Frank Dobson (1888-1963) - Nude Female

07
dagen
19
uren
41
minuten
09
seconden
Startbod
€ 1
Minimumprijs niet bereikt
Giulia Santoro
Expert
Geselecteerd door Giulia Santoro

Gespecialiseerd in 17e-eeuwse Oude Meesters schilderijen en tekeningen, ervaren in veilingen.

Geschatte waarde  € 1.200 - € 1.500
Geen biedingen uitgebracht

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 138862 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Beschrijving van de verkoper

Belangrijke rode krijttekening van een liggende vrouwelijke naakt
Ondertekend en gedateerd door Frank Dobson "Frank Dobson 37"
Dit prachtige kunstwerk is een studie van een vrouwelijke naakte figuur uitgevoerd in rode krijt (sanguine) op papier door de vooraanstaande Britse modernistische beeldhouwer Frank Dobson.
Ondertekend en gedateerd in de linkeronderhoek als "Frank Dobson / 37"
Dit kunstwerk, op verzoek, wordt vergezeld van een echtheidscertificaat uitgegeven door een officiële Expert voor de Kamer van Koophandel van Rome en voor de Romeinse civiele rechtbanken.
Professionele verpakking gegarandeerd
Wereldwijde verzending via DHL of FEDEX
Dit werk uit 1937 laat de vloeiende overgang zien tussen zijn vroege avant-gardistische invloeden en de tactiele, volumineuze realisme die zijn volwassen sculpturale taal ging bepalen.
Het teken gaat uit van klassieke sanguine krijt, een medium dat historisch door meesters werd geprefereerd voor leven-tekenen vanwege zijn warme, huidachtige aardetinten.
Dobson maakt gebruik van een uiterst zelfverzekerde, zwierige contourlijn om de silhoutte te definiëren.
De buitenste randlijnen worden herhaaldelijk aangestoken, waardoor een ritmische en dynamische grens ontstaat in plaats van een star, statisch omhulsel. In plaats van schurende kruisstreepte te gebruiken, verzacht de kunstenaar het krijt—mogelijk met een stamplek, doek of zijn vingers—om soepele, gemengde toonvlekken met sfumato-effect te creëren.
Deze subtiele graduatie simuleert hoe licht zich om ronde vormen wikkelt.
Het binnenste rompgebied blijft grotendeels onaangeroerd door zware pigmentatie, waardoor het onbewerkte papier op natuurlijke wijze dienstdoet als het hoogste lichte hooglicht.
Als beeldhouwer behandelt Dobson de menselijke figuur met een nadruk op gewicht, massa en volume.
De massieve, gestileerde weergave van de dijen en heupen weerspiegelt een directe bezorgdheid met het uitsnijden van vormen uit massaal gesteente of marmer.
Het model wordt weergegeven in een knielende of zittende houding met de armen achter het hoofd opgetrokken, wat een sterke contrapposto-achtige draai door de romp creëert.
Deze regeling benadrukt de sensuele S-vorm van de vrouwelijke flank.
Kenmerken zoals gezicht, vingers en voeten zijn bewust gegeneraliseerd, vervaagd of afgekapt.
Deze keuze vestigt de aandacht van de kijker af op individuele portretvorming en richt die naar pure, universele organische geometrie.
Enkele gebreken, zoals op de foto’s te zien
Dit tekening, nog nooit op de markt geweest, komt uit een belangrijke Europese privécollectie en wordt verfraaid door een origineel lijst in verguld hout, in goede staat.
Sommige
De schilderij wordt ook beschermd door glas

Afmetingen met lijst cm 71 x 58,5

Frank Owen Dobson (Londen 1886 – 1963) was een belangrijke Britse kunstenaar en beeldhouwer.
Dobson begon als schilder, en zijn vroege werk werd beïnvloed door het kubisme, vorticisme en futurisme.
Na de Eerste Wereldoorlog wendde hij zich echter steeds meer tot beeldhouwen in een meer of minder realistische stijl.
Gedurende de jaren twintig en het vroege dertiger jaren bouwde hij een reputatie op als een voortreffelijke beeldhouwer en was een van de eersten in Groot-Brittannië die de voorkeur gaf aan directe gravure van het materiaal boven het eerst modelleren van een maquette.
De vereenvoudigde vormen en vloeiende lijnen van veel van zijn sculpturen, met name zijn vrouwelijke naakten, toonden de invloed van Afrikaans kunst.
Van 1946 tot 1953 was Dobson Professor of Sculpture aan het Royal College of Art. Hij werd in 1953 verkozen tot de Royal Academy.
Terwijl Dobson een van de meest gewaardeerde kunstenaars van zijn tijd was, wordt hij nu gezien als een van de belangrijkste Britse beeldhouwers van de 20e eeuw.

