Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #47

07
dagen
08
uren
44
minuten
00
seconden
Startbod
€ 1
Minimumprijs niet bereikt
Nathalia Oliveira
Expert
Schatting galerie  € 3.000 - € 3.600
Geen biedingen uitgebracht

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 139439 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Serena Grassetti's Pigments Dream – Heart Edition #47 is een origineel gemengd-mediakunstwerk van 20 × 20 cm uit 2026, met handtekening en vervaardigd in Italië, met natuurlijke tinten.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Pigment Dream – Heart Edition ontstaan uit de ontmoeting tussen pure aardse pigmenten en technieken die kleur voorzichtig laten versmelten met het oppervlak. De nuances ontwikkelen zich op een vloeiende en harmonieuze manier, waardoor zachte en diepe overgangen ontstaan die doen denken aan de natuurlijke cadans van materie.

De kleur verschijnt niet als een vlek, maar als een ademhaling die langzaam uitzet, geleid door de emotionele bedoeling van de kunstenaar. Elke toonvariatie is onvervangbaar en bewaart de essentie van de natuurlijke pigmenten waaruit het leven is gegroeid.

Een essentieel en gevoelig werk, waar aarde, kleur en gevoel elkaar ontmoeten en een intieme en authentieke balans vormen.


Verzending en presentatie:
Het werk wordt VERBONDEN VERZAMELD verzonden, zorgvuldig ingepakt om de maximale veiligheid te garanderen

* Origineel stuk gesigneerd door de kunstenaar, vergezeld van een certificaat van authenticiteit.

dit werk is gemonteerd op een doek zonder lijst en wordt opgerold verzonden om de grootste veiligheid tijdens transport te waarborgen.

LET OP:

*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is materiaal puur en natuurlijk.
*Mag niet te veel worden uitgetrokken tijdens het inlijsten om veranderingen in de textuur en de weergave van natuurlijke pigmenten te vermijden.
* Gebruik de doekspanner niet, aangezien dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
* Het wordt aangeraden een ervaren lijstenmaker te raadplegen voor een optimale montage.


De kunstenaar ontwikkelt een visueel onderzoek dat de grens tussen echt en innerlijk onderzoekt, tussen figuur en zijn verdwijning.
Door middel van intuïtieve en tegelijk gecontroleerde schilderkunst vertellen zijn werken het menselijk wezen in het moment dat het verdwaalt, fragmenten en transformeert.
Het materiële schilderwerk, onvoltooide tekenen en uitbloeiingen worden emotionele taal: ze vertegenwoordigen niet, maar roepen op.
Elke gezicht, elke sporen, is een fragment van aanwezigheid dat de vergetelheid weerstaat.
Zijn stijl, herkenbaar aan de spanning tussen figuratie en abstractie, situeert zich in het panorama van de nieuwe Italiaanse hedendaagse schilderkunst, in dialoog met thema’s identiteit, stilte en metamorfose.
Zijn werken stralen een innerlijke en universele kracht uit, die rechtstreeks tot de kijker spreekt.

Serena Grassetti is een Italiaanse hedendaagse kunstenaar. Ze woont en werkt in Midden-Italië.
Haar werk onderscheidt zich door een diepe en persoonlijke zoektocht die natuurlijke materialen, pure kleuren en instinctieve gebaren verenigt.
Serena wordt beschreven als gevoelig, innovatief en emotioneel sterk.

Door gebruik te maken van natuurlijke pigmenten, aardkleuren, houtskool en ruwe stoffen, creëert ze abstracte en materiële werken die spreken over wonden, geheugen en innerlijke transformatie.
Haar stijl schommelt tussen schilderkunst en visuele poëzie, met terugkerende elementen zoals witte uitlopers, onvolledige gezichten en gelaagde texturen, die elk werk uniek en herkenbaar maken.

Ze stelt tentoon in solo- en groepstentoonstellingen in Italië en daarbuiten.
Elk werk gaat vergezeld van een certificaat van authenticiteit en ontstaat als onderdeel van een intiem en oprecht onderzoeksproces.


Het werk, gemaakt met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, vangt de cromatische kracht van iemand die de schilderhandeling heeft weten om te zetten in pure emotie, in een zoektocht die door de tijd en de markt van de hedendaagse kunst loopt. Tussen de diepten van kleur voel je dezelfde spanning die iconisch werd door de penseelstreken van Francis Bacon, de gebaren van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat past in het panorama van moderne kunst voor verzamelaars, perfect voor wie op zoek is naar een werk met een sterk emotioneel impact, in staat om te dialogeren met de visuele energie van galeries in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben achtergelaten.

