Lost Kid - The healing






Meer dan 10 jaar ervaring in de kunsthandel en richtte een eigen galerie op.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 139439 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Lost Kid’s The healing is een origineel acrylschilderij uit 2025 (30 × 40 cm) in turquoise, grijstinten en crema, een hedendaags portret met handtekening, rechtstreeks verkocht door de kunstenaar en inclusief echtheidscertificaat.
Beschrijving van de verkoper
OVER DE Oeuvre
The Healing concentreert zich op een moment van intieme genezing, bijna ritueel. De mannelijke figuur, met gesloten ogen, trekt zich terug in zichzelf, op dat punt waar ademhaling, kalmte en een zekere emotionele spanning samengaan. De huid vormt zich door glazuren en lagen die turkoois, paarse tinten en oker mengen, waardoor een licht ontstaat dat niet van buiten komt, maar lijkt te ontstaan uit het eigen lichaam.
De penseelstreek, vooral in de baard en het haar, is dicht en gebaarlijk, en draagt bij aan textuur en echte aanwezigheid. De achtergrond blijft zacht vervaagd om de focus op het gezicht te houden, waar alles gebeurt: de pauze, de reparatie, de stille opening die de titel suggereert.
Een hedendaags, direct en atmosferisch werk dat kracht en kwetsbaarheid combineert met grote chromatische gevoeligheid: aanwezigheid, waarheid en levend schilderwerk.
Inclusief echtheidscertificaat.
...
OVER DE KUNSTENAAR
Geboren in Madrid combineerde ik twintig jaar lang mijn passie voor kunst en informatica als art director in de videogame-industrie, en kreeg internationale erkenning.
Mijn traject als beeldend kunstenaar begon in 2022, waarbij ik schilderkunst gebruikte als een cathartisch middel om lichamelijk en emotioneel pijn te boven te komen. Sindsdien zijn kleur, abstractie en mannelijke anatomie pijlers van mijn werk. Ik verken het mannelijke lichaam vanuit homo-erotische perspectief en maak gebruik van abstractie om diepe emoties, ervaringen en interne toestanden uit te drukken die woorden niet kunnen overbrengen. Mijn constante zoektocht naar nieuwe technieken en materialen weerspiegelt mijn drang om verder te gaan dan visuele grenzen, waardoor elk werk open blijft voor interpretatie en persoonlijke connectie van elke toeschouwer.
Vandaag maken verschillende van mijn stukken deel uit van privécollecties in steden over de hele wereld, waaronder Madrid, Parijs, Berlijn, Amsterdam, Milaan, Los Angeles en Washington.
OVER DE Oeuvre
The Healing concentreert zich op een moment van intieme genezing, bijna ritueel. De mannelijke figuur, met gesloten ogen, trekt zich terug in zichzelf, op dat punt waar ademhaling, kalmte en een zekere emotionele spanning samengaan. De huid vormt zich door glazuren en lagen die turkoois, paarse tinten en oker mengen, waardoor een licht ontstaat dat niet van buiten komt, maar lijkt te ontstaan uit het eigen lichaam.
De penseelstreek, vooral in de baard en het haar, is dicht en gebaarlijk, en draagt bij aan textuur en echte aanwezigheid. De achtergrond blijft zacht vervaagd om de focus op het gezicht te houden, waar alles gebeurt: de pauze, de reparatie, de stille opening die de titel suggereert.
Een hedendaags, direct en atmosferisch werk dat kracht en kwetsbaarheid combineert met grote chromatische gevoeligheid: aanwezigheid, waarheid en levend schilderwerk.
Inclusief echtheidscertificaat.
...
OVER DE KUNSTENAAR
Geboren in Madrid combineerde ik twintig jaar lang mijn passie voor kunst en informatica als art director in de videogame-industrie, en kreeg internationale erkenning.
Mijn traject als beeldend kunstenaar begon in 2022, waarbij ik schilderkunst gebruikte als een cathartisch middel om lichamelijk en emotioneel pijn te boven te komen. Sindsdien zijn kleur, abstractie en mannelijke anatomie pijlers van mijn werk. Ik verken het mannelijke lichaam vanuit homo-erotische perspectief en maak gebruik van abstractie om diepe emoties, ervaringen en interne toestanden uit te drukken die woorden niet kunnen overbrengen. Mijn constante zoektocht naar nieuwe technieken en materialen weerspiegelt mijn drang om verder te gaan dan visuele grenzen, waardoor elk werk open blijft voor interpretatie en persoonlijke connectie van elke toeschouwer.
Vandaag maken verschillende van mijn stukken deel uit van privécollecties in steden over de hele wereld, waaronder Madrid, Parijs, Berlijn, Amsterdam, Milaan, Los Angeles en Washington.
