Jules Atarax (1985) - The Horizon
05
dagen
02
uren
41
minuten
18
seconden
Huidig bod
€ 5
Zonder minimumprijs
Expert
Geselecteerd door David Elberg
Vijf jaar werkzaam als Expert Klassieke Kunst en drie jaar als commissaris-priseur.
Geschatte waarde € 800 - € 1.000
 | € 5 | |
|---|---|---|
 | € 4 | |
| € 3 | |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 139133 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Jules Atarax, The Horizon, gemengde media op doek met olie en acryl, 40 × 30 cm, unieke originele werken getekend door de kunstenaar, daterend uit 2010–2020, België, verkocht met lijst, in uitstekende staat.
AI-gegenereerde samenvatting
Beschrijving van de verkoper
The Horizon roept dit suspenderende moment op waarin de blik zich richt op wat nog niet zichtbaar is. Een eenzame figuur, zittend op een eenvoudige geometrische kubus, bekijkt een enorme ruimte waarvan de uitgestrektheid het werkelijke onderwerp van het werk wordt.
Het diepe blauw vormt het grootste deel van de compositie en fungeert als een metafoor voor het oneindige. Het vertegenwoordigt niet alleen een hemel of een zee, maar een innerlijk territorium waar de tijd lijkt te vertragen. Tegen dit immensheid verschijnt de contour tegelijk fragiel en vastbesloten.
Door een beeldtaal die bewust zuiver is, reduceert Jules Atarax de figuur tot het essentiële. De details verdwijnen ten gunste van de houding, het licht en de stilte. De gele accenten brengen een discrete vibratie, als een belofte te midden van de immensiteit.
Het werk nodigt uit tot reflectie op de momenten waarop het bestaan kantelt: wanneer men een onzekere toekomst aanschouwt, twijfelt tussen blijven en vertrokken, of wanneer men in de verte een nieuwe richting ontdekt.
Tussen hedendaags minimalisme en poëtisch expressionisme laat The Horizon ruim plaats voor interpretatie. Het gaat niet om het landschap zelf, maar om de blik erop gericht. Dit werk behoort tot de allernieuwste doeken die momenteel beschikbaar zijn van Jules Atarax, terwijl de gehele recente productie van de kunstenaar al is aangekocht, biedt deze zeldzame beschikbaarheid de verzamelaars een bevoorrechte kans om een origineel werk aan te schaffen in een fase waarin de beschikbare productie extreem beperkt wordt.
Een zeldzame kans voordat deze serie volledig uit de markt verdwijnt.
Zijn werken bevinden zich in privécollecties in de Verenigde Staten, Zwitserland, Polen, Zweden, Ierland, Duitsland, België, Nederland, Frankrijk, Spanje en Italië.
Wij bieden op Catawiki de laatste beschikbare stukken uit deze periode 2019-2024 aan.
Formaat : 40 x 30 cm
Techniek : schilderij op doek, olie en acryl
Uniek werk
De verkoper stelt zich voor
Wij geloven dat kunst geen afbeelding is.
Hij is een aanwezigheid.
Een kunstwerk bestaat wanneer een mens de materie bewoont. Wanneer een blik, een hand, een aarzeling, een intentie door de kleur heen gaan. Schilderkunst is geen oppervlak om te vullen, maar een plek waar iets levends vorm krijgt.
Wij verwerpen het niet-zijn.
Wij weigeren beelden zonder vlees, vormen zonder ervaring, producties die nadoen zonder te voelen. Een creatie kan technisch perfect zijn en toch leeg. Perfectie zonder aanwezigheid is afwezigheid.
Wat wij bestrijden, dat is niet de technologie.
Het verdwijnen van het zintuiglijke.
Wij verdedigen de traagheid, de twijfel, het spoor.
De hand die trilt.
De kleur die weerstandt.
De handeling die faalt en vervolgens opnieuw begint.
Het is in deze wrijving tussen geest en materie dat de kunst ontstaat. Daar waar iets riskant is. Daar waar iets waar is.
De schilderkunst is een handeling van verzet.
Weerstand tegen de automatisering van de blik.
Weerstand tegen de uniformisering van schoonheid.
Weerstand tegen vergeten wat voelen betekent.
Creëren is je bestaan bevestigen.
Wij geloven dat menselijke gevoelens niet gesimuleerd worden.
Ze ondervinden zichzelf.
Ze schrijven zich in.
Ze laten een indruk achter.
Een werk draagt het gewicht van degene die het heeft doorstaan. Het bevat tijd, aandacht, vermoeidheid, vreugde en soms pijn. Dit is waar wij naar op zoek zijn. Dit is wat wij willen overbrengen.
Tegen de puur kunstmatige creaties kiezen wij voor de incarnatie.
Tegen het lawaai in, kiezen we voor diepgang.
Tegen de snelheid in kiezen wij voor precisie.
Zolang er kleur is, is er menselijkheid.
Dit manifest is geen nostalgie.
Het is een lijn.
Een lijn tussen de afbeelding en het werk.
Tussen berekening en aanwezigheid.
Tussen het gesimuleerde en het geleefde.