Dobson groeide op in Clerkenwell waar hij naar school ging in Forest Gate.
Na achttien maanden in Reynolds-Stephen's studio verhuisde Dobson naar Devon en daarna naar Cornwall waar hij twee jaar woonde door schilderijen van landschap te verkopen.
In 1906 kreeg hij een beurs om te studeren aan het kunstinstituut in Hospitalfield House in Arbroath en studeerde daar vier jaar.
Van 1910 tot 1912 bezocht Dobson de City and Guilds of London Art School in Kennington, waarna hij terugkeerde naar Cornwall. In Newlyn ontmoette hij Augustus John die zijn invloed en contacten gebruikte en in of rond 1915 maakte Dobson zijn eerste sculptuur, een klein houten stuk.
In 1915, tijdens de Eerste Wereldoorlog, trad Dobson in dienst bij The Artists Rifles en diende in Frankrijk vanaf oktober 1916.
In april 1918 trouwde hij met Cordelia Clara Tregurtha.
Dobson werd formeel uit het leger ontslagen in november 1918 en had tegen die tijd al verschillende tekeningen ingediend bij het British War Memorials Committee. Dobson richtte een studio op in het huis van de Tregurtha-familie in Newlyn maar halverwege de oorlog nam hij een studio aan de Manresa Road in Chelsea en zou daar wonen tot het begin van de Tweede Wereldoorlog.
Tijdens de jaren twintig richtte Dobson zich steeds meer op beeldhouwen, werkte zijn werk uit in verschillende invloedrijke tentoonstellingen en speelde een leidende rol in een aantal artistieke groepen.
Hij was de enige beeldhouwer die deelnam aan de Group X-tentoonstelling van 1920.
Dobson was een medeoprichter van de London Artists Association en bracht drie jaar door als President van de London Group tussen 1923 en 1927.
Hij maakte bronzen portretten van verschillende publieke figuren.
Tijdens de Group X-tentoonstelling toonde hij twee sculpturen en studies van Ben Nicholson en zijn bronzen hoofd van H. H. Asquith werd getoond bij de Leicester Galleries eind 1921.
Andere onderwerpen waren Osbert Sitwell, Lydia Lopokova en Tallulah Bankhead. Dobson exposeerde op de Venice Biennale in zowel 1924 als 1926, was te zien in de Tri-National Exhibition van 1925 die Londen, Parijs en New York aandeed en was ook opgenomen in de Europese kunstenaarstentoonstelling van 1926 die Amerika en Canada doorkruiste.
In maart 1927 had hij zijn eerste grote solotentoonstelling toen de Leicester Galleries zevenentwintig van zijn sculpturen en meerdere bronsen tentoonstelde.

