Santicri - Fucking World

08
dagen
04
uren
36
minuten
22
seconden
Startbod
€ 1
Minimumprijs niet bereikt
Maurizio Buquicchio
Expert
Geselecteerd door Maurizio Buquicchio

Heeft een masterdiploma Film- en Beeldende Kunsten; ervaren curator, schrijver en onderzoeker.

Schatting galerie  € 350 - € 450
Geen biedingen uitgebracht

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 139016 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Fucking World, een open editie uit 2020, gemaakt in resin uit Italië, afmetingen 37 × 12 × 12 cm, handgesigneerd.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Santicri heeft deelgenomen aan talrijke kunsttentoonstellingen van internationale faam. Onder de meest significante, heeft hij in 2022 zijn werken tentoongesteld in het prestigieuze Palazzo Grillo te Genua, en in 2023 was hij aanwezig op de International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York, waardoor zijn zichtbaarheid in zowel nationale als internationale contexten is toegenomen.

Santicri-artist
Techniek: RESINA en Marmerstofpoeder
Afmetingen : H37 x L12 x P12 cm
Conditie: nieuw
Certificaat van authenticiteit - met handtekening
Edition: open edition

Beperkte oplage UITVERKOCHT
De sculpture is een combinatie van symboliek en ironie die de toeschouwer aantrekt en hem aanzet tot reflectie op verschillende niveaus van betekenis.

Allereerst wordt het gebaar van de opgeheven hand met de middelvinger omhoog universeel herkend als een teken van uitdaging of verzet, een gedurfd middel om een sterke en ondubbelzinnige boodschap over te brengen. Hier wordt dit gebaar versterkt door het feit dat de hand de wereld zelf ondersteunt, wat suggereert dat er sprake is van een soort weigering of kritiek ten opzichte van de wereld zoals die is. Het is een visuele interpretatie van frustratie of onvrede met aspecten van onze hedendaagse wereld.

Het gebruik van deze sculptuur om de wereld zelf weer te geven, met de Aarde die op de middelvinger rust, voegt een extra laag van betekenis toe. Het kan worden geïnterpreteerd als een kritiek op wereldwijde uitdagingen en sociaaleconomische/spanningen waarmee we te maken hebben, of als een alarmkreet over de kwetsbaarheid van onze planeet. De hand krijgt in dit verband een rol van verantwoordelijkheid en macht, bijna alsof de kunstenaar zegt dat de oplossing voor deze problemen in onze handen ligt.

In zijn durf en provocatie biedt deze sculptuur stof tot discussie en reflectie over de hedendaagse wereld, de uitdagingen die we onder ogen zien en onze rol in het vormgeven ervan. Het is een kunstwerk dat een breed scala aan reacties en discussies kan oproepen, precies zoals veel hedendaagse kunstwerken beogen te doen.
Het serienummer komt mogelijk niet overeen met dat op de foto.

Naar geboren in 1992 in Macerata, Marche, de Italiaanse kunstenaar heeft een parcours doorlopen dat via studies tot Geometer en Architectuur hem ertoe bracht samen te werken met een beeldhouwer in hars. Aldaar ontstond de steeds sterkere behoefte om zichzelf te vinden en zijn creativiteit de vrije loop te laten.
Zijn werken worden over de hele wereld verkocht, in samenwerking met galeries in Italië en in Europa.
Zijn kunst wordt ruim gewaardeerd en mag niet ontbreken bij verzamelaars van schilderijen en sculpturen van straatkunst, pop-art en hedendaagse kunst.
"Het is nooit gemakkelijk om je eigen kunst te classificeren; ik probeer over te brengen wat mijn ogen zien, mijn manier om wat mij omgeeft te zien en ik reken het om met een ontwerp dat goed aansluit bij de moderne tijd: impactvol en memorabel."

De verkoper stelt zich voor

Communiceren door een werk gaat verder dan de boodschap: het vormt het eigenlijke hart van de kunst. Mijn werken bewegen zich tussen maatschappelijke boodschappen en puur pop, vaak met een vleugje ironie. Ik probeer te herinterpreteren wat mij omringt met een hedendaagse, impactvolle en memorabele visuele taal. Voor mij is schoonheid een brug tussen mensen. In mijn werken probeer ik dat gevoel van verbinding en herkenning vast te leggen dat voortkomt uit de verborgen harmonie in de vormen. De hars is vandaag het materiaal dat ik verkies: het stelt me in staat te experimenteren, design en beeldhouwkunst te verenigen, en nieuwe esthetische mogelijkheden te verkennen. Dit voortdurende onderzoek drijft me uit mijn comfortzone en houdt mijn creatieve nieuwsgierigheid levend. Ik creëer om vorm te geven aan een innerlijke drang, om zichtbaar te maken wat meestal onzichtbaar blijft: de tijd, het werk en de ervaring die betekenis geven aan onze reis.
Vertaald door Google Translate

Santicri heeft deelgenomen aan talrijke kunsttentoonstellingen van internationale faam. Onder de meest significante, heeft hij in 2022 zijn werken tentoongesteld in het prestigieuze Palazzo Grillo te Genua, en in 2023 was hij aanwezig op de International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York, waardoor zijn zichtbaarheid in zowel nationale als internationale contexten is toegenomen.