Een werk bestemd voor wie de waarde begrijpt van kunst die verder gaat dan vorm, doordringend tot het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele dat in de loop der tijd hebben gedaan. De dynamiek van de penseelstreken en de diepte van het teken maken dit doek tot een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van fine art, altijd op zoek naar unieke stukken die zich tussen de groten van de Pop Art en conceptuele kunst kunnen nestelen.
Een uniek stuk voor kunstverzamelaars, perfect voor galeries en investeerders die op zoek zijn naar luxe kunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen stijgen.

In een wereld die wordt gedomineerd door popkunstenaars als Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleurstelling, waardoor elk stuk uniek en onvervangbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke signatuur.

De werken zijn gepresenteerd in lokale, nationale en internationale expositieruimtes, bij te dragen aan de definiering van een samenhangende en onderscheidende visuele taal.

De werken maken deel uit van privécollecties en internationale kunstgalerijen, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunstmarkt en artistiek investeren. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wenst, dat traditie, innovatie en een diepe expressieve visuele waarde combineert.

Technische kenmerken:
Materialen: Eco-inkt op doek met potloodtekening
Handtekening: Door de kunstenaar op de voorkant gesigneerd
Uniek stuk: Certificaat van autenticiteit inbegrepen

Een natuurlijke kunstenaar wiens talent internationaal erkend is, met toenemend waardering in heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde artieste die in Italië woont en werkt; haar werken zijn internationaal getoond in solo- en groepstentoonstellingen. Sinds jonge jaren beoefent ze kunst en creëert ze werken die de natuur en alles wat zij biedt, verenigen. Ze wordt geïnspireerd door de aarde en streeft ernaar de relatie tussen mens en natuur uit te drukken in haar werk via bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve kunsttechnieken combineren, trekken de aandacht van critici en kunstenliefhebbers over de hele wereld.

Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en prominente artistieke samenwerkingen, positioneert haar vermogen om zich met de natuur te verbinden en deze relatie om te zetten in unieke visuele uitdrukkingen haar als een van de meest belovende opkomende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een steeds groter publiek inspireren.

Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid

Serena Grassetti is een visionaire artieste die met élégance de techniek van ecoprinting en houtskool combineert, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit de delicate balans tussen de organische wereld en menselijke ervaring.

Haar artistieke vorming omvat zowel tekenkunst met houtskool als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en vakmanschap samensmelten. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit stil te staan bij de schoonheid van de wereld en het belang van het behoud ervan.

In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl verder ontwikkeld dankzij de invloed van lokale gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar inspireerden om een pad te volgen dat ze voorheen slechts van ver bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur bevestigt.

Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid

Pigment Dream – Heart Edition ontstaan uit de ontmoeting tussen pure aardse pigmenten en technieken die kleur voorzichtig laten versmelten met het oppervlak. De nuances ontwikkelen zich op een vloeiende en harmonieuze manier, waardoor zachte en diepe overgangen ontstaan die doen denken aan de natuurlijke cadans van materie.

De kleur verschijnt niet als een vlek, maar als een ademhaling die langzaam uitzet, geleid door de emotionele bedoeling van de kunstenaar. Elke toonvariatie is onvervangbaar en bewaart de essentie van de natuurlijke pigmenten waaruit het leven is gegroeid.

Een essentieel en gevoelig werk, waar aarde, kleur en gevoel elkaar ontmoeten en een intieme en authentieke balans vormen.


Verzending en presentatie:
Het werk wordt VERBONDEN VERZAMELD verzonden, zorgvuldig ingepakt om de maximale veiligheid te garanderen

* Origineel stuk gesigneerd door de kunstenaar, vergezeld van een certificaat van authenticiteit.

dit werk is gemonteerd op een doek zonder lijst en wordt opgerold verzonden om de grootste veiligheid tijdens transport te waarborgen.

LET OP:

*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is materiaal puur en natuurlijk.
*Mag niet te veel worden uitgetrokken tijdens het inlijsten om veranderingen in de textuur en de weergave van natuurlijke pigmenten te vermijden.
* Gebruik de doekspanner niet, aangezien dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
* Het wordt aangeraden een ervaren lijstenmaker te raadplegen voor een optimale montage.


De kunstenaar ontwikkelt een visueel onderzoek dat de grens tussen echt en innerlijk onderzoekt, tussen figuur en zijn verdwijning.
Door middel van intuïtieve en tegelijk gecontroleerde schilderkunst vertellen zijn werken het menselijk wezen in het moment dat het verdwaalt, fragmenten en transformeert.
Het materiële schilderwerk, onvoltooide tekenen en uitbloeiingen worden emotionele taal: ze vertegenwoordigen niet, maar roepen op.
Elke gezicht, elke sporen, is een fragment van aanwezigheid dat de vergetelheid weerstaat.
Zijn stijl, herkenbaar aan de spanning tussen figuratie en abstractie, situeert zich in het panorama van de nieuwe Italiaanse hedendaagse schilderkunst, in dialoog met thema’s identiteit, stilte en metamorfose.
Zijn werken stralen een innerlijke en universele kracht uit, die rechtstreeks tot de kijker spreekt.

Serena Grassetti is een Italiaanse hedendaagse kunstenaar. Ze woont en werkt in Midden-Italië.
Haar werk onderscheidt zich door een diepe en persoonlijke zoektocht die natuurlijke materialen, pure kleuren en instinctieve gebaren verenigt.
Serena wordt beschreven als gevoelig, innovatief en emotioneel sterk.

Door gebruik te maken van natuurlijke pigmenten, aardkleuren, houtskool en ruwe stoffen, creëert ze abstracte en materiële werken die spreken over wonden, geheugen en innerlijke transformatie.
Haar stijl schommelt tussen schilderkunst en visuele poëzie, met terugkerende elementen zoals witte uitlopers, onvolledige gezichten en gelaagde texturen, die elk werk uniek en herkenbaar maken.

Ze stelt tentoon in solo- en groepstentoonstellingen in Italië en daarbuiten.
Elk werk gaat vergezeld van een certificaat van authenticiteit en ontstaat als onderdeel van een intiem en oprecht onderzoeksproces.


Het werk, gemaakt met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, vangt de cromatische kracht van iemand die de schilderhandeling heeft weten om te zetten in pure emotie, in een zoektocht die door de tijd en de markt van de hedendaagse kunst loopt. Tussen de diepten van kleur voel je dezelfde spanning die iconisch werd door de penseelstreken van Francis Bacon, de gebaren van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat past in het panorama van moderne kunst voor verzamelaars, perfect voor wie op zoek is naar een werk met een sterk emotioneel impact, in staat om te dialogeren met de visuele energie van galeries in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben achtergelaten.

Een werk bestemd voor wie de waarde begrijpt van kunst die verder gaat dan vorm, doordringend tot het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele dat in de loop der tijd hebben gedaan. De dynamiek van de penseelstreken en de diepte van het teken maken dit doek tot een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van fine art, altijd op zoek naar unieke stukken die zich tussen de groten van de Pop Art en conceptuele kunst kunnen nestelen.
Een uniek stuk voor kunstverzamelaars, perfect voor galeries en investeerders die op zoek zijn naar luxe kunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen stijgen.

In een wereld die wordt gedomineerd door popkunstenaars als Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleurstelling, waardoor elk stuk uniek en onvervangbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke signatuur.

De werken zijn gepresenteerd in lokale, nationale en internationale expositieruimtes, bij te dragen aan de definiering van een samenhangende en onderscheidende visuele taal.

De werken maken deel uit van privécollecties en internationale kunstgalerijen, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunstmarkt en artistiek investeren. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wenst, dat traditie, innovatie en een diepe expressieve visuele waarde combineert.

Technische kenmerken:
Materialen: Eco-inkt op doek met potloodtekening
Handtekening: Door de kunstenaar op de voorkant gesigneerd
Uniek stuk: Certificaat van autenticiteit inbegrepen

Een natuurlijke kunstenaar wiens talent internationaal erkend is, met toenemend waardering in heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde artieste die in Italië woont en werkt; haar werken zijn internationaal getoond in solo- en groepstentoonstellingen. Sinds jonge jaren beoefent ze kunst en creëert ze werken die de natuur en alles wat zij biedt, verenigen. Ze wordt geïnspireerd door de aarde en streeft ernaar de relatie tussen mens en natuur uit te drukken in haar werk via bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve kunsttechnieken combineren, trekken de aandacht van critici en kunstenliefhebbers over de hele wereld.

Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en prominente artistieke samenwerkingen, positioneert haar vermogen om zich met de natuur te verbinden en deze relatie om te zetten in unieke visuele uitdrukkingen haar als een van de meest belovende opkomende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een steeds groter publiek inspireren.

Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid

Serena Grassetti is een visionaire artieste die met élégance de techniek van ecoprinting en houtskool combineert, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit de delicate balans tussen de organische wereld en menselijke ervaring.

Haar artistieke vorming omvat zowel tekenkunst met houtskool als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en vakmanschap samensmelten. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit stil te staan bij de schoonheid van de wereld en het belang van het behoud ervan.

In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl verder ontwikkeld dankzij de invloed van lokale gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar inspireerden om een pad te volgen dat ze voorheen slechts van ver bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur bevestigt.

Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid

Details

Kunstenaar
Serena Grassetti
Aangeboden met lijst
Nee
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
Pigments Dream - Heart Edition #47
Techniek
Gemengde techniek
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Italië
Jaar
2026
Staat
In uitstekende staat
Kleur
Beige, Bruin, Paars, Roze, Wit, Zwart
Hoogte
20 cm
Breedte
20 cm
Afbeelding/Thema
Natuur
Stijl
Modern
Periode
2020+
Verkocht door
ItaliëGeverifieerd
843
Objecten verkocht
100%
protop

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst