Lina Verano - Convergences No.19 - XL

05
dagen
10
uren
10
minuten
03
seconden
Startbod
€ 1
Zonder minimumprijs
Heiko Neitzel
Expert
Geselecteerd door Heiko Neitzel

Heeft een master in Kunst & Cultuurbemiddeling en ruime ervaring als galerieassistent.

Schatting galerie  € 1.000 - € 1.200
Geen biedingen uitgebracht

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 139284 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Originale, door handtekening gesigneerde acryl schilderij op doek van Lina Verano getiteld Convergences No.19 - XL, 98 × 115 cm (+3 cm rand), gemaakt in 2026, in Abstract Expressionisme met een multicolor landschapsthema, geleverd gerold en ongespannen, met een Certificaat van Echtheid.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Convergences Nr. 19 meet 98 × 115 cm (+3 cm rand voor het spannen) en maakt deel uit van de serie Convergences. Gemaakt in 2026 is dit een uniek, handgeschilderd kunstwerk van acrylverf op hoogwaardig doek en afgewerkt met een glanzende vernis.

Dit werk is een verkenning van energie in haar puurste vorm—ongemengd, instinctief en voortdurend in beweging. Door lagen van kruisende lijnen, levendige kleurvakken en spontane gebaren probeer ik de onzichtbare krachten vast te leggen die denken, emotie, herinnering en ervaring met elkaar verbinden.

De compositie ontstaat uit een proces van intuïtieve actie in plaats van een vooraf bepaalde structuur. Elke markering registreert een moment van aanwezigheid, waardoor een visueel ritme ontstaat dat oscilleert tussen chaos en orde. Het dichte netwerk van lijnen wordt een kaart van beweging, dat spanningen, kruispunten en momenten van harmonie binnen ogenschijnlijk complexiteit onthult.

Kleur fungeert als een emotionele taal. Elektrische roze, heldere groenen en geel, bleke blauwtinten en donkerrood botsen en coëxisteren, waardoor een dynamisch veld ontstaat dat de intensiteit van het hedendaagse leven weerspiegelt en tegelijk de mogelijkheid van balans binnenin suggereert. Het schilderij nodigt kijkers uit zich onder te dompelen in een ruimte waar perceptie voortdurend verschuift en waar betekenis wordt gevonden door ervaring in plaats van representatie.

In plaats van een specifiek onderwerp af te beelden, dient het werk als een aantekening van transformatie—een dialoog tussen beheersing en spontaniteit, structuur en vrijheid. Het weerspiegelt mijn fascinatie voor de manieren waarop energie zich acumuleert, verspreidt en opnieuw verbindert, waardoor patronen ontstaan die zowel natuurlijke systemen als menselijk bewustzijn weerspiegelen.

Uiteindelijk is het schilderij een uitnodiging om je te verbinden met beweging, emotie en mogelijkheid, en kijkers aan te moedigen hun eigen verhalen te vinden in het kleurrijke en zich ontwikkelende landschap.

Ondertekend en gecertificeerd aan de achterzijde. Het schilderij wordt geleverd met een certificaat van echtheid, persoonlijk ondertekend door de kunstenaar.

Let op: Door beeldscherminstellingen en verlichting kunnen de kleuren iets anders overkomen dan in het echte schilderij.
Het kunstwerk wordt ongeframed verkocht zonder achterlijst. Afbeeldingen die het ingelijst tonen zijn uitsluitend ter illustratie en dienen als presentatie-voorstellen.

Mijn schilderijen weerspiegelen mijn levenservaringen en persoonlijke reis. Elk kunstwerk vertelt een verhaal en nodigt de kijker uit om op een emotioneel niveau verbinding te maken. Ik hoop dat mijn kunst tot reflectie en een gevoel van verbondenheid leidt. En let op: ik heb geen team—I do everything myself, van schilderen en fotograferen van mijn werk tot het bouwen van mijn website, het uploaden en schrijven van teksten, het beheren van sociale media, het inkopen van materialen en de voorbereiding voor verzending, verpakken, waar ik alles in mijn eentje opzet en doe. Ik zeg dit niet als klacht, maar om de realiteit achter mijn werk te delen.

Ik houd mijn prijzen zo toegankelijk mogelijk omdat het me veel doet dat mensen met mijn kunst kunnen leven, terwijl ze wel waarde blijven toekennen aan het werk en wat het kostte om het te maken.

Volg me eenvoudig op Instagram: linaveranopaintings of www.linaverano.com

Het kunstwerk wordt verzonden als een gerold, niet-opgespannen doek voor een veilige levering. Verpakt in een buisdoos en goed gewikkeld.
Geroelde werken kunnen eenvoudig opgespannen worden (voor doeken, dat wil zeggen op houten spieraam) en/of door een lokale lijstenmaker bij aankomst ingelijst worden. Bij aankomst kunnen kleine golvingen of kreukels zichtbaar zijn, wat volkomen normaal is voor geroelde doeken. Deze verdwij­nen zodra het doek opgespannen of professioneel ingelijst is.