Santicri-artist
Techniek: RESINA en Marmerstofpoeder
Afmetingen : H37 x L12 x P12 cm
Conditie: nieuw
Certificaat van authenticiteit - met handtekening
Edition: open edition

Beperkte oplage UITVERKOCHT
De sculpture is een combinatie van symboliek en ironie die de toeschouwer aantrekt en hem aanzet tot reflectie op verschillende niveaus van betekenis.

Allereerst wordt het gebaar van de opgeheven hand met de middelvinger omhoog universeel herkend als een teken van uitdaging of verzet, een gedurfd middel om een sterke en ondubbelzinnige boodschap over te brengen. Hier wordt dit gebaar versterkt door het feit dat de hand de wereld zelf ondersteunt, wat suggereert dat er sprake is van een soort weigering of kritiek ten opzichte van de wereld zoals die is. Het is een visuele interpretatie van frustratie of onvrede met aspecten van onze hedendaagse wereld.

Het gebruik van deze sculptuur om de wereld zelf weer te geven, met de Aarde die op de middelvinger rust, voegt een extra laag van betekenis toe. Het kan worden geïnterpreteerd als een kritiek op wereldwijde uitdagingen en sociaaleconomische/spanningen waarmee we te maken hebben, of als een alarmkreet over de kwetsbaarheid van onze planeet. De hand krijgt in dit verband een rol van verantwoordelijkheid en macht, bijna alsof de kunstenaar zegt dat de oplossing voor deze problemen in onze handen ligt.

In zijn durf en provocatie biedt deze sculptuur stof tot discussie en reflectie over de hedendaagse wereld, de uitdagingen die we onder ogen zien en onze rol in het vormgeven ervan. Het is een kunstwerk dat een breed scala aan reacties en discussies kan oproepen, precies zoals veel hedendaagse kunstwerken beogen te doen.
Het serienummer komt mogelijk niet overeen met dat op de foto.

Naar geboren in 1992 in Macerata, Marche, de Italiaanse kunstenaar heeft een parcours doorlopen dat via studies tot Geometer en Architectuur hem ertoe bracht samen te werken met een beeldhouwer in hars. Aldaar ontstond de steeds sterkere behoefte om zichzelf te vinden en zijn creativiteit de vrije loop te laten.
Zijn werken worden over de hele wereld verkocht, in samenwerking met galeries in Italië en in Europa.
Zijn kunst wordt ruim gewaardeerd en mag niet ontbreken bij verzamelaars van schilderijen en sculpturen van straatkunst, pop-art en hedendaagse kunst.
"Het is nooit gemakkelijk om je eigen kunst te classificeren; ik probeer over te brengen wat mijn ogen zien, mijn manier om wat mij omgeeft te zien en ik reken het om met een ontwerp dat goed aansluit bij de moderne tijd: impactvol en memorabel."

De verkoper stelt zich voor

Communiceren door een werk gaat verder dan de boodschap: het vormt het eigenlijke hart van de kunst. Mijn werken bewegen zich tussen maatschappelijke boodschappen en puur pop, vaak met een vleugje ironie. Ik probeer te herinterpreteren wat mij omringt met een hedendaagse, impactvolle en memorabele visuele taal. Voor mij is schoonheid een brug tussen mensen. In mijn werken probeer ik dat gevoel van verbinding en herkenning vast te leggen dat voortkomt uit de verborgen harmonie in de vormen. De hars is vandaag het materiaal dat ik verkies: het stelt me in staat te experimenteren, design en beeldhouwkunst te verenigen, en nieuwe esthetische mogelijkheden te verkennen. Dit voortdurende onderzoek drijft me uit mijn comfortzone en houdt mijn creatieve nieuwsgierigheid levend. Ik creëer om vorm te geven aan een innerlijke drang, om zichtbaar te maken wat meestal onzichtbaar blijft: de tijd, het werk en de ervaring die betekenis geven aan onze reis.
Vertaald door Google Translate

Details

Era
Na 2000
Land van herkomst
Italië
Materiaal
Hars
Kunstenaar
Santicri
Titel van kunstwerk
Fucking World
Signatuur
Handgesigneerd
Editie
Open edition
Jaar
2020
Staat
In goede staat
Hoogte
37 cm
Breedte
12 cm
Diepte
12 cm
Verkocht door
ItaliëGeverifieerd
2898
Objecten verkocht
100%
protop

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst