A M Reyes - “Destreza”(XL)





€ 1 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 139992 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Originele acrylschilderij getiteld “Destreza”(XL) van A M Reyes, gemaakt in 2026, 100 x 78 cm, een portret in een hedendaagse stijl met een blauw, violet, magenta en warme palet, handgesigneerd, in uitstekende staat en rechtstreeks van de kunstenaar verkocht.
Beschrijving van de verkoper
“Destreza”
Deze voorstelling presenteert een vrouwelijke figuur in een moment van diepe concentratie en teruggetrokkenheid, vastgelegd door middel van een expressieve, energieke penseelstreek die vol materie zit. Het lichaam, naar voren gebogen, vormt een dialoog tussen kracht en tederheid, terwijl de handen en de houding de aandacht richten op dat pausemoment, inspanning en verbinding met zichzelf. Het palet combineert intense blauwen, purperen en magenta-tinten met warme huid-, haar- en lichttonen, waardoor een sterk cromatisch contrast ontstaat dat diepte en dynamiek aan de compositie toevoegt. De donkere achtergrond omhult de figuur en versterkt diens aanwezigheid, terwijl de witte en blauwe tinten van de stof lichtheid en beweging introduceren. Het werk pleit voor reflectie over introspectie, evenwicht en de relatie tussen lichaam en gedachte. Verder dan een eenvoudige scène te presenteren, tracht het een ervaring over te brengen, dat moment waarop de buitenwereld stilvalt en alle aandacht naar het eigen innerlijk wordt gericht. Een stuk met een markante visuele persoonlijkheid, waar de gebaar, kleur en materia van de schilderkunst een hedendaags, emotioneel en verfijnd beeld creëren, bedoeld om een centraal punt te worden binnen een ruimte.
Vida AMReyes. (Granma ,Cuba 1991) ontdekte al op jonge leeftijd dat tekenen niet slechts een tijdverdrijf was, maar een manier om de wereld te vertalen. In 2010 studeerde ze cum laude af aan de prestigieuze Academia de Bellas Artes Carlos Enrique Gómez. Daar vloeiden een uitzonderlijke technische bedrevenheid in olie- en acrylschilderen en tekenwerk vanuit de natuur samen, fundamenten die later haar conceptuele signatuur zouden vormen.
Haar eerste jaren als kunstenaar vonden plaats te midden van de Cubaanse culturele opwinding, waarin ze actief deelnam aan jonge kunstsalons en groepstentoonstellingen. Haar werk begon onmiddellijk op te vallen: in salons en tentoonstellingen behaalden ze talrijke prijzen en vermeldingen.
Het werk van AMReyes onderscheidt zich door een vitale en imposante realisme die de blik in één oogopslag vangt. Toch blijft haar voorstel niet beperkt tot fotorealistische mimesis. Op een rigoureus onderzochte anatomie of gezichten vol psychografische expressie legt de kunstenaar iconen, allegorieën en conceptuele elementen bovenop: vleugels die onzichtbaar lijken voor wie ze draagt, schijnbaar zwevende draden, zware kleurblokken of kledingstukken vol symboliek. Voor haar vormen het menselijk lichaam en het dagelijkse figuur het perfecte doek om na te denken over identiteit.
Deze fusie van technische meesterschap en symbolische narratief opende de weg naar haar internationale uitstraling. In het afgelopen decennium zijn haar werken aangekocht door privécollecties en galeries in:
Spanje: Waar haar conceptuele taal connectie maakt met het Europese expressionisme.
Verenigde Staten: Geïntegreerd in privécollecties gewijd aan hedendaagse Latijns-Amerikaanse kunst.
België en Polen: Expositie op figuratieve kunstbeurzen en avant-gardegalerijen.
Rusland: Aangekocht door verzamelaars die gefascineerd zijn door de technisch rigueur en de school van het realisme.
Momenteel woont AMReyes in Spanje, het land waar ze een atelier heeft gevestigd en een nieuw creatieve fase heeft geconsolideerd. Ver verwijderd van het snelle commerciële rumoer, blijft ze haar artistieke leven met geduld en strengheid ontwikkelen, en beschouwt ze schilderkunst als een universeel instrument voor introspectie. Haar studio is vandaag een ruimte van constante creatie, waar elke penseelstreek nog steeds die waarheden en iconen onthult die we allemaal in ons dragen, maar die we vaak moeilijk zien willen.
