Luciano Greco - 1971 - Arsura

Het werk presenteert zich als een krachtige polimaterische compositie die beeldhouwkunst, textiel en grafische elementen verenigt, en het thema van menselijke kwetsbaarheid en culturele gelaagdheid onderzoekt.

Het werk "Arsura" onthult zich vanaf het eerste moment als een intens meditatie op de vitale dorst van het menselijk bestaan: een dorst die niet alleen fysieke uitdroging is, maar honger naar kennis en uitdroei van de cultuur.

Het gezicht in terracotta, getekend door een diepe craquelé-textuur, roept rechtstreeks de door droogte gekleurde aarde op. De scheuren in de vervaardigde stof roepen de uitputting van hulpbronnen en de kwetsbaarheid van de natuur en de mens op wanneer het primaire element van het leven ontbreekt: water.

Op de figuur en op de achtergrond ligt een register van codes, pijlen en essentiële grafieën. Ze lijken op archiefsymbolen of taalrages die op uitsterven staan, een getuigenis van kennis die het risico loopt verloren te gaan als het niet voortdurend gevoed en bewaard wordt.

De etnische textiel onderaan, afgesloten door een moderne rits, vertegenwoordigt de verweving van oude tradities en hedendaagsheid. De afgebeelde man kijkt vooruit met waardig ernst, belichaamt de voortdurende drang om zich te laten bewateren aan de bron van kennis om de dorst van het heden te overwinnen.

"Arsura" is een polimaterisch werk met een sterke symbolische impact, volledig in staat om de wonde van de gebarsten materie om te zetten in een noodkreet en tegelijk in een zoektocht naar spiritueel en cultureel herleven.

Het werk is uniek en wordt geleverd met lijst en haak.
De verzending gebeurt in een schokbestendige box, met tracking.

Luciano Greco (1971) is een beeldhouwer, schilder en vakman, gevormd in de ateliers van de grote Tarantinese meesters gedurende de jaren 80 en 90. Na het diploma aan het Liceo Artistico behaald hij het titeldiploma aan de Accademia di Belle Arti di Lecce, een periode waarin hij actief deelneemt aan talrijke kunstkringen. Zijn onderzoek concentreert zich op de experimenten met hergebruikte materialen – zoals restmaterialen, snijresten en industrieel schroot – waarmee hij figuratieve beelden maakt.

In het midden van zijn productie staat de huidige menselijke conditie, waar de grenzen tussen patologische en normale verschijnselen vervagen. Tegenwoordig maken zijn creaties deel uit van talrijke particuliere collecties in heel Europa.