Een houten beeld - Lega - DR Congo (Zonder minimumprijs)

04
dagen
04
uren
58
minuten
41
seconden
Huidig bod
€ 1
Zonder minimumprijs
Dimitri André
Expert
Geselecteerd door Dimitri André

Heeft een postdoctoraal diploma Afrikaanse Studies en 15 jaar ervaring in Afrikaanse kunst.

Geschatte waarde  € 350 - € 430
RO
€ 1

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 140076 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Beschrijving van de verkoper

Een figuur van voorouder Légа
Hout met witte kaolijn patina en rituele dragers
Mbili-dorp, Pangi-regio, Maniema-provincie, Democratische Republiek Congo

Deze staande figuur behoort tot de beeldhouwkunsttraditie van de Lega-volken in het oosten van de Democratische Republiek Congo. Dergelijke figuren maakten deel uit van het rituele paraphernalia van de Bwami-vereniging, de celebrated initiatievereniging die het Lega-samenleving, moreel en politiek leven structureerde. In plaats van als op zichzelf staande cultbeelden te dienen, fungeerden sculpturen van dit type als visuele lessen, die tijdens opeenvolgende initiatiestadia voorkwamen om spreuken, ethische principes en idealen van wijsheid, zelfdiscipline en maatschappelijke verantwoordelijkheid te illustreren.

De huidige figuur komt uit de Pangi-regio van Maniema, en meer specifiek uit het dorp Mbili, een gebied dat bekendstaat om het behoud van conservatieve Lega-beeldhouwtradities. Beeldhouwers uit dit gebied gaven de voorkeur aan lange, harmonieuze verhoudingen, grote ovale hoofden en opmerkelijk terughoudende gezichtsuitdrukkingen. Het brede voorhoofd, ronde geperforeerde ogen, lange driehoekige neus en gesloten mond brengen een uitdrukking van introspectieve kalmte voort, die eerder spirituele autoriteit dan individuele portrettering benadrukt.

Een van de meest onderscheidende kenmerken van deze sculptuur is de uitgebreide serie zorgvuldig geboord perforaties die verspreid over het gezicht, de schouders, de romp en de buik zijn aangebracht. Dergelijke perforaties zijn een bekend kenmerk van een aantal oostelijke Lega-werkplaatsen, met name rond Pangi, waar ze zowel decoratieve als symbolische doeleinden konden dienen. Samen met de dikke laag witte kaolijn versterken ze de visuele abstractie van de figuur. Witte kaolijn (mpemba) neemt een centrale plaats in in het Lega-rituele gedachtegoed, symboliseert zuiverheid, wijsheid, voorouderlijke kennis en de spirituele transformatie die door initiatie wordt bereikt. Tijdens Bwami-ceremonies werden figuren vaak achtereenvolgens met kaolien aangebracht, waardoor ze een lumineuze verschijning kregen die wordt geassocieerd met morele volmaaktheid en voorouderlijke aanwezigheid.

Het compacte lichaam, het licht gezwollen onderste deel van de romp en krachtige benen vormen een contrast met de verfijnde eenvoud van de bovenste romp, waardoor een zorgvuldig gebalanceerde compositie ontstaat die kenmerkend is voor de Pangi-regio. Het gebrek aan uitgebreide gravures of ornamentiek vestigt de aandacht op de puurheid van vorm, een esthetische voorkeur die veel Maniema-sculpturen onderscheidt van de meer rijkelijk versierde tradities die elders in Centraal-Afrika worden aangetroffen.

Het diep verweerde oppervlak, de opgestapelde kaolien-afzettingen en de verzachte contouren getuigen van langdurige rituele omgang en herhaalde ceremoniële gebruiken over vele jaren. De combinatie van elegante abstractie, uitgebreide rituele patina en kenmerkende regionale perforatiepatroon maken dit figuur tot een opmerkelijk voorbeeld van de oostelijke Lega-sculpturale traditie.

Geselecteerde literatuur

Biebuyck, Daniel P. Lega Culture: Art, Initiation, and Moral Philosophy among a Central African People. Berkeley, 1973.

Cameron, Elisabeth L. Art of the Lega: Meaning and Metaphor in Central Africa. Brussels, 2001.

Neyt, François. Arts et Civilisations d'Afrique Centrale. Tervuren, 1984.

Kerchache, Jacques, Paudrat, Jean-Louis & Stéphan, Lucien. L'Art Africain. Paris, 1988.

Geselecteerde regionale referenties

Biebuyck, Daniel P. Discussie over de Bwami-vereniging, regionale Lega-werkplaatsen van het Pangi-gebied en het symbolische gebruik van initiatiefiguren met kaolokken üle.

Cameron, Elisabeth L. Vergelijkende studie van oostelijke Lega-snijtradities, inclusief stilistische kenmerken die samenhangen met de Maniema- en Pangi-regio's.

Sommige informatie is gegenereerd door kunstmatige intelligentie en is gebaseerd op gepubliceerde bronnen uit de vakgebieden etnografie, archeologie en kunstgeschiedenis.

Inv. nr. MAZ23436

Informant: Eddy

De verkoper stelt zich voor

De betrokkenheid van Wolfgang Jaenicke bij Afrikaanse kunst begon niet op het veld of in de markt, maar in een stillere, meer inward ruimte—onder papieren, boeken en objecten die van zijn vader waren. Het archief over Duitsland’s voormalige koloniën was niet bedoeld om één verhaal te vertellen; het suggereerde vele. Het nodigt uit tot kritisch onderzoek in plaats van tot verering, en het leerde Jaenicke al vroeg dat objecten nooit stil zijn. Ze dragen tijd in zich—breuk en continuïteit in dezelfde vorm—en ze vragen om net zo zorgvuldig gelezen te worden als teksten. Al meer dan een kwarteeuw werkt Jaenicke als verzamelaar, handelaar en tussenpersoon, hoewel geen van deze termen de aard van zijn praktijk volledig vangt. Wat vroeger te veelloos onder de noemer “Tribal Art” werd gegroepeerd, lijkt hem nooit als een verzegelde of historische categorie voor te komen. Het is veeleer een set levende tradities, voortdurend in onderhandeling met het heden. Zijn academische opleiding—in ethnologie, kunstgeschiedenis en vergelijkende wetgeving—bracht een grammatica voort. De taal zelf leerde hij elders. In Mali, Kameroen, Cô te d’Ivoire, Burkina Faso, Togo en Ghana ontstond kennis langzaam, door herhaalde ontmoetingen die uitmondden in relaties, en door vertrouwen opgebouwd niet in één keer maar over jaren. Mali werd het zwaartepunt van deze ervaring. Tussen 2002 en 2012 woonde en werkte Jaenicke in Bamako en Ségou, waar hij Tribalartforum runt, een galerie met uitzicht op de Niger. De ruimte verzette zich tegen een eenvoudige chronologie. Beelden en keramiek deelden de kamer met fotografie, en werken van Malick Sidibé—beelden van jonge Maliërs in de jaren 70, zelfverzekerd en uitbundig—hingen naast oudere rituele vormen. Het effect was niet nostalgisch maar verduidelijkend: verleden en heden schrapten elkaar niet uit; ze scherpten elkaar aan. De oorlog van 2012 maakte aan het einde abrupt een eind aan dit hoofdstuk, zoals oorlogen geneigd zijn te doen. Maar het werkte het werk niet op. Samen met Aguibou Kamaté hergroepeerde Jaenicke zich in Lomé, dichter bij de plaatsen waar veel van de objecten vandaan komen en bij de routes die ze blijven afleggen. Sinds 2018 is Berlijn een ander punt op deze kaart geworden. Galerie Wolfgang Jaenicke opereert nu tegenover het Charlottenburg-paleis, ondersteund door een klein team specialisten. De focus ligt met name op West-Afrikaanse bronzen en terra cotta’s—materialen gevormd door aarde en vuur, en door vormen van herinnering die niet gemakkelijk te vertalen zijn. Wat Jaenickes praktijk onderscheidt, is niet alleen zijn geografische bereik maar ook zijn innerlijke spanning. Veldwerk wordt gecombineerd met onderzoek naar herkomst; handel wordt gezien als onlosmakelijk verbonden met verantwoordelijkheid. In samenwerking met musea en wetenschappelijke initiatieven wordt circulatie niet gedefinieerd als uitbuiting maar als een ethisch proces dat onafgemaakt blijft. Doel is niet om objecten uit de wereld te verwijderen en af te sluiten, maar om ze leesbaar te houden binnen die wereld—om ze te laten blijven spreken, zelfs terwijl de voorwaarden van hun spraak veranderen. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke is een Berlijnse galerie die zich heeft gespecialiseerd in West-Afrikaanse beeldhouwkunst, bronzen, terra cotta’s, maskers en hedendaagse Afrikaanse kunst. Het wordt geleid door Wolfgang Jaenicke, wiens werk verzamelaar, handelaar, onderzoek naar herkomst, veldwerk en archiefdocumentatie combineert. Volgens het eigen relaas van de galerie studeerde Jaenicke ethnologie, kunstgeschiedenis en vergelijkende wetgeving en heeft hij meer dan vijfentwintig jaar in het veld van Afrikaanse kunst gewerkt. Zijn activiteiten ontwikkelden zich door langdurige betrokkenheid in onder meer Mali, Kameroen, Côte d’Ivoire, Burkina Faso, Ghana en Togo. In plaats van Afrikaanse kunst te presenteren als een gesloten historische categorie, beschrijft hij het als een voortdurende culturele traditie gevormd door levende gemeenschappen en veranderende historische contexten. Een bijzonder belangrijke fase in zijn carrière speelde zich af in Mali, waar hij tussen circa 2002 en 2012 in Bamako en Ségou woonde en werkte. Daar runde hij Tribalartforum, een galerie die historische Afrikaanse sculptuur combineerde met hedendaagse Afrikaanse fotografie, waaronder werken van Malick Sidibé. De politieke en militaire crisis in Mali in 2012 leidde tot de sluiting van deze fase van activiteit. Later werkte hij, samen met Aguibou Kamaté, verder vanuit Lomé, Togo, voordat hij een galerie-presence in Berlijn bij Charlottenburg-paleis vestigde. De galerie legt bijzondere nadruk op West-Afrikaanse bronzen, terra cotta’s, werk gerelateerd aan Benin en Ife, Nok-beeldhouwwerk, Dogon-kunst, Baule-beelden, Senufo-objecten en Yoruba-materiaal. Een kenmerkend aspect van Jaenickes publieke positie is zijn herhaalde nadruk op transparantie van herkomst en restituti debatten. In verschillende gepubliceerde objectverslagen bespreekt de galerie expliciet kwesties rond exportdocumentatie, UNESCO-conventies, eigendomsgeschiedenissen en communicatie met wetenschappers en restituti-onderzoekers. Deze verklaringen weerspiegelen bredere hedendaagse debatten over de circulatie van Afrikaans cultureel erfgoed, legaliteit, verzamelgeschiedenis en museale verwerving. De galerie behoudt uitgebreide online archieven en catalogi met honderden Afrikaanse objecten, waaronder Benin- en Ife-bronzen, Nok-terra cotta’s, Dogon-beelden, Baule-figuren, Fon-objecten, Moba-figuren en ander West-Afrikaans materiaal. Voor onderzoekers die geïnteresseerd zijn in de geschiedenis van de Afrikaanse kunsthandel vertegenwoordigt Jaenicke een latere generatie handelaren in vergelijking met figuren zoals John J. Klejman. Terwijl Klejman behoorde tot de postoorlogse New York-markt van de jaren 1950–1970, is Jaenickes werk gevormd door hedendaagse zorgen met velddocumentatie, onderzoek naar herkomst, restitutiediscussies, digitale archieven en directe betrokkenheid bij West-Afrikaanse netwerken en kunstenaars. Deze tekst is gebaseerd op AI-informatie
Vertaald door Google Translate

Een figuur van voorouder Légа
Hout met witte kaolijn patina en rituele dragers
Mbili-dorp, Pangi-regio, Maniema-provincie, Democratische Republiek Congo

Deze staande figuur behoort tot de beeldhouwkunsttraditie van de Lega-volken in het oosten van de Democratische Republiek Congo. Dergelijke figuren maakten deel uit van het rituele paraphernalia van de Bwami-vereniging, de celebrated initiatievereniging die het Lega-samenleving, moreel en politiek leven structureerde. In plaats van als op zichzelf staande cultbeelden te dienen, fungeerden sculpturen van dit type als visuele lessen, die tijdens opeenvolgende initiatiestadia voorkwamen om spreuken, ethische principes en idealen van wijsheid, zelfdiscipline en maatschappelijke verantwoordelijkheid te illustreren.

De huidige figuur komt uit de Pangi-regio van Maniema, en meer specifiek uit het dorp Mbili, een gebied dat bekendstaat om het behoud van conservatieve Lega-beeldhouwtradities. Beeldhouwers uit dit gebied gaven de voorkeur aan lange, harmonieuze verhoudingen, grote ovale hoofden en opmerkelijk terughoudende gezichtsuitdrukkingen. Het brede voorhoofd, ronde geperforeerde ogen, lange driehoekige neus en gesloten mond brengen een uitdrukking van introspectieve kalmte voort, die eerder spirituele autoriteit dan individuele portrettering benadrukt.

Een van de meest onderscheidende kenmerken van deze sculptuur is de uitgebreide serie zorgvuldig geboord perforaties die verspreid over het gezicht, de schouders, de romp en de buik zijn aangebracht. Dergelijke perforaties zijn een bekend kenmerk van een aantal oostelijke Lega-werkplaatsen, met name rond Pangi, waar ze zowel decoratieve als symbolische doeleinden konden dienen. Samen met de dikke laag witte kaolijn versterken ze de visuele abstractie van de figuur. Witte kaolijn (mpemba) neemt een centrale plaats in in het Lega-rituele gedachtegoed, symboliseert zuiverheid, wijsheid, voorouderlijke kennis en de spirituele transformatie die door initiatie wordt bereikt. Tijdens Bwami-ceremonies werden figuren vaak achtereenvolgens met kaolien aangebracht, waardoor ze een lumineuze verschijning kregen die wordt geassocieerd met morele volmaaktheid en voorouderlijke aanwezigheid.

Het compacte lichaam, het licht gezwollen onderste deel van de romp en krachtige benen vormen een contrast met de verfijnde eenvoud van de bovenste romp, waardoor een zorgvuldig gebalanceerde compositie ontstaat die kenmerkend is voor de Pangi-regio. Het gebrek aan uitgebreide gravures of ornamentiek vestigt de aandacht op de puurheid van vorm, een esthetische voorkeur die veel Maniema-sculpturen onderscheidt van de meer rijkelijk versierde tradities die elders in Centraal-Afrika worden aangetroffen.

Het diep verweerde oppervlak, de opgestapelde kaolien-afzettingen en de verzachte contouren getuigen van langdurige rituele omgang en herhaalde ceremoniële gebruiken over vele jaren. De combinatie van elegante abstractie, uitgebreide rituele patina en kenmerkende regionale perforatiepatroon maken dit figuur tot een opmerkelijk voorbeeld van de oostelijke Lega-sculpturale traditie.

Geselecteerde literatuur

Biebuyck, Daniel P. Lega Culture: Art, Initiation, and Moral Philosophy among a Central African People. Berkeley, 1973.

Cameron, Elisabeth L. Art of the Lega: Meaning and Metaphor in Central Africa. Brussels, 2001.

Neyt, François. Arts et Civilisations d'Afrique Centrale. Tervuren, 1984.

Kerchache, Jacques, Paudrat, Jean-Louis & Stéphan, Lucien. L'Art Africain. Paris, 1988.

