VANTA - Nimbus VIII - NO RESERVE
09
dagen
14
uren
46
minuten
05
seconden
Huidig bod
€ 1
Zonder minimumprijs
 | € 1 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 139016 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Kunstenares VANTA presenteert Nimbus VIII - NO RESERVE, een origineel met de hand gesigneerd mixed media abstract schilderij op katoenen doek uit Oostenrijk, 140 cm hoog bij 100 cm breed, gedateerd 2020+, rechtstreeks van de kunstenaar en in uitstekende staat.
AI-gegenereerde samenvatting
Beschrijving van de verkoper
Nimbus
Nimbus is een schilderreeks die de zachte lichtkring onderzoekt die rond een heldere vorm lijkt samen te komen — het rustige halo van kleur dat een verzadigd centrum omhult, zwevend op de drempel tussen object en atmosfeer. Elke werken draait om een stralend veld van pigment dat naar eigen schijn lijkt te geven, een lichaam van kleur gewikkeld in het zachtere licht dat het rond zichzelf uitstraalt.
De werken staan in gesprek met James Turrells onderzoeken naar perceptuele ruimte, en putten uit de chromatische velden van Mark Rothko, de verzadigde onderdompelingen van Yves Klein, de atmosferische installaties van Olafur Eliasson, het pigmentwerk van Anish Kapoor, de kleurmeditaties van Josef Albers, en de zachte gradiënten van Wolfgang Tillmans' abstracte fotogrammen — kunstenaars voor wie kleur, rand en transitie de lading dragen die lijn en vorm elders dragen. Een zekere mate van Dan Flavins fluoriderende geometrieën en Robert Irwins perceptuele lichtwerken blijft ook stilletjes op de achtergrond — een erfgoed van makers die geïnteresseerd zijn in licht als materiaal op zichzelf, naast een bredere moderne ontwerp-sensibiliteit geworteld in Bauhaus-kleurr theoriet en Scandinavisch minimalisme.
Elk doek is vervaardigd met fijn kunsts Acrylicverf op katoenen doek, gelegd in dunne, levendige velden. Een brede kwast wordt in één herhaalde beweging over het oppervlak getrokken totdat het pigment dun genoeg is tot bijna transparant, waardoor het wit van het onderliggende doek door kan gloeien. Onder bepaalde belichting lezen de schilderijen niet langer als verf en lijken ze van binnenuit verlicht te zijn, met een bijna lumineuze, lampachtige kwaliteit die gedurende de dag verandert. Een zware beschermende vernis geeft elk werk een glanzende, reflecterende huid die het gevoel verdiept van in de in plaats van op het oppervlak kijken — een archivaris-afwerking geschikt voor langdurige verzameling en tentoonstelling in hedendaagse interieurs, of het nu in een privéwoning, een ontwerpgerichte ruimte, of een galerij-setting is.
Getekende hedendaagse abstracte schilderkunst op canvas — een stille, atmosferische werkk die thuis is in minimalistisme, mid-century modern, of hedendaags ontwerp.
Nimbus is een serie over het licht rondom licht — de zachte aureool die een kleur in zijn eigen omgeving uitstraalt, en de stille manier waarop een tint zijn eigen atmosfeer kan vasthouden, zacht gloeiend aan de rand van zichzelf.
Verzending:
Het werk wordt zonder lijst geleverd (professioneel verpakt, opgerold in een buis). Het kan gemakkelijk door een professional of uzelf opnieuw gespannen worden; dit is ook goedkoper dan de anders verhoogde verzendkosten wanneer schilderijen gespannen worden verzonden.
De aangegeven maten zijn die van het schilderij gespannen en gemonteerd op een frame (de feitelijke maat van het doek is groter om het te kunnen monteren op een 2-4 cm dik frame).
Disclaimer:
Procesfoto’s opgenomen in de listing tonen studies en werken in uitvoering, evenals close-upfoto’s die de structuur van het doek laten zien.
De verkoper stelt zich voor
VANTA is een jonge Oostenrijkse kunstenaar wiens praktijk minder wordt gedefinieerd door een signatuuronderwerp dan door een rusteloze, bijna obsessieve drang om in verschillende media te experimenteren.
