Tony Agostini (1916-1990) - Chaise Verte

Dit kleurrijk olieverfschilderij van Tony Agostini is een karakteristiek voorbeeld van zijn intieme interieur- en bloemstillevens, geworteld in de traditie van de École de Paris.

- Kunstenaar: Tony Peter Agostini (1916-1990)
- Medium: olieverf op doek
- Afmetingen: 22 x 12 cm (zonder frame); 39 x 29 cm (met frame)
- Periode: +/- 1960
- Gesigneerd: rechtsonderaan en op de achterkant van het doek
- Verkocht met frame

Het te koop aangeboden werk betreft geen lithografie, maar een uniek, origineel, met de hand geschilderd. gesigneerd olieverfschilderij. Stillevens met de boerenstoel (chaise rustique) behoren tot de meest gezochte en iconische motieven uit het oeuvre van Agostini. Dit is geen 'tussendoor-studie', maar een volwaardig, representatief sleutelwerk.

Centraal staat een klassieke, rustieke houten stoel met een rieten zitting, waarop een glazen vaas met een weelderig, warmgekleurd bloemenboeket is geplaatst. Agostini creëert een gedurfd contrast door de diepe, levendige turquoise en petrolblauwe tinten van de stoel te complementeren met de warme honing- en terracotta-achtige kleuren van het riet en de bloemen. De achtergrond is opgebouwd uit abstracte, verticale banen in donkere, melancholische tinten, waardoor de centrale compositie krachtig naar voren springt en een theatrale diepte krijgt.

De bloemen zijn met een dikke, voelbare verfstructuur (impasto) aangebracht. Dit geeft de rozen of pioenrozen een sculpturale, driedimensionale textuur en een levendige dynamiek.

Biografie

Tony Agostini (geboren als Antoine Sylvestre Agostini) was een vooraanstaande Franse kunstschilder en lithograaf behorend tot de post-Franse naoorlogse kunststroming van de École de Paris. Hij staat bekend om zijn krachtige stillevens en zijn vermogen om alledaagse interieurs om te zetten in expressieve, kleurrijke composities.

In de artistieke wijk Montmartre ontmoette hij invloedrijke figuren zoals de schilder Gen Paul en schrijvers Francis Carco en Marcel Aymé. Deze ontmoetingen inspireerden hem om vanaf 1946 zijn leven volledig aan de kunst te wijden.

Zijn levendige kleurgebruik werd sterk beïnvloed door zijn buurman Gen Paul. Voor de strakke vormgeving en compositie keek hij naar de principes van Paul Cézanne, gecombineerd met kubistische vervormingen.
In zijn vroege jaren schilderde hij voornamelijk de dynamiek van menigten en het nachtelijke Parijse stadsleven met een donker palet. Later lichtte zijn werk op en verschoof zijn focus naar landschappen, atelierinterieurs en intieme stillevens.

Vanaf zijn eerste exposities in 1947 en 1948 stelde hij regelmatig tentoon bij prominente galeries zoals Galerie Visconti (1951-1952) en Galerie Charpentier (1957-1963) in Parijs. Vanaf 1959 trok hij internationaal de aandacht met solshows in New York en San Francisco. Hij was een vast gezicht bij toonaangevende jaarlijkse Parijse salons, waaronder Salon des Peintres Témoins de leur Temps (vanaf 1953), de invloedrijke School of Paris tentoonstellingen in Galerie Charpentier en de Salon des Tuileries (1957).

Werken van Tony Agostini zijn opgenomen in diverse vooraanstaande nationale en internationale museumcollecties: Musée d'Art Moderne de Paris, Stedelijk Museum in Amsterdam, Pinakothek der Moderne in Munchen, Musée Fesch in Corsica, Musée Toulouse-Lautrec in Albi, Frankrijk en het Musée Matisse in Le Cateau-Cambrésis, Frankrijk.