Geselecteerde regionale referenties

Biebuyck, Daniel P. Discussie over de Bwami-vereniging, regionale Lega-werkplaatsen van het Pangi-gebied en het symbolische gebruik van initiatiefiguren met kaolokken üle.

Cameron, Elisabeth L. Vergelijkende studie van oostelijke Lega-snijtradities, inclusief stilistische kenmerken die samenhangen met de Maniema- en Pangi-regio's.

Sommige informatie is gegenereerd door kunstmatige intelligentie en is gebaseerd op gepubliceerde bronnen uit de vakgebieden etnografie, archeologie en kunstgeschiedenis.

Inv. nr. MAZ23436

Informant: Eddy

De verkoper stelt zich voor

De betrokkenheid van Wolfgang Jaenicke bij Afrikaanse kunst begon niet op het veld of in de markt, maar in een stillere, meer inward ruimte—onder papieren, boeken en objecten die van zijn vader waren. Het archief over Duitsland’s voormalige koloniën was niet bedoeld om één verhaal te vertellen; het suggereerde vele. Het nodigt uit tot kritisch onderzoek in plaats van tot verering, en het leerde Jaenicke al vroeg dat objecten nooit stil zijn. Ze dragen tijd in zich—breuk en continuïteit in dezelfde vorm—en ze vragen om net zo zorgvuldig gelezen te worden als teksten. Al meer dan een kwarteeuw werkt Jaenicke als verzamelaar, handelaar en tussenpersoon, hoewel geen van deze termen de aard van zijn praktijk volledig vangt. Wat vroeger te veelloos onder de noemer “Tribal Art” werd gegroepeerd, lijkt hem nooit als een verzegelde of historische categorie voor te komen. Het is veeleer een set levende tradities, voortdurend in onderhandeling met het heden. Zijn academische opleiding—in ethnologie, kunstgeschiedenis en vergelijkende wetgeving—bracht een grammatica voort. De taal zelf leerde hij elders. In Mali, Kameroen, Cô te d’Ivoire, Burkina Faso, Togo en Ghana ontstond kennis langzaam, door herhaalde ontmoetingen die uitmondden in relaties, en door vertrouwen opgebouwd niet in één keer maar over jaren. Mali werd het zwaartepunt van deze ervaring. Tussen 2002 en 2012 woonde en werkte Jaenicke in Bamako en Ségou, waar hij Tribalartforum runt, een galerie met uitzicht op de Niger. De ruimte verzette zich tegen een eenvoudige chronologie. Beelden en keramiek deelden de kamer met fotografie, en werken van Malick Sidibé—beelden van jonge Maliërs in de jaren 70, zelfverzekerd en uitbundig—hingen naast oudere rituele vormen. Het effect was niet nostalgisch maar verduidelijkend: verleden en heden schrapten elkaar niet uit; ze scherpten elkaar aan. De oorlog van 2012 maakte aan het einde abrupt een eind aan dit hoofdstuk, zoals oorlogen geneigd zijn te doen. Maar het werkte het werk niet op. Samen met Aguibou Kamaté hergroepeerde Jaenicke zich in Lomé, dichter bij de plaatsen waar veel van de objecten vandaan komen en bij de routes die ze blijven afleggen. Sinds 2018 is Berlijn een ander punt op deze kaart geworden. Galerie Wolfgang Jaenicke opereert nu tegenover het Charlottenburg-paleis, ondersteund door een klein team specialisten. De focus ligt met name op West-Afrikaanse bronzen en terra cotta’s—materialen gevormd door aarde en vuur, en door vormen van herinnering die niet gemakkelijk te vertalen zijn. Wat Jaenickes praktijk onderscheidt, is niet alleen zijn geografische bereik maar ook zijn innerlijke spanning. Veldwerk wordt gecombineerd met onderzoek naar herkomst; handel wordt gezien als onlosmakelijk verbonden met verantwoordelijkheid. In samenwerking met musea en wetenschappelijke initiatieven wordt circulatie niet gedefinieerd als uitbuiting maar als een ethisch proces dat onafgemaakt blijft. Doel is niet om objecten uit de wereld te verwijderen en af te sluiten, maar om ze leesbaar te houden binnen die wereld—om ze te laten blijven spreken, zelfs terwijl de voorwaarden van hun spraak veranderen. