José de Páez (1721-1780), Círculo de - Mater Dolorosa






Gespecialiseerd in 17e-eeuwse Oude Meesters schilderijen en tekeningen, ervaren in veilingen.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 139877 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beschrijving van de verkoper
Maagdelijke Maagd (Mater Dolorosa).
School: Mexicaanse School / Virreinal Nieuw-Spaanse School. [1, 2]
Cirkel/Stijl: Stylistische verwantschap met de modellen van José de Páez (1721-1790) of Andrés López (act. 1763-1811). Barokkoloniale schilderkunst uit de tweede helft van de achttiende eeuw. [1, 2, 3, 4]
Techniek: Olieverf op ruw doek. [1]
Doekafmetingen: 40 x 30 cm.
Frame: Inbegrepen. Uit hout gesneden en verguld. Periode: eind negentiende eeuw of begin twintigste eeuw.[1
Uitstekende olieverf op doek in devotionele format voor de Mexicaanse School van de achttiende eeuw ( Virreinale kunst van Nieuw-Spanje). Het werk stelt de Verlosser Maagd voor podleica naar de Mariabeeldvorming uit Nueva España, gekenmerkt door een diepe, ingetogen emotionele lading, halfgesloten ogen en met elkaar gevouwen handen in gebedshouding. Opvallend is het gebruik van het mes of rechte zwaard dat diagonaal door de borst snijdt, een compositorische truc die in de koloniale ateliers werd gepopulariseerd voor huisdevotie en privé-gebedsruimtes. [1, 2, 3, 4]
Esthetisch plaatsen de zachte vormgeving van de gelaatstrekken, de verfijning van de tinten en het lichte spel van het sluierdoek de werk in de sfeer van de grote meesters van de tijd zoals José de Páez of Andrés López, die deze mystieke voorstellingen met groot succes standaardiseerde. De rugzijde van het doek toont een ruw weefsel dat perfect samenhangt met de dragers van die tijd en een volledig uniforme oxidatie. Een werk met grote expressieve kracht, ideaal voor verzamelaars van koloniale kunst en hoge periode." [1, 2, 3, 4]
Parallellen in Musea en de Markt
Modellen van José de Páez (Mexico, 1721-1790): Diverse Dolorosas ondertekend door deze maker en geveild in prestigieuze veilingzalen (zoals Morton Subastas of gespecialiseerde kunstplatforms) vertonen analoge composities: dezelfde gebogen torso, de samengevouwen handen en een identiek dolk die door de borst steekt. [1, 2, 3]
Modellen van Andrés López (Mexico, act. 1763-1811): In Nieuw-Spanje heerste de smaak voor het tonen van Maria met een enkele dolk die in de borst is geprikt als symbool van haar pijn. Schilders zoals Andrés López (opgeleid aan de Akademie van San Carlos) herhaalden dit exacte formele schema regelmatig op supports van klein formaat. [1, 2]
Bibliografie:
TOUSSAINT, Manuel. Pictura Colonial in Mexico, Instituto de Investigaciones Estéticas, UNAM, Mexico. (Verplichte referentietekst voor het catalogiseren van novohispaanse werken in Catawiki).
V.V.A.A. José de Páez en de schilderkunst van zijn tijd, kunstkataloog virreynale. (Studie over de verspreiding van de oorspronkelijke meervoudige devotionele Mexicaanse werken in Spaanse en Amerikaanse privécollecties)
Maagdelijke Maagd (Mater Dolorosa).
School: Mexicaanse School / Virreinal Nieuw-Spaanse School. [1, 2]
Cirkel/Stijl: Stylistische verwantschap met de modellen van José de Páez (1721-1790) of Andrés López (act. 1763-1811). Barokkoloniale schilderkunst uit de tweede helft van de achttiende eeuw. [1, 2, 3, 4]
Techniek: Olieverf op ruw doek. [1]
Doekafmetingen: 40 x 30 cm.
Frame: Inbegrepen. Uit hout gesneden en verguld. Periode: eind negentiende eeuw of begin twintigste eeuw.[1
Uitstekende olieverf op doek in devotionele format voor de Mexicaanse School van de achttiende eeuw ( Virreinale kunst van Nieuw-Spanje). Het werk stelt de Verlosser Maagd voor podleica naar de Mariabeeldvorming uit Nueva España, gekenmerkt door een diepe, ingetogen emotionele lading, halfgesloten ogen en met elkaar gevouwen handen in gebedshouding. Opvallend is het gebruik van het mes of rechte zwaard dat diagonaal door de borst snijdt, een compositorische truc die in de koloniale ateliers werd gepopulariseerd voor huisdevotie en privé-gebedsruimtes. [1, 2, 3, 4]
Esthetisch plaatsen de zachte vormgeving van de gelaatstrekken, de verfijning van de tinten en het lichte spel van het sluierdoek de werk in de sfeer van de grote meesters van de tijd zoals José de Páez of Andrés López, die deze mystieke voorstellingen met groot succes standaardiseerde. De rugzijde van het doek toont een ruw weefsel dat perfect samenhangt met de dragers van die tijd en een volledig uniforme oxidatie. Een werk met grote expressieve kracht, ideaal voor verzamelaars van koloniale kunst en hoge periode." [1, 2, 3, 4]
Parallellen in Musea en de Markt
Modellen van José de Páez (Mexico, 1721-1790): Diverse Dolorosas ondertekend door deze maker en geveild in prestigieuze veilingzalen (zoals Morton Subastas of gespecialiseerde kunstplatforms) vertonen analoge composities: dezelfde gebogen torso, de samengevouwen handen en een identiek dolk die door de borst steekt. [1, 2, 3]
Modellen van Andrés López (Mexico, act. 1763-1811): In Nieuw-Spanje heerste de smaak voor het tonen van Maria met een enkele dolk die in de borst is geprikt als symbool van haar pijn. Schilders zoals Andrés López (opgeleid aan de Akademie van San Carlos) herhaalden dit exacte formele schema regelmatig op supports van klein formaat. [1, 2]
Bibliografie:
TOUSSAINT, Manuel. Pictura Colonial in Mexico, Instituto de Investigaciones Estéticas, UNAM, Mexico. (Verplichte referentietekst voor het catalogiseren van novohispaanse werken in Catawiki).
V.V.A.A. José de Páez en de schilderkunst van zijn tijd, kunstkataloog virreynale. (Studie over de verspreiding van de oorspronkelijke meervoudige devotionele Mexicaanse werken in Spaanse en Amerikaanse privécollecties)
