Miroslav Spadrna (pintorcheco) - Another Dimension-XXL





€ 75 | ||
|---|---|---|
€ 70 | ||
€ 65 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 140076 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Miroslav Spadrna (Pintorcheco) uit Spanje presenteert Another Dimension-XXL, een originele acryl op doek uit 2025 van 120 × 100 cm, ondertekend en voorzien van een certificaat van echtheid, Original editie, circa 5 kg, rechtstreeks verkocht door de kunstenaar.
Beschrijving van de verkoper
Another Dimension
Miroslav Spadrna (Pintorcheco), 2025
Acrylic on canvas
120 × 100 cm
Original uniek kunstwerk
In Another Dimension creëert Miroslav Spadrna een visueel universum dat zweeft tussen abstractie en de suggestie van een imaginary stedelijk landschap.
De compositie ontwikkelt zich door meerdere lagen verf, expressieve gebaren, lijnen en rijke texturen, waardoor een intens gevoel van diepte ontstaat. Diepe blauwtinten en paarse tinten structureren de ruimte, terwijl geel, turquoise, rood en oranje als lichtflitsen door het geschilderde oppervlak opduiken.
Het kunstwerk nodigt de kijker uit om voortdurend nieuwe vormen en visuele paden te ontdekken, alsof verschillende realiteiten naast elkaar bestaan binnen dezelfde schilderachtige ruimte.
Een schilderij in groot formaat, dynamisch en expressief met een sterke visuele aanwezigheid.
Ondertekend door de kunstenaar.
Origineel en uniek kunstwerk.
Certificaat van echtheid inbegrepen.
Miroslav Spadrna (Pintorcheco)
Spanje, 2025
• Origen: Nació el 28 de julio de 1968 en la República Checa, en la ciudad de České Budějovice. 
• Trayectoria inicial: Antes incluso de formarse formalmente en Bellas Artes, ya pintaba activamente y vendía sus obras. A los 21 años era conocido en Alemania, Países Bajos y otros países de Europa. Para los 25 años, había vendido más de 1 000 obras alrededor del mundo. 
• Evolución artística: Al llegar a los 40 años, descartó la pintura comercial y se sumergió en una expresión artística más auténtica y profunda. Abandonó su hogar y la vida anterior para trabajar en la calle, acercándose a vivir experiencias de pobreza, soledad y pasión. A los 43 años, comenzó una nueva etapa estilística y creativa. 
• Filosofía del artista: Para él, el arte es un espacio de libertad absoluta—donde conecta con la esencia de las cosas y los sentimientos más profundos. Donde el único tiempo válido es el del pincel; crear o recrear la vida en un lienzo, papel o escultura es para él un acto sublime. 
⸻
Logros, reconocimientos y exposiciones
• Premios:
• 2023: Premio de Artista Europeo en Milán, Italia. 
• 2021: Nombrado Coordinador de Arte y Pintura de la República Checa. 
• Exposiciones:
• Participó en una exposición colectiva en Berja (Andalucía, España) en 2023. 
• Residencias:
• Residencia artística en Garachico (Islas Canarias, España) en 1997. 
• Representación y críticas:
• Desde 2025, está representado por la 1819 Art Gallery en Madrid, España. 
• Su obra recibió reseñas críticas, tussen andere, door Antonio Sánchez, directeur en curator van galerie 1819, die zijn collectie typeerde als een “sinfonie schilderkunst tussen licht, natuur en essentie”, met een techniek die abstractie en figuratie verenigt, intens kleurgebruik en stof die diep materieel is. 
⸻
Stijl van de kunst
Zijn werk kenmerkt zich door een benadering tussen abstract en figuratief, waarin:
• Voornamelijk dikke en hoekige penseelstreken, toegepast met gemengde technieken (impasto) die een opmerkelijk driedimensionaal effect creëren. 
• Het kleurpalet gebruikt blauwen, groenen en aardetonen, vaak contrasterend door intense roodtinten en oranje, die tegelijk rust en passie oproepen. 
• De textuur is een essentieel expressief element: lagen verf over elkaar heen met energie, die een omhullende en sensoriale sfeer creëren. 
• De compositie wordt opgebouwd vanuit een asymmetrische harmonie, die conventies tart en een visuele spanning genereert die uitnodigt tot voortdurende verkenning van het doek. 
• In meerdere werken komt de menselijke figuur naar voren die samensmelt met de omringende natuur, alsof hij deel uitmaakt van het landschap zelf, wat een diepe symbiotische verbinding met de natuur onthult. 
⸻
Algemene interpretatie
• Een kunstenaar in constante transformatie: hij heeft een pad bewandeld van commercieel succes naar een authentiekere en indringendere uitdrukking, die hem zelfs heeft geleid om in extreme omgevingen te leven en te creëren.
