Nataline Pomar - Viaje al planeta X

Ik ben een visueel kunstenaar gevestigd in Madrid waar ik vanuit mijn studio en creatieve laboratorio mijn meest persoonlijke werk ontwikkel, projecten en samenwerkingen met merken al meer dan 20 jaar. Ik heb gewerkt voor merken als Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín en Therapyside onder andere.

Ik ben Bachelor in Beeldende Kunsten, heb een master in communicatie en marketing gericht op kunst en de hogere graad van plastische kunsten en textielontwerp. Ik haalde het certificaat van pedagogische paraatheid waarmee ik mijn passie voor schilderen (90%) combineer met lesgeven (10%), vooral in sociaal relevante omgevingen, omdat ik het belang van kunst in minder draagkrachtige omgevingen zie: "de kunst kan de mentaliteit van mensen transformeren en het zijn de mensen die de wereld kunnen verbeteren".

Ik houd van kunstonderwijs, ook omdat het me dwingt uit mijn studio te komen en contact te maken met mensen, echte verbindingen te creëren en deze te weerspiegelen in mijn schilderkunst.

Ik heb geëxposeerd in galeries zoals Galería Ola in Barcelona en La Panartería, gespecialiseerd in stedelijke en hedendaagse kunst in Madrid. Ook in galerij Creatitis, in Madrid en Casa Panot in Barcelona. Verder geëxposeerd in Berlijn bij BcmA contemporary art laboratory. Mijn werk maakte ook deel uit van de tentoonstelling in het Museo Nacional de Cerámica y Artes Suntuarias ‘González Martí’ in Valencia.

Ik experimenteer met stedelijke kunst, installaties en muurschilderingen. Ik heb verschillende grootschalige muren gecreëerd in Madrid en Barcelona.

Ik heb deelgenomen aan talrijke festivals voor stedelijke kunst zoals Pintamalasaña en CALLE in Madrid, waarbij ik in 2024 de prijs voor het ontwerp van het affiche won. Ook maakte ik deel uit van CI Urban Fest in Madrid en FemFabrik in Barcelona.

Ik heb diverse vermeldingen ontvangen en mijn verzamelaars bevinden zich over de hele wereld: Frankrijk, België, Spanje, Verenigde Staten, Portugal en Duitsland.

Voordat ik Kunstwetenschappen ben gaan studeren kwam ik uit de wiskunde en natuurkunde, dus ben ik zeer geïnteresseerd in onderwerpen zoals het heelal en het universum, de wetenschap en menselijke en universele verbindingen.

Hoewel ik uit een klassieke academische en figuratieve opleiding van de Koninklijke Academie voor Beeldende Kunsten kom, houd ik ervan om abstracte kunst te maken omdat dat me dwingt te schilderen zonder al te veel aandacht te besteden aan wat er op het doek verschijnt, en het ongeluk te aanvaarden en te benutten. Het is een gestoorde en intuïtieve schilderkunst die aansluit bij mijn meest primitieve en authentieke ik. Ik werk vaak in series; dat helpt me mijn emoties en gevoelens ordenen.

Films zoals "Contact" en "Interstellar" inspireren me en beïnvloeden direct mijn schilderkunst met hun esthetiek en visie op dystopische toekomsten die mijn verbeelding laten draaien. Ook kunstenaars als Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay en Kandinsky hebben invloed gehad op mijn plastic taal.

Ik houd ervan verbindingen te creëren met mijn cliënten; ik geloof dat dit de manier is om de cirkel te sluiten tussen kunstenaar en verzamelaar, waar de energie van het collectieve wordt getransformeerd en zin geeft aan het scheppingsproces.

Dit werk onderzoekt menselijke en universale verbindingen door middel van een dans van penseelstreken, texturen en kleuren die een vitale stroom creëren. De dialoog tussen de mensheid en de natuur manifesteert zich in een diepe verbinding, harmonie en kosmische chaos tussen de mens en alles wat ons omgeeft.

Techniek: gemengd media: acryl en marker. Er zijn geen afdrukken.

Cirkelvormig doek van 50x50 cm. Gelijmd op een schilderijlijst. (professioneel verpakt). Het werk kan vanuit verschillende hoeken worden opgehangen.

Met de hand ondertekend aan de achterzijde. Inclusief certificaat van echtheid.