Claus Bertermann - The Facilitator

Kunstnaar: Claus Bertermann

OFFICIELE WEBSITE: www.bertermann.art

Claus Bertermann is een internationaal gevestigde hedendaagse kunstenaar wiens marktprofiel wordt ondersteund door internationale marktautoriteit en uitzonderlijke resultaten op de secundaire markt. Bekend om zijn krachtige, grootformaat abstracte werken, heeft Bertermann consequent hoge prijzen weten te realiseren bij ’s werelds meest prestigieuze veilinghuizen. Zijn top realiseerde prijzen zijn onder meer €18.900 bij Charles E. Christie’s Parijs (Retro Zen), €15.240 bij Sotheby’s Keulen (F5TP#CB), en €15.120 bij Christie’s Parijs (Whispershade). Met aanvullende succesvolle verkopen bij Van Ham, Artcurial, Tajan en Dorotheum is Bertermanns werk een bewezen aanwinst voor serieuze verzamelaars wereldwijd.

Wie Faciliteert de Facilitator?

Met een Masterdiploma in Architectuur (TU München) verwierf Bertermann aanvankelijk wereldwijde erkenning voor zijn “architectonische strata”-techniek — laag voor laag olieverf aanbrengen en schrapen om ruimtelijke diepte te creëren. In zijn figuratieve werk keert hij die discipline om: brede velden acryl worden snel en los neergelegd, en de figuren worden vervolgens direct over de heldere, nog natte ondergrond in oliezethout getrokken — vooruit gebouwd, niet teruggeschraapt. "The Facilitator" draait die methode om op één monumentale figuur en één stille vraag: wie zorgt voor de persoon die voor iedereen zorgt?

Internationaal Artistiek Uitzicht

Met meer dan 1.000 grootschalige werken in privé- en institutionele collecties wereldwijd — waaronder een monumentale triptychon op zijn alma mater, de Technische Universiteit München — blijft Bertermann de kloof overbruggen tussen rigoureuze structuur en intuïtieve vrijheid. Dit aanbod biedt een zeldzame kans om een museaal-operatorische figuratieve uitspraak te verwerven van een kunstenaar met een solide internationaal veilingrapport.

Belangrijke details voor verzamelaars

– Titel: The Facilitator
– Jaar: 2026
– Afmetingen (H X B): 160 x 160 cm (63 x 63 inch)
– Medium: Acryl en oliezethout op doek
– Ondertekend door de kunstenaar aan de voor- en achterkant
– Origineel, één-op-één kunstwerk - MAAK DOOR EEN ECHTE PERSOON, NIET AI.
– Verstuurt gerold zonder lijst

Wat dit stuk uniek maakt

Iedere groep heeft er één. De persoon die de tafel boekt, zich de verjaardagen herinnert, het reservehanddoekje meeneemt, het geschil oplost voordat het er één wordt. De organisator. De schakel. Degene die iedereen “gewoon” de facilitator noemt.

In dit schilderij is hij enorm.

Een man zit in een open zomers landschap, en het landschap reikt nauwelijks tot zijn schouders. De wolken trekken voorbij op borsthoogte. De bloeiende weiden, de verre heuvels, de roze vallende rand links — alles ruimt zich om zijn lichaam heen als meubels rond de persoon die de kamer bezit en nooit in de goede stoel zit. Bertermann heeft hem simpelweg geschilderd op de grootte die hij daadwerkelijk inneemt: haal hem uit de vallei en de vallei stort in.

Bekijk zijn gezicht. Het heeft exact het groene van het flinternal behind him. Dat is de occupationele conditie — genoeg jaren doorbrengen als achtergrond, dingen mogelijk maken, buiten het kader blijven, en de achtergrond trekt in je huid. De blauwe schaduw langs één zijde van zijn hoofd is hetzelfde ultramarijn als de lucht. Hij is perfect gecamoufleerd in de wereld die hij onderhoudt. De camouflage faalt om één reden: hij is veel te groot om te verbergen.

En dan de twist. Hij wordt betrapt terwijl hij één ding doet dat facilitators nooit mogen doen — iets exclusief voor zichzelf. Zitting nemen. Zijn eigen schoenen vastbinden. Eén sneaker heeft zijn strepen netjes; de andere eindigt in een losse zwarte kriebel van veters, nog niet geknoopt. Komt hij aan of vertrekt hij? Het schilderij weigert het te zeggen — want dat is de vraag die niemand ooit aan de facilitator stelt. Ze vragen alleen of alles klaar is.

Waarom het de prijs waard is

Dit is een schilderij op grote schaal, museumformaat — 160 x 160 cm, een volledig vierkant — gedragen door een onderwerp dat onmiddellijk leesbaar en stil betwist is: het onzichtbare werk van de persoon die alles bij elkaar houdt, en hoe het zo gemakzuchtig over het hoofd wordt gezien. Iedereen die ooit die persoon is geweest — of door zo iemand is gedragen — zal het in drie seconden begrijpen. De tweede lezing, over camouflage en schaal, duurt iets langer en laat los.

