VANTA - Nimbus X - NO RESERVE
04
dagen
21
uren
47
minuten
19
seconden
Huidig bod
€ 65
Zonder minimumprijs
Expert
Geselecteerd door Heiko Neitzel
Heeft een master in Kunst & Cultuurbemiddeling en ruime ervaring als galerieassistent.
Schatting galerie € 2.000 - € 2.400
 | € 65 | |
|---|---|---|
 | € 60 | |
| € 55 | |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 139284 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
VANTA, Nimbus X - NO RESERVE, een origineel, met handtekening gesigneerde abstract-expressionistische mixed-media schilderij op doek, 140 cm bij 100 cm, uit Oostenrijk, 2020+, verzonden gerold zonder lijst.
AI-gegenereerde samenvatting
Beschrijving van de verkoper
Nimbus
Nimbus is een schilderreeks die de zachte halo van licht onderzoekt die lijkt samen te komen rond een heldere vorm — de stille color halo die een verzadigd centrum omringt, zwevend op de drempel tussen object en atmosfeer. Elk werk draait om een stralend veld pigment dat de schijn geeft van eigen omgevende gloed, een lichaam van kleur gewikkeld in het zachtere licht dat het rond zich uitstraalt.
De werken communiceren met James Turrells onderzoeken naar perceptuele ruimte, en putten uit de chromatische velden van Mark Rothko, de verzadigde onderdompelingen van Yves Klein, de atmosferische installaties van Olafur Eliasson, het pigmentwerk van Anish Kapoor, de kleurd meditatie van Josef Albers, en de zachte gradiënten van Wolfgang Tillmans' abstracte fotogrammen — kunstenaars voor wie kleur, rand en overgang het gewicht dragen dat lijn en vorm elders doen. Een zekere werklust van Dan Flavins fluorescente geometrieën en Robert Irwins perceptuele lichtwerken zit ook Still aanwezig op de achtergrond — een linie van makers die licht zien als materiaal op zichzelf, naast een bredere moderne ontwerpgevoeligheid geworteld in Bauhaus-kleurtheorie en Scandinavisch minimalisme.
Elk doek is gemaakt met fijn kunst acrylicverf op katoenen doek, gelegd in dunne, levendige velden. Een brede penseel wordt over het oppervlak getrokken in een enkele, herhaalde beweging totdat de pigmentstof tot bijna transparant wordt, waardoor het wit van het onderliggende doek door kan gloeien. Onder bepaald licht lezen de schilderijen niet langer als verf en lijken van binnenuit verlicht, met een bijna lumineuze, lamp-achtige kwaliteit die gedurende de dag verschuift. Een zware beschermende vernisslag geeft elk werk een glanzende, reflecterende huid die het gevoel verdiept van kijken naar het oppervlak in plaats van ernaar — een archiefafwerking geschikt voor langdurige collectie en tentoonstelling in hedendaagse interieurs, of het nu in een privéwoning, een designgerichte ruimte of een galerijomgeving is.
Gesigneerde hedendaagse abstracte schilderkunst op doek — een stille, atmosferische工作 die thuishoort in minimalististische, mid-century modern of hedendaagse designe omgevingen.
Nimbus is een reeks over het licht rond licht — de zachte aureool die een kleur in zijn eigen omgeving uitstraalt, en de stille manier waarop een tint zijn eigen atmosfeer kan vasthouden, zacht gloeiend aan de rand van zichzelf.
Verzending:
Het werk wordt geleverd zonder lijst (professioneel verpakt, gerold in een koker). Het kan eenvoudig opnieuw gespannen worden door een professional of door uzelf; dit is ook goedkoper dan de anders toenemende verzendkosten wanneer schilderijen gespannen worden verzonden.
De aangegeven afmetingen zijn die van het schilderij gespannen en gemonteerd op een lijst (de werkelijke afmetingen van het doek zijn groter zodat het op een 2-4 cm dikke lijst gemonteerd kan worden).
Disclaimer:
Procesfoto’s opgenomen in de listing tonen studies en werken in uitvoering, evenals close-upfoto’s die de structuur van het doek laten zien.