• Zintuiglijke rijkdom: zijn werken proberen alle zintuigen van de toeschouwer te betrekken: licht, kleur, textuur en emotie in een bijna tastbare ervaring.
• Spiritualiteit en natuur: de fusie tussen menselijkheid en natuurlijke omgeving, samen met een expressieve en emotioneel geladen techniek, wijst op een diepe zoektocht naar spirituele verbinding.
Miroslav Špadrna | Pintorcheco
Moderne Kunstenaar — Tsjechië / Spanje
Miroslav Špadrna, artistiek bekend als Pintorcheco, is een in Tsjechië geboren hedendaags kunstenaar en schilder, geboren in 1968 en momenteel gevestigd in Spanje. Zijn artistieke praktijk ontvouwt zich op het snijvlak van abstractie en figuratie, met een onderscheidende visuele taal gedefinieerd door chromatische intensiteit, materialiteit, beweging en een diepe spirituele dimensie.
Zijn schilderijen kenmerken zich door een gestische, materiële en extreem gestructureerde aanpak. Door middel van paletmeswerk, impasto en gemengde media op doek bouwt Špadrna oppervlakken met een opmerkelijke fysieke en visuele dichtheid. Lagen verf, reliëf en sporen van gebaar transformeren de materie zelf in een essentieel onderdeel van de betekenis van elk werk.
Kleur neemt een centrale positie in binnen zijn artistieke taal. Diepe blauwen, groenen en aardetinten gaan hand in hand met intense geel-, magenta- en oranje-tinten. In reeksen zoals Portales Índigo (Indigo Portals) beweegt blauw zich voorbij zijn puur chromatische functie en wordt het een symbolische ruimte geassocieerd met diepte, stilte, energie en het doorgaan naar een innerlijke realiteit.
Špadrna’s werk onderzoekt universele thema’s zoals innerlijk licht, transformatie, geheugen, stilte en vrijheid. Vormen lijken op te doemen uit en op te lossen in het geschilderde oppervlak, waardoor landschappen, bouwstructuren, menselijke aanwezigheid en denkbeeldige territoria opgeroepen worden zonder ooit volledig gedefinieerd te raken.
Deze ambiguïteit is fundamenteel voor zijn praktijk. In plaats van de kijker een gesloten beeld of voorbedachte interpretatie te bieden, creëert Špadrna een visueel territorium waarin persoonlijke perceptie en emotionele ervaring deel uitmaken van het kunstwerk zelf.
Tijdens zijn carrière heeft Špadrna een steeds internationaler aanwezigheid ontwikkeld. Erkenning die samenhangt met zijn artistieke traject omvat onderscheidingen in Milaan (2023) en Florence (2025), evenals zijn benoeming als Coördinator van Kunst en Schilderen in Tsjechië in 2021.
Zijn werk heeft ook internationale zichtbaarheid verworven via gespecialiseerde hedendaagse kunstplatforms en markten, wat heeft bijgedragen aan een traject dat zijn Centraal-Europese afkomst verbindt met zijn huidige creatieve periode in Spanje.
In plaats van eenvoudigweg de zichtbare realiteit weer te geven, zoekt Miroslav Špadrna emotionele ruimtes te construeren. In al zijn schilderijen worden materie, licht en kleur poorten naar innerlijke toestanden waarbij het herkenbare en het onbekende in constante spanning blijven.
Miroslav Špadrna — Pintorcheco
Materie · Licht · Transformatie · Vrijheid
Another Dimension
Miroslav Spadrna (Pintorcheco), 2025
Acrylic on canvas
120 × 100 cm
Original uniek kunstwerk
In Another Dimension creëert Miroslav Spadrna een visueel universum dat zweeft tussen abstractie en de suggestie van een imaginary stedelijk landschap.
De compositie ontwikkelt zich door meerdere lagen verf, expressieve gebaren, lijnen en rijke texturen, waardoor een intens gevoel van diepte ontstaat. Diepe blauwtinten en paarse tinten structureren de ruimte, terwijl geel, turquoise, rood en oranje als lichtflitsen door het geschilderde oppervlak opduiken.
Het kunstwerk nodigt de kijker uit om voortdurend nieuwe vormen en visuele paden te ontdekken, alsof verschillende realiteiten naast elkaar bestaan binnen dezelfde schilderachtige ruimte.
Een schilderij in groot formaat, dynamisch en expressief met een sterke visuele aanwezigheid.
Ondertekend door de kunstenaar.
Origineel en uniek kunstwerk.
Certificaat van echtheid inbegrepen.
Miroslav Spadrna (Pintorcheco)
Spanje, 2025
• Origen: Nació el 28 de julio de 1968 en la República Checa, en la ciudad de České Budějovice. 
• Trayectoria inicial: Antes incluso de formarse formalmente en Bellas Artes, ya pintaba activamente y vendía sus obras. A los 21 años era conocido en Alemania, Países Bajos y otros países de Europa. Para los 25 años, había vendido más de 1 000 obras alrededor del mundo. 