Schilderkunst, mixed media, beeldhouwwerk en materiaale tests komen allemaal parallel door het atelier: elke nieuwe serie verschijnt als het antwoord op een specifieke vraag over hoe ver een idee kan worden doorgetrokken voordat het helemaal iets anders wordt.
Gevestigd in Wenen heeft VANTA geëxposeerd op enkele van ’s werelds meest vooraanstaande hedendaagse kunst-evenementen van de stad, waaronder Viennacontemporary en de Parallel Vienna kunstroute, naast internationale presentaties bij Budapest Contemporary en Contemporary Istanbul.
Stylistisch geeft het werk geen kans zich te stollen: gedurfde, sterk contrasterende zwart-witabstractie gaat naast figuratieve anatomische olieverfschilderijen, stille kleurvlakcomposities, atmosferische gradaties en vloeibare inktwerken — oeuvreblokken die op het eerste gezicht tot andere kunstenaars lijken te behoren, maar een gemeenschappelijke draad delen: de verkenning van een heel specifiek beeld dat in de geest vasthoudt, en de zoektocht naar het exacte materiaalproces dat het beeld tot stand brengt in de wereld.
In plaats van zich neer te leggen bij een herkenbare stijl, behandelt VANTA elke serie als een op zichzelf staand onderzoek. De ene collectie verkent misschien de drempel waar pigment oplost in zuivere helderheid; een andere bouwt dichte velden horizontale kleur door handgesneden sjablonen en gelaagde acryl; weer een andere richt zich op het menselijke figuur in olie, of muteert in de losse, onvoorspelbare gebaren van inkt.
Wat hen bindt, is het proces zelf — de discipline om een idee te volgen van verbeelding naar oppervlak, en de bereidheid om elke techniek te verzinnen die die zoektocht vereist.
In het midden van de praktijk staat een eenvoudige, koppige vraag: hoe dichtbij kan een gemaakt object komen bij het ding dat als eerste in de geest werd voorgesteld? Elke serie is een nieuwe poging tot een antwoord.
Vertaald door Google TranslateNimbus
Nimbus is een schilderreeks die de zachte lichtkring onderzoekt die rond een heldere vorm lijkt samen te komen — het rustige halo van kleur dat een verzadigd centrum omhult, zwevend op de drempel tussen object en atmosfeer. Elke werken draait om een stralend veld van pigment dat naar eigen schijn lijkt te geven, een lichaam van kleur gewikkeld in het zachtere licht dat het rond zichzelf uitstraalt.
De werken staan in gesprek met James Turrells onderzoeken naar perceptuele ruimte, en putten uit de chromatische velden van Mark Rothko, de verzadigde onderdompelingen van Yves Klein, de atmosferische installaties van Olafur Eliasson, het pigmentwerk van Anish Kapoor, de kleurmeditaties van Josef Albers, en de zachte gradiënten van Wolfgang Tillmans' abstracte fotogrammen — kunstenaars voor wie kleur, rand en transitie de lading dragen die lijn en vorm elders dragen. Een zekere mate van Dan Flavins fluoriderende geometrieën en Robert Irwins perceptuele lichtwerken blijft ook stilletjes op de achtergrond — een erfgoed van makers die geïnteresseerd zijn in licht als materiaal op zichzelf, naast een bredere moderne ontwerp-sensibiliteit geworteld in Bauhaus-kleurr theoriet en Scandinavisch minimalisme.
Elk doek is vervaardigd met fijn kunsts Acrylicverf op katoenen doek, gelegd in dunne, levendige velden. Een brede kwast wordt in één herhaalde beweging over het oppervlak getrokken totdat het pigment dun genoeg is tot bijna transparant, waardoor het wit van het onderliggende doek door kan gloeien. Onder bepaalde belichting lezen de schilderijen niet langer als verf en lijken ze van binnenuit verlicht te zijn, met een bijna lumineuze, lampachtige kwaliteit die gedurende de dag verandert. Een zware beschermende vernis geeft elk werk een glanzende, reflecterende huid die het gevoel verdiept van in de in plaats van op het oppervlak kijken — een archivaris-afwerking geschikt voor langdurige verzameling en tentoonstelling in hedendaagse interieurs, of het nu in een privéwoning, een ontwerpgerichte ruimte, of een galerij-setting is.
Getekende hedendaagse abstracte schilderkunst op canvas — een stille, atmosferische werkk die thuis is in minimalistisme, mid-century modern, of hedendaags ontwerp.
Nimbus is een serie over het licht rondom licht — de zachte aureool die een kleur in zijn eigen omgeving uitstraalt, en de stille manier waarop een tint zijn eigen atmosfeer kan vasthouden, zacht gloeiend aan de rand van zichzelf.
Verzending:
Het werk wordt zonder lijst geleverd (professioneel verpakt, opgerold in een buis). Het kan gemakkelijk door een professional of uzelf opnieuw gespannen worden; dit is ook goedkoper dan de anders verhoogde verzendkosten wanneer schilderijen gespannen worden verzonden.
De aangegeven maten zijn die van het schilderij gespannen en gemonteerd op een frame (de feitelijke maat van het doek is groter om het te kunnen monteren op een 2-4 cm dik frame).
Disclaimer:
Procesfoto’s opgenomen in de listing tonen studies en werken in uitvoering, evenals close-upfoto’s die de structuur van het doek laten zien.
De verkoper stelt zich voor
VANTA is een jonge Oostenrijkse kunstenaar wiens praktijk minder wordt gedefinieerd door een signatuuronderwerp dan door een rusteloze, bijna obsessieve drang om in verschillende media te experimenteren.
Schilderkunst, mixed media, beeldhouwwerk en materiaale tests komen allemaal parallel door het atelier: elke nieuwe serie verschijnt als het antwoord op een specifieke vraag over hoe ver een idee kan worden doorgetrokken voordat het helemaal iets anders wordt.
Gevestigd in Wenen heeft VANTA geëxposeerd op enkele van ’s werelds meest vooraanstaande hedendaagse kunst-evenementen van de stad, waaronder Viennacontemporary en de Parallel Vienna kunstroute, naast internationale presentaties bij Budapest Contemporary en Contemporary Istanbul.
Stylistisch geeft het werk geen kans zich te stollen: gedurfde, sterk contrasterende zwart-witabstractie gaat naast figuratieve anatomische olieverfschilderijen, stille kleurvlakcomposities, atmosferische gradaties en vloeibare inktwerken — oeuvreblokken die op het eerste gezicht tot andere kunstenaars lijken te behoren, maar een gemeenschappelijke draad delen: de verkenning van een heel specifiek beeld dat in de geest vasthoudt, en de zoektocht naar het exacte materiaalproces dat het beeld tot stand brengt in de wereld.
In plaats van zich neer te leggen bij een herkenbare stijl, behandelt VANTA elke serie als een op zichzelf staand onderzoek. De ene collectie verkent misschien de drempel waar pigment oplost in zuivere helderheid; een andere bouwt dichte velden horizontale kleur door handgesneden sjablonen en gelaagde acryl; weer een andere richt zich op het menselijke figuur in olie, of muteert in de losse, onvoorspelbare gebaren van inkt.
Wat hen bindt, is het proces zelf — de discipline om een idee te volgen van verbeelding naar oppervlak, en de bereidheid om elke techniek te verzinnen die die zoektocht vereist.
In het midden van de praktijk staat een eenvoudige, koppige vraag: hoe dichtbij kan een gemaakt object komen bij het ding dat als eerste in de geest werd voorgesteld? Elke serie is een nieuwe poging tot een antwoord.
Vertaald door Google TranslateDetails
Kunstenaar
VANTA
Aangeboden met lijst
Nee
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
Nimbus VIII - NO RESERVE
Techniek
Gemengde techniek
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Oostenrijk
Staat
In uitstekende staat
Hoogte
140 cm
Breedte
100 cm
Stijl
Abstract
Periode
2020+
Verkocht door