Alle zendingen gebeuren via DPD, GLS of een vergelijkbaar bedrijf, waarbij altijd gestreefd wordt naar veiligheid, zorg en snelle levering van het werk. Vertragingen die kunnen optreden zijn echter buiten mijn controle; ik zal altijd de verzending volgen en bij incidenten de nodige hulp en ondersteuning bieden, tot de klantwens.

Dank voor de waardering.

De verkoper stelt zich voor

Ik ben opgegroeid in een familie waar kunst een levenswijze was—mijn vader, een architect, en mijn moeder, een schilderes, hebben mijn creatieve pad diep gevormd. Ik kies ervoor mijn werk onder een pseudoniem te presenteren. Mijn echte naam, evenals mijn website en sociale media‑gegevens, worden aan de koper verstrekt bij aanschaf van het kunstwerk. Ik ben afgestudeerd aan de Universiteit voor Kunstenaarscultuur in Boekarest, met als specialisatie schilderkunst onder begeleiding van Ion Sălișteanu, en vervolgde later mijn studies aan de UQAM in Montreal, Canada. Mijn werk is sindsdien internationaal tentoongesteld, van New York tot de Venice Biennale, van Rome tot Boekarest. Mijn schilderijen weerspiegelen mijn levenservaringen en persoonlijke reis. Elk kunstwerk vertelt een verhaal en nodigt de kijker uit om op een emotioneel niveau verbinding te maken. Ik hoop dat mijn kunst tot reflectie en een gevoel van verbondenheid inspireert. Mijn schilderijen vonden een thuis in collecties over de hele wereld. Let op dat ik geen team heb—ik doe alles zelf, van het schilderen en fotograferen van mijn werk tot het bouwen van mijn website, het beheer van sociale media, het aanschaffen van materialen en het voorbereiden van tentoonstellingen waar ik alles zelf opzet en inpak. Ik zeg dit niet als klacht, maar om de realiteit achter mijn werk te delen. Ik houd mijn prijzen zo toegankelijk mogelijk omdat het mij ertoe doet dat mensen kunnen leven met mijn kunst, zelfs als dat betekent dat de winstmarges kleiner zijn. Ik houd mijn prijzen zo toegankelijk mogelijk omdat het mij uitmaakt dat mensen met mijn kunst kunnen leven, terwijl ik het werk en wat nodig is om het te creëren, waardeer. Ik ben simpelweg detailgericht en diep betrokken bij elke stap.
Vertaald door Google Translate

Convergences Nr. 19 meet 98 × 115 cm (+3 cm rand voor het spannen) en maakt deel uit van de serie Convergences. Gemaakt in 2026 is dit een uniek, handgeschilderd kunstwerk van acrylverf op hoogwaardig doek en afgewerkt met een glanzende vernis.

Dit werk is een verkenning van energie in haar puurste vorm—ongemengd, instinctief en voortdurend in beweging. Door lagen van kruisende lijnen, levendige kleurvakken en spontane gebaren probeer ik de onzichtbare krachten vast te leggen die denken, emotie, herinnering en ervaring met elkaar verbinden.

De compositie ontstaat uit een proces van intuïtieve actie in plaats van een vooraf bepaalde structuur. Elke markering registreert een moment van aanwezigheid, waardoor een visueel ritme ontstaat dat oscilleert tussen chaos en orde. Het dichte netwerk van lijnen wordt een kaart van beweging, dat spanningen, kruispunten en momenten van harmonie binnen ogenschijnlijk complexiteit onthult.

Kleur fungeert als een emotionele taal. Elektrische roze, heldere groenen en geel, bleke blauwtinten en donkerrood botsen en coëxisteren, waardoor een dynamisch veld ontstaat dat de intensiteit van het hedendaagse leven weerspiegelt en tegelijk de mogelijkheid van balans binnenin suggereert. Het schilderij nodigt kijkers uit zich onder te dompelen in een ruimte waar perceptie voortdurend verschuift en waar betekenis wordt gevonden door ervaring in plaats van representatie.

In plaats van een specifiek onderwerp af te beelden, dient het werk als een aantekening van transformatie—een dialoog tussen beheersing en spontaniteit, structuur en vrijheid. Het weerspiegelt mijn fascinatie voor de manieren waarop energie zich acumuleert, verspreidt en opnieuw verbindert, waardoor patronen ontstaan die zowel natuurlijke systemen als menselijk bewustzijn weerspiegelen.

Uiteindelijk is het schilderij een uitnodiging om je te verbinden met beweging, emotie en mogelijkheid, en kijkers aan te moedigen hun eigen verhalen te vinden in het kleurrijke en zich ontwikkelende landschap.

Ondertekend en gecertificeerd aan de achterzijde. Het schilderij wordt geleverd met een certificaat van echtheid, persoonlijk ondertekend door de kunstenaar.