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke is een Berlijnse galerie die zich heeft gespecialiseerd in West-Afrikaanse beeldhouwkunst, bronzen, terra cotta’s, maskers en hedendaagse Afrikaanse kunst. Het wordt geleid door Wolfgang Jaenicke, wiens werk verzamelaar, handelaar, onderzoek naar herkomst, veldwerk en archiefdocumentatie combineert. Volgens het eigen relaas van de galerie studeerde Jaenicke ethnologie, kunstgeschiedenis en vergelijkende wetgeving en heeft hij meer dan vijfentwintig jaar in het veld van Afrikaanse kunst gewerkt. Zijn activiteiten ontwikkelden zich door langdurige betrokkenheid in onder meer Mali, Kameroen, Côte d’Ivoire, Burkina Faso, Ghana en Togo. In plaats van Afrikaanse kunst te presenteren als een gesloten historische categorie, beschrijft hij het als een voortdurende culturele traditie gevormd door levende gemeenschappen en veranderende historische contexten. Een bijzonder belangrijke fase in zijn carrière speelde zich af in Mali, waar hij tussen circa 2002 en 2012 in Bamako en Ségou woonde en werkte. Daar runde hij Tribalartforum, een galerie die historische Afrikaanse sculptuur combineerde met hedendaagse Afrikaanse fotografie, waaronder werken van Malick Sidibé. De politieke en militaire crisis in Mali in 2012 leidde tot de sluiting van deze fase van activiteit. Later werkte hij, samen met Aguibou Kamaté, verder vanuit Lomé, Togo, voordat hij een galerie-presence in Berlijn bij Charlottenburg-paleis vestigde. De galerie legt bijzondere nadruk op West-Afrikaanse bronzen, terra cotta’s, werk gerelateerd aan Benin en Ife, Nok-beeldhouwwerk, Dogon-kunst, Baule-beelden, Senufo-objecten en Yoruba-materiaal. Een kenmerkend aspect van Jaenickes publieke positie is zijn herhaalde nadruk op transparantie van herkomst en restituti debatten. In verschillende gepubliceerde objectverslagen bespreekt de galerie expliciet kwesties rond exportdocumentatie, UNESCO-conventies, eigendomsgeschiedenissen en communicatie met wetenschappers en restituti-onderzoekers. Deze verklaringen weerspiegelen bredere hedendaagse debatten over de circulatie van Afrikaans cultureel erfgoed, legaliteit, verzamelgeschiedenis en museale verwerving. De galerie behoudt uitgebreide online archieven en catalogi met honderden Afrikaanse objecten, waaronder Benin- en Ife-bronzen, Nok-terra cotta’s, Dogon-beelden, Baule-figuren, Fon-objecten, Moba-figuren en ander West-Afrikaans materiaal. Voor onderzoekers die geïnteresseerd zijn in de geschiedenis van de Afrikaanse kunsthandel vertegenwoordigt Jaenicke een latere generatie handelaren in vergelijking met figuren zoals John J. Klejman. Terwijl Klejman behoorde tot de postoorlogse New York-markt van de jaren 1950–1970, is Jaenickes werk gevormd door hedendaagse zorgen met velddocumentatie, onderzoek naar herkomst, restitutiediscussies, digitale archieven en directe betrokkenheid bij West-Afrikaanse netwerken en kunstenaars. Deze tekst is gebaseerd op AI-informatie
Vertaald door Google Translate

Details

Etnische groep / cultuur
Lega
Land van herkomst
DR Congo
Materiaal
Hout
Sold with stand
Nee
Staat
Redelijke staat
Titel van het kunstwerk
A wooden sculpture
Hoogte
39 cm
Gewicht
480 g
Authenticiteit
Origineel/officieel
Verkocht door
DuitslandGeverifieerd
6671
Objecten verkocht
99,8%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Afrikaanse en tribale kunst