In 1930 kocht Tate een groter dan leven sculptuur van Dobson en plaatste het buiten de galerie op Millbank.
Tijdens de vroege jaren dertig bleef Dobson portretopdrachten ontvangen, met name voor Sir Edward Marsh en de actrice Margaret Rawlings. Dobson werkte ook in andere media zoals textiel en zilver.
Zijn zilveren vergulde kelk, Calix Majestatis, ter markering van de kroning van George VI en koningin Elizabeth bevindt zich nu in de Koninklijke verzamelingen.
Tijdens 1933 brak Dobson zijn linkerarm waardoor hij minder goed kon graveren en zijn laatste monumentalewegende steen was Pax, dat voor het eerst werd getoond bij de London Group in 1935.
Bij het begin van de Tweede Wereldoorlog verhuisde Dobson met zijn tweede vrouw [Caroline] Mary Bussell, met wie hij in 1931 trouwde, naar Bristol, waar in maart 1940 een grote retrospectieve van zijn werk werd gehouden.
Dobson woonde de hele Bristol Blitz in de stad en schilderde zoals vele andere kunstenaars de ruïnes van kerken die door bombardementen waren verwoest.
Dobson benaderde het War Artists' Advisory Committee en bood zijn diensten aan als zowel schilder als beeldhouwer.
WAAC was terughoudend om beeldhouwopdrachten aan te bieden maar bood uiteindelijk Dobson een kortdurend contract aan voor twee portretkoppen van zeevarenden.
Later gaf WAAC enkele schilderijen opdracht, waaronder een van arbeiders die naar een fabriek gingen die was verplaatst naar een tunnel.
Dobson werd in 1946 benoemd tot hoofd beeldhouwkunst aan het Royal College of Art, een post die hij bekleedde tot zijn pensionering in 1953.
Voor de Festival of Britain-site aan de South Bank van de Theems in 1951 maakte Dobson London Pride.
Het beeldhouwwerk werd aanvankelijk tentoongesteld als een gipsmodel maar werd later, na het overlijden van Dobson, gegoten in brons en geplaatst voor het Royal National Theatre in 1987.
Onder zijn laatste opdrachten bevonden zich een bronzen hoofd van Sir Thomas Lipton en de dierenriemklok aan de buitenmuur van Bracken House in Londen.
Dobson stierf in 1963 en zijn as werd uitgestrooid in de Theems.
Frank Dobson Square werd door de London County Council in 1963 gebouwd, het jaar van Dobsons dood, om zijn leven en werk te herdenken.
Het middelpunt van het plein was de Vrouw en Vis- fontein, een sculptuur ontworpen en voltooid door Dobson in 1951
Professionele, veilige verpakking
Wereldwijde verzending via DHL
Voor meer informatie kunt u contact opnemen met Egidimadeinitaly

De verkoper stelt zich voor

De galerij Egidi MadeinItaly is gespecialiseerd in de verkoop van schilderijen, sculpturen, objecten en kunstboeken uit de 17e tot en met de 20e eeuw. Wij bieden onuitgegeven werken op de markt afkomstig van particulieren aan, en garanderen naast een hoge kwaliteit ook hun authenticiteit. Inschrijving sinds 2002 in het register van de CTU van de Civiele Rechtbank en van de Kamer van Koophandel van Rome. Voor meer informatie raadpleeg onze website egidimadeinitaly
Vertaald door Google Translate

Belangrijke rode krijttekening van een liggende vrouwelijke naakt
Ondertekend en gedateerd door Frank Dobson "Frank Dobson 37"
Dit prachtige kunstwerk is een studie van een vrouwelijke naakte figuur uitgevoerd in rode krijt (sanguine) op papier door de vooraanstaande Britse modernistische beeldhouwer Frank Dobson.
Ondertekend en gedateerd in de linkeronderhoek als "Frank Dobson / 37"
Dit kunstwerk, op verzoek, wordt vergezeld van een echtheidscertificaat uitgegeven door een officiële Expert voor de Kamer van Koophandel van Rome en voor de Romeinse civiele rechtbanken.
Professionele verpakking gegarandeerd
Wereldwijde verzending via DHL of FEDEX
Dit werk uit 1937 laat de vloeiende overgang zien tussen zijn vroege avant-gardistische invloeden en de tactiele, volumineuze realisme die zijn volwassen sculpturale taal ging bepalen.
Het teken gaat uit van klassieke sanguine krijt, een medium dat historisch door meesters werd geprefereerd voor leven-tekenen vanwege zijn warme, huidachtige aardetinten.
Dobson maakt gebruik van een uiterst zelfverzekerde, zwierige contourlijn om de silhoutte te definiëren.
De buitenste randlijnen worden herhaaldelijk aangestoken, waardoor een ritmische en dynamische grens ontstaat in plaats van een star, statisch omhulsel. In plaats van schurende kruisstreepte te gebruiken, verzacht de kunstenaar het krijt—mogelijk met een stamplek, doek of zijn vingers—om soepele, gemengde toonvlekken met sfumato-effect te creëren.
Deze subtiele graduatie simuleert hoe licht zich om ronde vormen wikkelt.
Het binnenste rompgebied blijft grotendeels onaangeroerd door zware pigmentatie, waardoor het onbewerkte papier op natuurlijke wijze dienstdoet als het hoogste lichte hooglicht.
Als beeldhouwer behandelt Dobson de menselijke figuur met een nadruk op gewicht, massa en volume.
De massieve, gestileerde weergave van de dijen en heupen weerspiegelt een directe bezorgdheid met het uitsnijden van vormen uit massaal gesteente of marmer.
Het model wordt weergegeven in een knielende of zittende houding met de armen achter het hoofd opgetrokken, wat een sterke contrapposto-achtige draai door de romp creëert.
Deze regeling benadrukt de sensuele S-vorm van de vrouwelijke flank.
Kenmerken zoals gezicht, vingers en voeten zijn bewust gegeneraliseerd, vervaagd of afgekapt.
Deze keuze vestigt de aandacht van de kijker af op individuele portretvorming en richt die naar pure, universele organische geometrie.
Enkele gebreken, zoals op de foto’s te zien
Dit tekening, nog nooit op de markt geweest, komt uit een belangrijke Europese privécollectie en wordt verfraaid door een origineel lijst in verguld hout, in goede staat.
Sommige
De schilderij wordt ook beschermd door glas