Let op: Door beeldscherminstellingen en verlichting kunnen de kleuren iets anders overkomen dan in het echte schilderij.
Het kunstwerk wordt ongeframed verkocht zonder achterlijst. Afbeeldingen die het ingelijst tonen zijn uitsluitend ter illustratie en dienen als presentatie-voorstellen.

Mijn schilderijen weerspiegelen mijn levenservaringen en persoonlijke reis. Elk kunstwerk vertelt een verhaal en nodigt de kijker uit om op een emotioneel niveau verbinding te maken. Ik hoop dat mijn kunst tot reflectie en een gevoel van verbondenheid leidt. En let op: ik heb geen team—I do everything myself, van schilderen en fotograferen van mijn werk tot het bouwen van mijn website, het uploaden en schrijven van teksten, het beheren van sociale media, het inkopen van materialen en de voorbereiding voor verzending, verpakken, waar ik alles in mijn eentje opzet en doe. Ik zeg dit niet als klacht, maar om de realiteit achter mijn werk te delen.

Ik houd mijn prijzen zo toegankelijk mogelijk omdat het me veel doet dat mensen met mijn kunst kunnen leven, terwijl ze wel waarde blijven toekennen aan het werk en wat het kostte om het te maken.

Volg me eenvoudig op Instagram: linaveranopaintings of www.linaverano.com

Het kunstwerk wordt verzonden als een gerold, niet-opgespannen doek voor een veilige levering. Verpakt in een buisdoos en goed gewikkeld.
Geroelde werken kunnen eenvoudig opgespannen worden (voor doeken, dat wil zeggen op houten spieraam) en/of door een lokale lijstenmaker bij aankomst ingelijst worden. Bij aankomst kunnen kleine golvingen of kreukels zichtbaar zijn, wat volkomen normaal is voor geroelde doeken. Deze verdwij­nen zodra het doek opgespannen of professioneel ingelijst is.

Alle zendingen gebeuren via DPD, GLS of een vergelijkbaar bedrijf, waarbij altijd gestreefd wordt naar veiligheid, zorg en snelle levering van het werk. Vertragingen die kunnen optreden zijn echter buiten mijn controle; ik zal altijd de verzending volgen en bij incidenten de nodige hulp en ondersteuning bieden, tot de klantwens.

Dank voor de waardering.

De verkoper stelt zich voor

Ik ben opgegroeid in een familie waar kunst een levenswijze was—mijn vader, een architect, en mijn moeder, een schilderes, hebben mijn creatieve pad diep gevormd. Ik kies ervoor mijn werk onder een pseudoniem te presenteren. Mijn echte naam, evenals mijn website en sociale media‑gegevens, worden aan de koper verstrekt bij aanschaf van het kunstwerk. Ik ben afgestudeerd aan de Universiteit voor Kunstenaarscultuur in Boekarest, met als specialisatie schilderkunst onder begeleiding van Ion Sălișteanu, en vervolgde later mijn studies aan de UQAM in Montreal, Canada. Mijn werk is sindsdien internationaal tentoongesteld, van New York tot de Venice Biennale, van Rome tot Boekarest. Mijn schilderijen weerspiegelen mijn levenservaringen en persoonlijke reis. Elk kunstwerk vertelt een verhaal en nodigt de kijker uit om op een emotioneel niveau verbinding te maken. Ik hoop dat mijn kunst tot reflectie en een gevoel van verbondenheid inspireert. Mijn schilderijen vonden een thuis in collecties over de hele wereld. Let op dat ik geen team heb—ik doe alles zelf, van het schilderen en fotograferen van mijn werk tot het bouwen van mijn website, het beheer van sociale media, het aanschaffen van materialen en het voorbereiden van tentoonstellingen waar ik alles zelf opzet en inpak. Ik zeg dit niet als klacht, maar om de realiteit achter mijn werk te delen. Ik houd mijn prijzen zo toegankelijk mogelijk omdat het mij ertoe doet dat mensen kunnen leven met mijn kunst, zelfs als dat betekent dat de winstmarges kleiner zijn. Ik houd mijn prijzen zo toegankelijk mogelijk omdat het mij uitmaakt dat mensen met mijn kunst kunnen leven, terwijl ik het werk en wat nodig is om het te creëren, waardeer. Ik ben simpelweg detailgericht en diep betrokken bij elke stap.
Vertaald door Google Translate

Details

Kunstenaar
Lina Verano
Aangeboden met lijst
Nee
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
Convergences No.19 - XL
Techniek
Acrylschilderij
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Roemenië
Jaar
2026
Staat
In uitstekende staat
Kleur
Meerkleurig
Hoogte
98 cm
Breedte
115 cm
Afbeelding/Thema
Landschap
Stijl
Abstract Expressionisme
Periode
2020+
Verkocht door
RoemeniëGeverifieerd
188
Objecten verkocht
100%
Particuliertop

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst