Gursky deelt een studio met Laurenz Berges, Thomas Ruff en Axel Hütte aan de Hansaallee, in Düsseldorf. Het gebouw, een voormalige elektriciteitscentrale, werd in 2001 door de architecten Herzog & de Meuron, bekend van Tate Modern, omgebouwd tot een kunstenaarsstudio en woonruimte. In 2010–11 hebben de architecten opnieuw aan het gebouw gewerkt, door een galerie in de kelder te ontwerpen.

'Andreas Gursky werd geboren in 1955 in Leipzig, Oost-Duitsland. Zijn familie verhuisde naar West-Duitsland, naar Essen en vervolgens naar Düsseldorf tegen het eind van 1957. Hoewel zijn ouders een commercieel fotografiestudio hadden, overwoog de jonge Gursky niet serieus om hun carrière te volgen. Van 1978 tot 1980 zat hij op de Folkwangschule, Essen. Terwijl hij op school zat, werkte hij als taxichauffeur. Nadat hij geen werk kon vinden als fotojournalist, begon Gursky in 1980 aan de prestigieuze Kunstakademie, Düsseldorf, met aanmoediging van Thomas Struth. Na een jaar basisvorming studeerde hij fotografie bij Bernd en Hilla Becher. Nadat hij in 1981 een kleurtoneelkamer had opgezet met vrienden, werkte hij uitsluitend in kleur ondanks de voorkeur van de Bechers voor zwart-wit. Voor zijn eerste tentoonstelling werd Gursky’s Pförtnerbilder-serie uit 1981–85, die de paren frontdesk-beveiligingspersoneel toont in Duitse kantoorgebouwen, in 1987 gepresenteerd op de Düsseldorf Airport. In de mid-1980s onderzocht hij juxtapositie van natuur en industrie in het Ruhrgebied en maakte hij scherp gedetailleerde foto's van groepen mensen die zich met vrijetijdsbesteding in het landschap bezighouden. Gursky behaalde in 1987 zijn diploma.
Zijn eerste solotentoonstelling vond plaats bij Galerie Johnen & Schöttle, Keulen, in 1988. Een solotentoonstelling in een museum volgde in het volgende jaar, in het Museum Haus Lange, Krefeld. De bloeiende internationale kunstmarkt, inclusief een groeiende belangstelling voor fotografie en belangstelling voor de kring van de Bechers, hielp Gursky commercieel succes te behalen. In de jaren 1990 reisde hij internationaal naar steden als Tokio, Caïro, Hong Kong, Stockholm, Singapore en Los Angeles, vaak van tevoren zijn opnames van gebouwen, fabrieken, hotels en kantoorgebouwen planend voordat hij arriveerde. In 1991–93 fotografeerde hij Siemens-productieplaatsen op uitnodiging van het bedrijf, tegenover technologie, mensen en hun omgeving.
Vanaf circa 1988 vergrootte Gursky de grootte van zijn foto's, die hij liet afdrukken door een commercieel laboratorium. In de jaren negentig gebruikte hij het grootste formaat fotografisch papier op de markt; tegen 2000 bracht hij bladen samen om afbeeldingen groter dan zes bij vijftien voet te produceren. Het was in deze periode dat Gursky ook begon digitale technologie te gebruiken voor retouchering en het aanpassen van zijn negatieven. Voor sommige werken, zoals architecturale onderwerpen, verplaatste hij de camera tussen opnamen en combineerde vervolgens de negatieven op de computer om naadloze, vaak panoramische beelden te maken. In 2001 voltooide hij Stockholder Meeting, wat een nieuw stadium in zijn werk vertegenwoordigde, gekenmerkt door volledig digitale fabricage. In het afgelopen decennium omvatten de onderwerpen van zijn grootschalige, gemanipuleerde foto’s landschappen, archeologische sites en menigten mensen die zich op uiteenlopende locaties verzamelen, van feesten tot de aandelenbeurs.
In 1994 werd een tentoonstelling van Gursky’s werk uit 1984 tot 1993 gepresenteerd in de Deichtorhallen Hamburg en de De Appel Foundation, Amsterdam. De Kunsthalle Düsseldorf presenteerde in 1998 een mid-career retrospectief van zijn werk. Het Museum of Modern Art organiseerde in 2001 een ander retrospectief. In 2007 werden door Kunstmuseum Basel en Haus der Kunst in München twee grote reizende museumtentoonstellingen van zijn werk georganiseerd. Zijn werk is gezien in internationale tentoonstellingen, waaronder de Internationale Foto-Triennale in Esslingen (1989 en 1995), de Venetiaanse Biennale (1990 en 2004) en de Biennale van Sydney (1996 en 2000). Gursky heeft diverse prijzen gewonnen, onder andere de Förderpreis des Landes Nordrhein-Westfalen für junge Künstler in 1988, de Citibank Private Bank Photography Prize in 1998 en de Infinity Award for Art van het International Center of Photography, New York." (Guggenheim Museum)