Afmetingen met lijst cm 71 x 58,5

Frank Owen Dobson (Londen 1886 – 1963) was een belangrijke Britse kunstenaar en beeldhouwer.
Dobson begon als schilder, en zijn vroege werk werd beïnvloed door het kubisme, vorticisme en futurisme.
Na de Eerste Wereldoorlog wendde hij zich echter steeds meer tot beeldhouwen in een meer of minder realistische stijl.
Gedurende de jaren twintig en het vroege dertiger jaren bouwde hij een reputatie op als een voortreffelijke beeldhouwer en was een van de eersten in Groot-Brittannië die de voorkeur gaf aan directe gravure van het materiaal boven het eerst modelleren van een maquette.
De vereenvoudigde vormen en vloeiende lijnen van veel van zijn sculpturen, met name zijn vrouwelijke naakten, toonden de invloed van Afrikaans kunst.
Van 1946 tot 1953 was Dobson Professor of Sculpture aan het Royal College of Art. Hij werd in 1953 verkozen tot de Royal Academy.
Terwijl Dobson een van de meest gewaardeerde kunstenaars van zijn tijd was, wordt hij nu gezien als een van de belangrijkste Britse beeldhouwers van de 20e eeuw.

Dobson groeide op in Clerkenwell waar hij naar school ging in Forest Gate.
Na achttien maanden in Reynolds-Stephen's studio verhuisde Dobson naar Devon en daarna naar Cornwall waar hij twee jaar woonde door schilderijen van landschap te verkopen.
In 1906 kreeg hij een beurs om te studeren aan het kunstinstituut in Hospitalfield House in Arbroath en studeerde daar vier jaar.
Van 1910 tot 1912 bezocht Dobson de City and Guilds of London Art School in Kennington, waarna hij terugkeerde naar Cornwall. In Newlyn ontmoette hij Augustus John die zijn invloed en contacten gebruikte en in of rond 1915 maakte Dobson zijn eerste sculptuur, een klein houten stuk.
In 1915, tijdens de Eerste Wereldoorlog, trad Dobson in dienst bij The Artists Rifles en diende in Frankrijk vanaf oktober 1916.
In april 1918 trouwde hij met Cordelia Clara Tregurtha.
Dobson werd formeel uit het leger ontslagen in november 1918 en had tegen die tijd al verschillende tekeningen ingediend bij het British War Memorials Committee. Dobson richtte een studio op in het huis van de Tregurtha-familie in Newlyn maar halverwege de oorlog nam hij een studio aan de Manresa Road in Chelsea en zou daar wonen tot het begin van de Tweede Wereldoorlog.
Tijdens de jaren twintig richtte Dobson zich steeds meer op beeldhouwen, werkte zijn werk uit in verschillende invloedrijke tentoonstellingen en speelde een leidende rol in een aantal artistieke groepen.
Hij was de enige beeldhouwer die deelnam aan de Group X-tentoonstelling van 1920.
Dobson was een medeoprichter van de London Artists Association en bracht drie jaar door als President van de London Group tussen 1923 en 1927.
Hij maakte bronzen portretten van verschillende publieke figuren.
Tijdens de Group X-tentoonstelling toonde hij twee sculpturen en studies van Ben Nicholson en zijn bronzen hoofd van H. H. Asquith werd getoond bij de Leicester Galleries eind 1921.
Andere onderwerpen waren Osbert Sitwell, Lydia Lopokova en Tallulah Bankhead. Dobson exposeerde op de Venice Biennale in zowel 1924 als 1926, was te zien in de Tri-National Exhibition van 1925 die Londen, Parijs en New York aandeed en was ook opgenomen in de Europese kunstenaarstentoonstelling van 1926 die Amerika en Canada doorkruiste.
In maart 1927 had hij zijn eerste grote solotentoonstelling toen de Leicester Galleries zevenentwintig van zijn sculpturen en meerdere bronsen tentoonstelde.