De verkoper stelt zich voor
VANTA is een jonge Oostenrijkse kunstenaar wiens praktijk minder wordt gedefinieerd door een signatuuronderwerp dan door een rusteloze, bijna obsessieve drang om in verschillende media te experimenteren.
Schilderkunst, mixed media, beeldhouwwerk en materiaale tests komen allemaal parallel door het atelier: elke nieuwe serie verschijnt als het antwoord op een specifieke vraag over hoe ver een idee kan worden doorgetrokken voordat het helemaal iets anders wordt.
Gevestigd in Wenen heeft VANTA geëxposeerd op enkele van ’s werelds meest vooraanstaande hedendaagse kunst-evenementen van de stad, waaronder Viennacontemporary en de Parallel Vienna kunstroute, naast internationale presentaties bij Budapest Contemporary en Contemporary Istanbul.
Stylistisch geeft het werk geen kans zich te stollen: gedurfde, sterk contrasterende zwart-witabstractie gaat naast figuratieve anatomische olieverfschilderijen, stille kleurvlakcomposities, atmosferische gradaties en vloeibare inktwerken — oeuvreblokken die op het eerste gezicht tot andere kunstenaars lijken te behoren, maar een gemeenschappelijke draad delen: de verkenning van een heel specifiek beeld dat in de geest vasthoudt, en de zoektocht naar het exacte materiaalproces dat het beeld tot stand brengt in de wereld.
In plaats van zich neer te leggen bij een herkenbare stijl, behandelt VANTA elke serie als een op zichzelf staand onderzoek. De ene collectie verkent misschien de drempel waar pigment oplost in zuivere helderheid; een andere bouwt dichte velden horizontale kleur door handgesneden sjablonen en gelaagde acryl; weer een andere richt zich op het menselijke figuur in olie, of muteert in de losse, onvoorspelbare gebaren van inkt.
Wat hen bindt, is het proces zelf — de discipline om een idee te volgen van verbeelding naar oppervlak, en de bereidheid om elke techniek te verzinnen die die zoektocht vereist.
In het midden van de praktijk staat een eenvoudige, koppige vraag: hoe dichtbij kan een gemaakt object komen bij het ding dat als eerste in de geest werd voorgesteld? Elke serie is een nieuwe poging tot een antwoord.
Vertaald door Google TranslateNimbus
Nimbus is een schilderreeks die de zachte halo van licht onderzoekt die lijkt samen te komen rond een heldere vorm — de stille color halo die een verzadigd centrum omringt, zwevend op de drempel tussen object en atmosfeer. Elk werk draait om een stralend veld pigment dat de schijn geeft van eigen omgevende gloed, een lichaam van kleur gewikkeld in het zachtere licht dat het rond zich uitstraalt.
De werken communiceren met James Turrells onderzoeken naar perceptuele ruimte, en putten uit de chromatische velden van Mark Rothko, de verzadigde onderdompelingen van Yves Klein, de atmosferische installaties van Olafur Eliasson, het pigmentwerk van Anish Kapoor, de kleurd meditatie van Josef Albers, en de zachte gradiënten van Wolfgang Tillmans' abstracte fotogrammen — kunstenaars voor wie kleur, rand en overgang het gewicht dragen dat lijn en vorm elders doen. Een zekere werklust van Dan Flavins fluorescente geometrieën en Robert Irwins perceptuele lichtwerken zit ook Still aanwezig op de achtergrond — een linie van makers die licht zien als materiaal op zichzelf, naast een bredere moderne ontwerpgevoeligheid geworteld in Bauhaus-kleurtheorie en Scandinavisch minimalisme.
Elk doek is gemaakt met fijn kunst acrylicverf op katoenen doek, gelegd in dunne, levendige velden. Een brede penseel wordt over het oppervlak getrokken in een enkele, herhaalde beweging totdat de pigmentstof tot bijna transparant wordt, waardoor het wit van het onderliggende doek door kan gloeien. Onder bepaald licht lezen de schilderijen niet langer als verf en lijken van binnenuit verlicht, met een bijna lumineuze, lamp-achtige kwaliteit die gedurende de dag verschuift. Een zware beschermende vernisslag geeft elk werk een glanzende, reflecterende huid die het gevoel verdiept van kijken naar het oppervlak in plaats van ernaar — een archiefafwerking geschikt voor langdurige collectie en tentoonstelling in hedendaagse interieurs, of het nu in een privéwoning, een designgerichte ruimte of een galerijomgeving is.