Wij maken geen afbeeldingen.
We laten de mens bestaan door de kleur.
En zolang een menselijke hand de materie zal bewonen, zal de kunst blijven leven.
Vertaald door Google TranslateThe Horizon roept dit suspenderende moment op waarin de blik zich richt op wat nog niet zichtbaar is. Een eenzame figuur, zittend op een eenvoudige geometrische kubus, bekijkt een enorme ruimte waarvan de uitgestrektheid het werkelijke onderwerp van het werk wordt.
Het diepe blauw vormt het grootste deel van de compositie en fungeert als een metafoor voor het oneindige. Het vertegenwoordigt niet alleen een hemel of een zee, maar een innerlijk territorium waar de tijd lijkt te vertragen. Tegen dit immensheid verschijnt de contour tegelijk fragiel en vastbesloten.
Door een beeldtaal die bewust zuiver is, reduceert Jules Atarax de figuur tot het essentiële. De details verdwijnen ten gunste van de houding, het licht en de stilte. De gele accenten brengen een discrete vibratie, als een belofte te midden van de immensiteit.
Het werk nodigt uit tot reflectie op de momenten waarop het bestaan kantelt: wanneer men een onzekere toekomst aanschouwt, twijfelt tussen blijven en vertrokken, of wanneer men in de verte een nieuwe richting ontdekt.
Tussen hedendaags minimalisme en poëtisch expressionisme laat The Horizon ruim plaats voor interpretatie. Het gaat niet om het landschap zelf, maar om de blik erop gericht. Dit werk behoort tot de allernieuwste doeken die momenteel beschikbaar zijn van Jules Atarax, terwijl de gehele recente productie van de kunstenaar al is aangekocht, biedt deze zeldzame beschikbaarheid de verzamelaars een bevoorrechte kans om een origineel werk aan te schaffen in een fase waarin de beschikbare productie extreem beperkt wordt.
Een zeldzame kans voordat deze serie volledig uit de markt verdwijnt.
Zijn werken bevinden zich in privécollecties in de Verenigde Staten, Zwitserland, Polen, Zweden, Ierland, Duitsland, België, Nederland, Frankrijk, Spanje en Italië.
Wij bieden op Catawiki de laatste beschikbare stukken uit deze periode 2019-2024 aan.
Formaat : 40 x 30 cm
Techniek : schilderij op doek, olie en acryl
Uniek werk
De verkoper stelt zich voor
Wij geloven dat kunst geen afbeelding is.
Hij is een aanwezigheid.
Een kunstwerk bestaat wanneer een mens de materie bewoont. Wanneer een blik, een hand, een aarzeling, een intentie door de kleur heen gaan. Schilderkunst is geen oppervlak om te vullen, maar een plek waar iets levends vorm krijgt.
Wij verwerpen het niet-zijn.
Wij weigeren beelden zonder vlees, vormen zonder ervaring, producties die nadoen zonder te voelen. Een creatie kan technisch perfect zijn en toch leeg. Perfectie zonder aanwezigheid is afwezigheid.
Wat wij bestrijden, dat is niet de technologie.
Het verdwijnen van het zintuiglijke.
Wij verdedigen de traagheid, de twijfel, het spoor.
De hand die trilt.
De kleur die weerstandt.
De handeling die faalt en vervolgens opnieuw begint.
Het is in deze wrijving tussen geest en materie dat de kunst ontstaat. Daar waar iets riskant is. Daar waar iets waar is.
De schilderkunst is een handeling van verzet.
Weerstand tegen de automatisering van de blik.
Weerstand tegen de uniformisering van schoonheid.
Weerstand tegen vergeten wat voelen betekent.
Creëren is je bestaan bevestigen.
Wij geloven dat menselijke gevoelens niet gesimuleerd worden.
Ze ondervinden zichzelf.
Ze schrijven zich in.
Ze laten een indruk achter.
Een werk draagt het gewicht van degene die het heeft doorstaan. Het bevat tijd, aandacht, vermoeidheid, vreugde en soms pijn. Dit is waar wij naar op zoek zijn. Dit is wat wij willen overbrengen.
Tegen de puur kunstmatige creaties kiezen wij voor de incarnatie.
Tegen het lawaai in, kiezen we voor diepgang.
Tegen de snelheid in kiezen wij voor precisie.
Zolang er kleur is, is er menselijkheid.
Dit manifest is geen nostalgie.
Het is een lijn.
Een lijn tussen de afbeelding en het werk.
Tussen berekening en aanwezigheid.
Tussen het gesimuleerde en het geleefde.
Wij maken geen afbeeldingen.
We laten de mens bestaan door de kleur.
En zolang een menselijke hand de materie zal bewonen, zal de kunst blijven leven.
Vertaald door Google TranslateDetails
Kunstenaar
Jules Atarax (1985)
Aangeboden met lijst
Ja
Verkocht door
Galerie
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
The Horizon
Techniek
Acrylschilderij, Gemengde techniek, Olieverfschilderij
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
België
Staat
In uitstekende staat
Hoogte
40 cm
Breedte
30 cm
Stijl
Expressionisme
Periode
2010-2020
Verkocht door