In 1930 kocht Tate een groter dan leven sculptuur van Dobson en plaatste het buiten de galerie op Millbank.
Tijdens de vroege jaren dertig bleef Dobson portretopdrachten ontvangen, met name voor Sir Edward Marsh en de actrice Margaret Rawlings. Dobson werkte ook in andere media zoals textiel en zilver.
Zijn zilveren vergulde kelk, Calix Majestatis, ter markering van de kroning van George VI en koningin Elizabeth bevindt zich nu in de Koninklijke verzamelingen.
Tijdens 1933 brak Dobson zijn linkerarm waardoor hij minder goed kon graveren en zijn laatste monumentalewegende steen was Pax, dat voor het eerst werd getoond bij de London Group in 1935.
Bij het begin van de Tweede Wereldoorlog verhuisde Dobson met zijn tweede vrouw [Caroline] Mary Bussell, met wie hij in 1931 trouwde, naar Bristol, waar in maart 1940 een grote retrospectieve van zijn werk werd gehouden.
Dobson woonde de hele Bristol Blitz in de stad en schilderde zoals vele andere kunstenaars de ruïnes van kerken die door bombardementen waren verwoest.
Dobson benaderde het War Artists' Advisory Committee en bood zijn diensten aan als zowel schilder als beeldhouwer.
WAAC was terughoudend om beeldhouwopdrachten aan te bieden maar bood uiteindelijk Dobson een kortdurend contract aan voor twee portretkoppen van zeevarenden.
Later gaf WAAC enkele schilderijen opdracht, waaronder een van arbeiders die naar een fabriek gingen die was verplaatst naar een tunnel.
Dobson werd in 1946 benoemd tot hoofd beeldhouwkunst aan het Royal College of Art, een post die hij bekleedde tot zijn pensionering in 1953.
Voor de Festival of Britain-site aan de South Bank van de Theems in 1951 maakte Dobson London Pride.
Het beeldhouwwerk werd aanvankelijk tentoongesteld als een gipsmodel maar werd later, na het overlijden van Dobson, gegoten in brons en geplaatst voor het Royal National Theatre in 1987.
Onder zijn laatste opdrachten bevonden zich een bronzen hoofd van Sir Thomas Lipton en de dierenriemklok aan de buitenmuur van Bracken House in Londen.
Dobson stierf in 1963 en zijn as werd uitgestrooid in de Theems.
Frank Dobson Square werd door de London County Council in 1963 gebouwd, het jaar van Dobsons dood, om zijn leven en werk te herdenken.
Het middelpunt van het plein was de Vrouw en Vis- fontein, een sculptuur ontworpen en voltooid door Dobson in 1951
Professionele, veilige verpakking
Wereldwijde verzending via DHL
Voor meer informatie kunt u contact opnemen met Egidimadeinitaly

De verkoper stelt zich voor

De galerij Egidi MadeinItaly is gespecialiseerd in de verkoop van schilderijen, sculpturen, objecten en kunstboeken uit de 17e tot en met de 20e eeuw. Wij bieden onuitgegeven werken op de markt afkomstig van particulieren aan, en garanderen naast een hoge kwaliteit ook hun authenticiteit. Inschrijving sinds 2002 in het register van de CTU van de Civiele Rechtbank en van de Kamer van Koophandel van Rome. Voor meer informatie raadpleeg onze website egidimadeinitaly
Vertaald door Google Translate

Details

Kunstenaar
Frank Dobson (1888-1963)
Aangeboden met lijst
Ja
Verkocht door
Galerie
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
Nude Female
Techniek
Gemengde techniek
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Verenigd Koninkrijk
Jaar
1937
Staat
In goede staat
Hoogte
46,5 cm
Breedte
35 cm
Afbeelding/Thema
Naakt
Stijl
Modern
Periode
1930-1940
Verkocht door
ItaliëGeverifieerd
Nieuw
op Catawiki
pro

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Klassieke kunst en impressionisme