Patricia Marini - Blue Interlude





Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 139803 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Patricia Marini's olieverfschilderij Blue Interlude, een originele 60×80 cm portret uit 2026, met handtekening, in uitstekende staat en rechtstreeks van de kunstenaar, gemaakt in Oostenrijk.
Beschrijving van de verkoper
Plaats alstublieft een bod alleen als u van plan bent de aankoop te voltooien.
Niet-betaalde biedingen veroorzaken vertragingen en verhinderen anderen het werk te verwerven. Door te bieden doet u een toezegging om een uniek, origineel kunstwerk te kopen.
Dank u wel voor het respecteren van de tijd, materialen en zorg die bij de totstandkoming ervan zijn betrokken.
Direct uit de studio van de kunstenaar!
Afmetingen: 60x80 cm
Aan de achterzijde gesigneerd en gedateerd. Certificaat van echtheid is bijgevoegd.
LET OP: Het canvas wordt opgerold verzonden in een koker, niet ingelijst en zonder het spanraam.
Er kunnen kleurverschillen bestaan tussen de foto's en het originele kunstwerk, veroorzaakt door belichting, beeldscherm en camerainstellingen.
LET OP: overige kosten of heffingen zoals douane- of invoerrechten, inklarings- en afhandelingskosten kunnen van toepassing zijn bij verzending van uw lot als u buiten de EU woont.
Patricia Marini (geboortetijd 1987, Roemenië) is een autodidactisch schilder met een achtergrond in kunstgeschiedenis, die ze in Transsylvanië studeerde.
Aanvankelijk aangetrokken tot de academische kant van de beeldende kunsten, werkte ze meerdere jaren in creatieve sectoren in Wenen en Londen voordat ze zich volledig op schilderen toewijdde.
Nu gevestigd in Boedapest werkt Marini vanuit een studio in het historische centrum van de stad, waar ze olieverfschilderijen maakt die figuratie samenbrengen met geometrische abstractie.
Haar werk richt zich vaak op hybride figuren, soms mechanisch, soms diep menselijk, waarbij ze nadenkt over identiteit, verbinding en transformatie.
Recente schilderijen gaan verder dan futuristische thema's en wenden zich tot intimiteit, herinnering en psychische fragmentatie, terwijl ze haar kenmerkende structurele benadering behouden.
Verzameld door heel Europa en internationaal, spreken Marini’s schilderijen zowel hedendaagse kunstverzamelaars aan als mensen die aangetrokken worden door opkomende, emotioneel resonante stemmen.
Plaats alstublieft een bod alleen als u van plan bent de aankoop te voltooien.
Niet-betaalde biedingen veroorzaken vertragingen en verhinderen anderen het werk te verwerven. Door te bieden doet u een toezegging om een uniek, origineel kunstwerk te kopen.
Dank u wel voor het respecteren van de tijd, materialen en zorg die bij de totstandkoming ervan zijn betrokken.
Direct uit de studio van de kunstenaar!
Afmetingen: 60x80 cm
Aan de achterzijde gesigneerd en gedateerd. Certificaat van echtheid is bijgevoegd.
LET OP: Het canvas wordt opgerold verzonden in een koker, niet ingelijst en zonder het spanraam.
Er kunnen kleurverschillen bestaan tussen de foto's en het originele kunstwerk, veroorzaakt door belichting, beeldscherm en camerainstellingen.
LET OP: overige kosten of heffingen zoals douane- of invoerrechten, inklarings- en afhandelingskosten kunnen van toepassing zijn bij verzending van uw lot als u buiten de EU woont.
Patricia Marini (geboortetijd 1987, Roemenië) is een autodidactisch schilder met een achtergrond in kunstgeschiedenis, die ze in Transsylvanië studeerde.
Aanvankelijk aangetrokken tot de academische kant van de beeldende kunsten, werkte ze meerdere jaren in creatieve sectoren in Wenen en Londen voordat ze zich volledig op schilderen toewijdde.
Nu gevestigd in Boedapest werkt Marini vanuit een studio in het historische centrum van de stad, waar ze olieverfschilderijen maakt die figuratie samenbrengen met geometrische abstractie.
Haar werk richt zich vaak op hybride figuren, soms mechanisch, soms diep menselijk, waarbij ze nadenkt over identiteit, verbinding en transformatie.
Recente schilderijen gaan verder dan futuristische thema's en wenden zich tot intimiteit, herinnering en psychische fragmentatie, terwijl ze haar kenmerkende structurele benadering behouden.
Verzameld door heel Europa en internationaal, spreken Marini’s schilderijen zowel hedendaagse kunstverzamelaars aan als mensen die aangetrokken worden door opkomende, emotioneel resonante stemmen.