Bertermann koppelt de snelheid van de verwerking — snelle acrylvelden, beslissende oliezethoutlijn — aan een getraind architectonisch instinct voor structuur, zodat een monumentaal zittend lichaam, een panoramisch landschap en een gestreept hemel hun gewicht en positie in ruimte nooit verliezen. De kleur is feestelijk en hoog-contrast: smaragdgroen, ultramarijn, chroomgeel, vlamoranje, drijfwerk van roze. Door een kamer lezen het als pure zomer. Van dichtbij is het een portret van de meest ondergewaardeerde baan in elke menselijke groep. Voor verzamelaars biedt het het beste van Bertermann — expressieve kracht gedisciplineerd door compositie, op een onderwerp met oprechte warmte en een steek in de staart.

Visuele beschrijving & conditie

De compositie is een vierkante, bijna frontale scène die het hele doek vult. Een zittende mannelijke figuur domineert het kader op monumentale schaal: donker groen-zwart haar, een gezicht geschilderd als weilandgroen met de schaduwkant in blauw, vermoeide ultramarijn ogen, rode oliezethoutsporen op het voorhoofd en een zware koraal-oranje mond. Een vlam-oranje jas hangt over zijn schouders; rondom zijn nek en borstkas bundelen brede zilvergrijze penseelstreken zich op tot een dikke omslag, geflankeerd door gerolde witte- en roze handdoeken bij beide armen boven een donkergrijze vest.

Eén been draagt een zwarte broek over een witte sok en een sneaker gestreept in geel en blauw; de andere voet bevindt zich in een donkerder schoen waarvan de veters achterblijven als een losse zwarte krabbel van oliezethout, getrokken maar nog niet geknoopt. Onder de schoenen gloeit de ondergrond warm oranje. Achter de figuur opent het landschap zich in smaragdgroene weiden en drijvingen van roze en rode bloemen, links vallend in een roze tint bij de afgrenzing; de lucht verloopt van diep ultramarijn naar chartreuse aan de horizon, doorsneden door mintgroene wolken met roze en gele strepen. Schaal en perspectief worden voorbij realisme getrokken tot pure sensatie. Het werk is ondertekend "Bertermann" in rode oliezethout aan de rechteronderhoek, naast de donkerdere schoen.

Het werk is onframed en niet gespannen. Staat is uitstekend. Alle oppervlaktesonregelmatigheden zijn opzettelijk en integraal onderdeel van het artistieke proces.

Achtergrond / artistieke context

Claus Bertermann werkt binnen hedendaagse expressieve figuratieve schilderkunst, gericht op toestanden van zijn zijn in plaats van louter representatie. "The Facilitator" neemt de minst zichtbare rol in elke menselijke groep — de ondersteuner, de organisator, de stille lastdrager — en maakt hem het grootste ding in het landschap waar hij dienstbaar is. Er gebeurt niets in de afbeelding en alles over de inrichting is al beslist: voor één keer is het decor de achtergrond die het altijd deed alsof hij er was.

Technisch behoort het werk tot de tak van zijn figuratieve praktijk gebouwd op scheiding: een snelle, schilderachtige acryllaag overlaid met onafhankelijke oliezethout-tekening, het beeld geconstrueerd naar voren in plaats van gelaagd en geschraapt zoals zijn abstracten. Perceptie en schaal worden voorbij realisme geduwd om de figuur zijn ware gewicht te geven — de helper gemaakt zwaar en monumentaal, de wereld die hij draagt klein gehouden — in een palet van volle zomer: smaragd, ultramarijn, chroomgeel en vlamoranje.

Praktische details voor kopers:

Origineel, één-op-één kunstwerk
Acryl en oliezethout op doek
Afmetingen (H x B): 160 x 160 cm (63 x 63 inch)
Ondertekend door de kunstenaar aan de voor- en achterzijde
Certificaat van authenticiteit inbegrepen
Verzonden gerold (niet in lijst of gespannen)
Professionele verpakking en wereldwijde verzending met premium vervoerders zoals UPS.

Het doek bevat een extra continu witte rand van ongeveer 10 cm (ongeveer 4 inch) aan alle zijden voorbij het beschilderde oppervlak. Deze marge maakt het mogelijk om het kunstwerk professioneel te laten herspannen op museale spieraamprofielen tot een diepte van 6 cm (ongeveer 2,4 inch), wat leidt tot een nette, lijstvrije, galerie-achtige presentatie zonder een decoratieve lijst.

Let op: het kunstwerk wordt verkocht onframed en zonder spieraam. Professioneel spannen is de verantwoordelijkheid van de koper. Het schilderij wordt gerold verzonden voor veilige internationale transport en flexibele installatie volgens de voorkeur van de koper.

Het kunstwerk is ondertekend op zowel voor- als achterzijde, met titel, jaar en de volledige naam van de kunstenaar op de achterkant."