Santicri (1992) - Unicorns are real






Heeft een masterdiploma Film- en Beeldende Kunsten; ervaren curator, schrijver en onderzoeker.
€ 350 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 138733 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Santicri (geboren 1992, Italië) presenteert de sculptuur Unicorns are real, uit 2022, in resin met marmerpoeder, staal en acryl; afmetingen 50 × 34 × 10 cm, gewicht 6 kg, met de hand gesigneerd, gelimiteerd tot 100 stuks.
Beschrijving van de verkoper
Techniek: Resin met marmerpoeder, staal, acryl
Maten : Hoogte 50 cm x Breedte 34 cm x Diepte 10 cm
Staat: Nieuw
Certificaat van echtheid - met de hand gesigneerd
Jaartal 2022
Gewicht 6 kg
Deze sculptuur vertegenwoordigt een gedurfde en provocatieve interpretatie van de traditionele mythologie.
De kunstenaar daagt ogenschijnlijk de iconische conventies van de eenhoorn uit als symbool van zuiverheid en magie, en transformeert hem in een icoon van lijden en conflict. Het gebruik van de regenboogkleuren om de wond uit te beelden creëert een uitzonderlijk contrast tussen schoonheid en tragedie.
Deze sculptuur kan op diverse manieren geïnterpreteerd worden: een reflectie op de fragiliteit van schoonheid, een voorstelling van de strijd om identiteit, of een kritiek op het geweld dat schuilgaat achter het uiterlijk. Het is een kunstwerk dat zeker emoties oproept en aanzet tot nadenken, en de kijkers aanspoort om na te denken over de diepere betekenis van schoonheid en lijden.
De sculptuur is een gelimiteerde oplage van 100 exemplaren, elk met verschillende kleurvlekken die van elkaar verschillen.
Geboren in 1992 in Macerata, Marken, doorliep de Italiaanse kunstenaar een traject dat, tussen studies Geometra en Architectuur, hem bracht tot samenwerking met een vakman die sculpturen van hars maakt. Daar ontstond de steeds sterker wordende behoefte zichzelf te vinden en zijn creativiteit de vrije loop te laten.
Zijn werken worden over de hele wereld verkocht, in samenwerking met galeries in Italië en Europa.
Zijn kunst wordt uitgebreid gewaardeerd en mag niet ontbreken onder verzamelaars van schilderijen en straatkunst- en hedendaagse kunstsculpturen.
"Het is nooit makkelijk om je eigen kunst te classificeren; ik probeer over te brengen wat mijn ogen zien, mijn manier van zien wat mij omringt en ik herwerk het met een ontwerp dat goed aansluit bij de moderne tijd: impactvol en memorabel."
De verkoper stelt zich voor
Techniek: Resin met marmerpoeder, staal, acryl
Maten : Hoogte 50 cm x Breedte 34 cm x Diepte 10 cm
Staat: Nieuw
Certificaat van echtheid - met de hand gesigneerd
Jaartal 2022
Gewicht 6 kg
Deze sculptuur vertegenwoordigt een gedurfde en provocatieve interpretatie van de traditionele mythologie.
De kunstenaar daagt ogenschijnlijk de iconische conventies van de eenhoorn uit als symbool van zuiverheid en magie, en transformeert hem in een icoon van lijden en conflict. Het gebruik van de regenboogkleuren om de wond uit te beelden creëert een uitzonderlijk contrast tussen schoonheid en tragedie.
Deze sculptuur kan op diverse manieren geïnterpreteerd worden: een reflectie op de fragiliteit van schoonheid, een voorstelling van de strijd om identiteit, of een kritiek op het geweld dat schuilgaat achter het uiterlijk. Het is een kunstwerk dat zeker emoties oproept en aanzet tot nadenken, en de kijkers aanspoort om na te denken over de diepere betekenis van schoonheid en lijden.
De sculptuur is een gelimiteerde oplage van 100 exemplaren, elk met verschillende kleurvlekken die van elkaar verschillen.
Geboren in 1992 in Macerata, Marken, doorliep de Italiaanse kunstenaar een traject dat, tussen studies Geometra en Architectuur, hem bracht tot samenwerking met een vakman die sculpturen van hars maakt. Daar ontstond de steeds sterker wordende behoefte zichzelf te vinden en zijn creativiteit de vrije loop te laten.
Zijn werken worden over de hele wereld verkocht, in samenwerking met galeries in Italië en Europa.
Zijn kunst wordt uitgebreid gewaardeerd en mag niet ontbreken onder verzamelaars van schilderijen en straatkunst- en hedendaagse kunstsculpturen.
"Het is nooit makkelijk om je eigen kunst te classificeren; ik probeer over te brengen wat mijn ogen zien, mijn manier van zien wat mij omringt en ik herwerk het met een ontwerp dat goed aansluit bij de moderne tijd: impactvol en memorabel."