“Destreza”
Deze voorstelling presenteert een vrouwelijke figuur in een moment van diepe concentratie en teruggetrokkenheid, vastgelegd door middel van een expressieve, energieke penseelstreek die vol materie zit. Het lichaam, naar voren gebogen, vormt een dialoog tussen kracht en tederheid, terwijl de handen en de houding de aandacht richten op dat pausemoment, inspanning en verbinding met zichzelf. Het palet combineert intense blauwen, purperen en magenta-tinten met warme huid-, haar- en lichttonen, waardoor een sterk cromatisch contrast ontstaat dat diepte en dynamiek aan de compositie toevoegt. De donkere achtergrond omhult de figuur en versterkt diens aanwezigheid, terwijl de witte en blauwe tinten van de stof lichtheid en beweging introduceren. Het werk pleit voor reflectie over introspectie, evenwicht en de relatie tussen lichaam en gedachte. Verder dan een eenvoudige scène te presenteren, tracht het een ervaring over te brengen, dat moment waarop de buitenwereld stilvalt en alle aandacht naar het eigen innerlijk wordt gericht. Een stuk met een markante visuele persoonlijkheid, waar de gebaar, kleur en materia van de schilderkunst een hedendaags, emotioneel en verfijnd beeld creëren, bedoeld om een centraal punt te worden binnen een ruimte.
Vida AMReyes. (Granma ,Cuba 1991) ontdekte al op jonge leeftijd dat tekenen niet slechts een tijdverdrijf was, maar een manier om de wereld te vertalen. In 2010 studeerde ze cum laude af aan de prestigieuze Academia de Bellas Artes Carlos Enrique Gómez. Daar vloeiden een uitzonderlijke technische bedrevenheid in olie- en acrylschilderen en tekenwerk vanuit de natuur samen, fundamenten die later haar conceptuele signatuur zouden vormen.
Haar eerste jaren als kunstenaar vonden plaats te midden van de Cubaanse culturele opwinding, waarin ze actief deelnam aan jonge kunstsalons en groepstentoonstellingen. Haar werk begon onmiddellijk op te vallen: in salons en tentoonstellingen behaalden ze talrijke prijzen en vermeldingen.
Het werk van AMReyes onderscheidt zich door een vitale en imposante realisme die de blik in één oogopslag vangt. Toch blijft haar voorstel niet beperkt tot fotorealistische mimesis. Op een rigoureus onderzochte anatomie of gezichten vol psychografische expressie legt de kunstenaar iconen, allegorieën en conceptuele elementen bovenop: vleugels die onzichtbaar lijken voor wie ze draagt, schijnbaar zwevende draden, zware kleurblokken of kledingstukken vol symboliek. Voor haar vormen het menselijk lichaam en het dagelijkse figuur het perfecte doek om na te denken over identiteit.
Deze fusie van technische meesterschap en symbolische narratief opende de weg naar haar internationale uitstraling. In het afgelopen decennium zijn haar werken aangekocht door privécollecties en galeries in:
Spanje: Waar haar conceptuele taal connectie maakt met het Europese expressionisme.
Verenigde Staten: Geïntegreerd in privécollecties gewijd aan hedendaagse Latijns-Amerikaanse kunst.
België en Polen: Expositie op figuratieve kunstbeurzen en avant-gardegalerijen.
Rusland: Aangekocht door verzamelaars die gefascineerd zijn door de technisch rigueur en de school van het realisme.
Momenteel woont AMReyes in Spanje, het land waar ze een atelier heeft gevestigd en een nieuw creatieve fase heeft geconsolideerd. Ver verwijderd van het snelle commerciële rumoer, blijft ze haar artistieke leven met geduld en strengheid ontwikkelen, en beschouwt ze schilderkunst als een universeel instrument voor introspectie. Haar studio is vandaag een ruimte van constante creatie, waar elke penseelstreek nog steeds die waarheden en iconen onthult die we allemaal in ons dragen, maar die we vaak moeilijk zien willen.

