Kristian Purcell (1979) - Everything Merges

In Everything Merges with the Night presenteert Kristian Purcell een vrouwelijke figuur in profiel, haar gelaatstrekken komen zacht naar voren uit een diepe veld van blauw en groen. De sitter, ontleend aan de beeldtaal van het vroege cinema, lijkt tussen aanwezigheid en herinnering te hangen, terwijl een ingewikkelde kanten hoofdeksel en sluier geleidelijk oplossen in de omringende atmosfeer.

Het werk vertrekt vanuit het beeld van actrice Madge Bellamy in de film White Zombie uit 1932, en vertaalt de reeds verhoogde visuele taal van het vroege cinema naar iets meer kalm en ontastbaar. Purcell’s doorzichtige behandeling van olieverf laat het figuur bijna van binnenuit lijken te gaan stralen, terwijl de delicate behandeling van de kant een gevoel van kwetsbaarheid en kunstmatige constructie introduceert.

In plaats van te functioneren als een conventioneel portret, gebruikt het schilderij het cinematografische beeld als een drempel naar een meer dromerige ruimte. Het ingetogen palet en de gelaagde oppervlakte verzachten het onderscheid tussen figuur en achtergrond, waardoor een atmosfeer ontstaat waarin identiteit, karakter en herinnering lijken samen te vloeien. Het markeert een belangrijk moment in Purcell’s praktijk, aangezien historische fotodocumentaire beelden begonnen uit te stijgen boven documentaire of archivistische interesse en een middel werden om stemming, ambiguïteit en de emotionele mogelijkheden van schilderkunst te verkennen.

⸻

Kristian Purcell

Geboren in 1979, is Kristian Purcell een kunstenaar en docent uit Bedford, VK, wiens praktijk de figuur onderzoekt door de taal van cinema, fotografie en kunstgeschiedenis. Zijn schilderijen en tekeningen putten uit archiefbeelden uit film en theater, met name de visuele cultuur van het vroege cinema en Hollywood’s Gouden Eeuw, naast foto’s en hedendaagse onderwerpen.

Purcell’s langdurige betrokkenheid bij collecties en curatorial practice, ontwikkeld via zijn werk bij The Higgins Art Gallery and Museum in Bedford, informeert een benadering waarin historische beeldtaal een beginpunt is in plaats van een eindpunt. Zijn figuren zijn zelden conventionele portretten. In plaats daarvan bezetten ze een ambigue ruimte tussen karakter, herinnering en geïmagineerde identiteit, waarbij gebaar, licht en kleur worden gebruikt om een emotioneel verhaal buiten het beeld zelf te suggereren.

Cinematisch licht en schaduw staan centraal in zijn praktijk. Door middel van gelaagde toepassingen van verf heeft Purcell een kenmerkend palet van blauwen groenen ontwikkeld, waardoor gezichten en figuren geleidelijk naar voren komen uit atmosferische velden van kleur. Zijn recente werk omarmt steeds sterker ambiguïteit en mysterie, waarbij archief- en zelfgeproduceerde fotografie wordt gebruikt als middel om te onderzoeken hoe beelden door schilderkunst kunnen worden getransformeerd.

Naast zijn studio-praktijk heeft Purcell gewerkt als illustrator en curator, en was hij coauteur en illustrator van Doom Towns: People & Landscape of Atomic Testing, gepubliceerd door Oxford University Press. Zijn werk is tentoongesteld in het VK en internationaal, onder andere in de Royal Academy in Londen, het National Atomic Testing Museum in Las Vegas en tentoonstellingen in Bedfordshire.

In recente jaren is Purcell teruggekeerd naar schilderkunst met hernieuwde focus, waarbij een oeuvre ontstaat waarin historische beeldtaal, cinematografische atmosfeer en hedendaagse schilderkunst samenkomen.

Internationale verzendingen kunnen onderhevig zijn aan invoerrechten en belastingen, die door de lokale autoriteiten worden bepaald en ten laste van de koper komen.

-

Geselecteerd door Havisham & Co.
Instagram: @havishamco
Website: www.havishamco.com