Gesigneerde hedendaagse abstracte schilderkunst op doek — een stille, atmosferische工作 die thuishoort in minimalististische, mid-century modern of hedendaagse designe omgevingen.
Nimbus is een reeks over het licht rond licht — de zachte aureool die een kleur in zijn eigen omgeving uitstraalt, en de stille manier waarop een tint zijn eigen atmosfeer kan vasthouden, zacht gloeiend aan de rand van zichzelf.
Verzending:
Het werk wordt geleverd zonder lijst (professioneel verpakt, gerold in een koker). Het kan eenvoudig opnieuw gespannen worden door een professional of door uzelf; dit is ook goedkoper dan de anders toenemende verzendkosten wanneer schilderijen gespannen worden verzonden.
De aangegeven afmetingen zijn die van het schilderij gespannen en gemonteerd op een lijst (de werkelijke afmetingen van het doek zijn groter zodat het op een 2-4 cm dikke lijst gemonteerd kan worden).
Disclaimer:
Procesfoto’s opgenomen in de listing tonen studies en werken in uitvoering, evenals close-upfoto’s die de structuur van het doek laten zien.
De verkoper stelt zich voor
VANTA is een jonge Oostenrijkse kunstenaar wiens praktijk minder wordt gedefinieerd door een signatuuronderwerp dan door een rusteloze, bijna obsessieve drang om in verschillende media te experimenteren.
Schilderkunst, mixed media, beeldhouwwerk en materiaale tests komen allemaal parallel door het atelier: elke nieuwe serie verschijnt als het antwoord op een specifieke vraag over hoe ver een idee kan worden doorgetrokken voordat het helemaal iets anders wordt.
Gevestigd in Wenen heeft VANTA geëxposeerd op enkele van ’s werelds meest vooraanstaande hedendaagse kunst-evenementen van de stad, waaronder Viennacontemporary en de Parallel Vienna kunstroute, naast internationale presentaties bij Budapest Contemporary en Contemporary Istanbul.
Stylistisch geeft het werk geen kans zich te stollen: gedurfde, sterk contrasterende zwart-witabstractie gaat naast figuratieve anatomische olieverfschilderijen, stille kleurvlakcomposities, atmosferische gradaties en vloeibare inktwerken — oeuvreblokken die op het eerste gezicht tot andere kunstenaars lijken te behoren, maar een gemeenschappelijke draad delen: de verkenning van een heel specifiek beeld dat in de geest vasthoudt, en de zoektocht naar het exacte materiaalproces dat het beeld tot stand brengt in de wereld.
In plaats van zich neer te leggen bij een herkenbare stijl, behandelt VANTA elke serie als een op zichzelf staand onderzoek. De ene collectie verkent misschien de drempel waar pigment oplost in zuivere helderheid; een andere bouwt dichte velden horizontale kleur door handgesneden sjablonen en gelaagde acryl; weer een andere richt zich op het menselijke figuur in olie, of muteert in de losse, onvoorspelbare gebaren van inkt.
Wat hen bindt, is het proces zelf — de discipline om een idee te volgen van verbeelding naar oppervlak, en de bereidheid om elke techniek te verzinnen die die zoektocht vereist.
In het midden van de praktijk staat een eenvoudige, koppige vraag: hoe dichtbij kan een gemaakt object komen bij het ding dat als eerste in de geest werd voorgesteld? Elke serie is een nieuwe poging tot een antwoord.
Vertaald door Google TranslateDetails
Kunstenaar
VANTA
Aangeboden met lijst
Nee
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
Nimbus X - NO RESERVE
Techniek
Gemengde techniek
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Oostenrijk
Staat
In uitstekende staat
Hoogte
140 cm
Breedte
100 cm
Stijl
Abstract Expressionisme
Periode
2020+
Verkocht door
