Chiara Napolitano - SILENZIO ABITATO

Ik heb dit schilderij gebouwd zoals je een herinnering bouwt: in lagen.
Op een houten ondergrond heb ik een collage gemaakt: krantenknipsels op elkaar geplakt, woorden die niet meer te lezen zijn maar blijven bestaan, als een echo.
Op dit geheugen heb ik kleur uitgesmeerd, laatend hoe het naar boven komt en zich verbergt, zoals emoties doen wanneer ze een vorm zoeken.
De figuur heeft geen gezicht omdat ik het geen naam wil geven.
Het is een grens, een doorgang, een plek die zweeft waarin je jezelf kunt verliezen zonder angst.
Voorin ontplooit het rood zich als een lang ingehouden adem.
Het is leven, het is een slag, het is iets dat aandringt.
En in het midden die woning: klein, essentieel, stil.
Het is geen plek om na te streven, maar om te herkennen.
In dit werk zoek ik een ruimte waarin ik mezelf kan bewonen, tussen wat blijft en wat verdwijnt.
Een fragiele, stille plek waar ook afwezigheid aanwezigheid wordt.

Het schilderij heeft ophangpunten, dus klaar om opgehangen te worden.
Ik heb een glanzende, transparante beschermende verf gebruikt.
Het werk zal worden verzonden met zijn echtheidscertificaat.
Verzending ENKEL BINNEN DE EUROPESE UNIE.

chiaranapolitano.myshopify.com

Instagram : chiaranapolitanoarte


Ik heb kunst altijd ervaren als een noodzakelijke uitingsdrang en een natuurlijke taal. Mijn artistieke traject heeft vanaf het begin de vrouwelijke figuur centraal gesteld, een onderwerp dat in de loop der tijd is geëvolueerd, transformerend van een traditionele figuratieve voorstelling naar een veel meer intieme en conceptuele zoektocht.
Vandaag concentreert mijn productie zich op vrouwen zonder gezicht. In plaats van gelaatskenmerken omarmen de gezichten beeldtaferelen die evocatieve landschappen samenbrengen die het menselijke element met de natuur verenigen, waardoor wie kijkt wordt ondergedompeld in een extreem surreële scène. De figuur wordt zo een toegangspoort tot innerlijke werelden, waar iemands identiteit oplossen om ruimte te maken voor universele en tijdloze ruimte.
Technisch gezien gebruik ik een houten paneel. Op dit solide en levende oppervlak maak ik eerst een bas collage, door overlappende krantenpagina’s te lijmen met witte lijm: texturen en visuele suggesties opbouwen. Vervolgens werk ik met acrylverf. Dit overlaagde proces stelt me in staat een zeer materieel resultaat te bereiken, waarbij de 3D-dimensie van de ondergrond dialogeert met de kleur, waardoor het eindwerk een tastbare en visuele diepte krijgt die uniek is.
Ik heb deelgenomen aan solo- en groepstentoonstellingen. Mijn werken hebben hun plek gevonden in privécollecties over de hele wereld, in de Verenigde Staten, België, Nederland, Duitsland, Frankrijk, Spanje en Polen."}