• Evolución artística: Al llegar a los 40 años, descartó la pintura comercial y se sumergió en una expresión artística más auténtica y profunda. Abandonó su hogar y la vida anterior para trabajar en la calle, acercándose a vivir experiencias de pobreza, soledad y pasión. A los 43 años, comenzó una nueva etapa estilística y creativa. 
• Filosofía del artista: Para él, el arte es un espacio de libertad absoluta—donde conecta con la esencia de las cosas y los sentimientos más profundos. Donde el único tiempo válido es el del pincel; crear o recrear la vida en un lienzo, papel o escultura es para él un acto sublime. 
⸻
Logros, reconocimientos y exposiciones
• Premios:
• 2023: Premio de Artista Europeo en Milán, Italia. 
• 2021: Nombrado Coordinador de Arte y Pintura de la República Checa. 
• Exposiciones:
• Participó en una exposición colectiva en Berja (Andalucía, España) en 2023. 
• Residencias:
• Residencia artística en Garachico (Islas Canarias, España) en 1997. 
• Representación y críticas:
• Desde 2025, está representado por la 1819 Art Gallery en Madrid, España. 
• Su obra recibió reseñas críticas, tussen andere, door Antonio Sánchez, directeur en curator van galerie 1819, die zijn collectie typeerde als een “sinfonie schilderkunst tussen licht, natuur en essentie”, met een techniek die abstractie en figuratie verenigt, intens kleurgebruik en stof die diep materieel is. 
⸻
Stijl van de kunst
Zijn werk kenmerkt zich door een benadering tussen abstract en figuratief, waarin:
• Voornamelijk dikke en hoekige penseelstreken, toegepast met gemengde technieken (impasto) die een opmerkelijk driedimensionaal effect creëren. 
• Het kleurpalet gebruikt blauwen, groenen en aardetonen, vaak contrasterend door intense roodtinten en oranje, die tegelijk rust en passie oproepen. 
• De textuur is een essentieel expressief element: lagen verf over elkaar heen met energie, die een omhullende en sensoriale sfeer creëren. 
• De compositie wordt opgebouwd vanuit een asymmetrische harmonie, die conventies tart en een visuele spanning genereert die uitnodigt tot voortdurende verkenning van het doek. 
• In meerdere werken komt de menselijke figuur naar voren die samensmelt met de omringende natuur, alsof hij deel uitmaakt van het landschap zelf, wat een diepe symbiotische verbinding met de natuur onthult. 
⸻
Algemene interpretatie
• Een kunstenaar in constante transformatie: hij heeft een pad bewandeld van commercieel succes naar een authentiekere en indringendere uitdrukking, die hem zelfs heeft geleid om in extreme omgevingen te leven en te creëren.
• Zintuiglijke rijkdom: zijn werken proberen alle zintuigen van de toeschouwer te betrekken: licht, kleur, textuur en emotie in een bijna tastbare ervaring.
• Spiritualiteit en natuur: de fusie tussen menselijkheid en natuurlijke omgeving, samen met een expressieve en emotioneel geladen techniek, wijst op een diepe zoektocht naar spirituele verbinding.
Miroslav Špadrna | Pintorcheco
Moderne Kunstenaar — Tsjechië / Spanje
Miroslav Špadrna, artistiek bekend als Pintorcheco, is een in Tsjechië geboren hedendaags kunstenaar en schilder, geboren in 1968 en momenteel gevestigd in Spanje. Zijn artistieke praktijk ontvouwt zich op het snijvlak van abstractie en figuratie, met een onderscheidende visuele taal gedefinieerd door chromatische intensiteit, materialiteit, beweging en een diepe spirituele dimensie.
Zijn schilderijen kenmerken zich door een gestische, materiële en extreem gestructureerde aanpak. Door middel van paletmeswerk, impasto en gemengde media op doek bouwt Špadrna oppervlakken met een opmerkelijke fysieke en visuele dichtheid. Lagen verf, reliëf en sporen van gebaar transformeren de materie zelf in een essentieel onderdeel van de betekenis van elk werk.
Kleur neemt een centrale positie in binnen zijn artistieke taal. Diepe blauwen, groenen en aardetinten gaan hand in hand met intense geel-, magenta- en oranje-tinten. In reeksen zoals Portales Índigo (Indigo Portals) beweegt blauw zich voorbij zijn puur chromatische functie en wordt het een symbolische ruimte geassocieerd met diepte, stilte, energie en het doorgaan naar een innerlijke realiteit.
Špadrna’s werk onderzoekt universele thema’s zoals innerlijk licht, transformatie, geheugen, stilte en vrijheid. Vormen lijken op te doemen uit en op te lossen in het geschilderde oppervlak, waardoor landschappen, bouwstructuren, menselijke aanwezigheid en denkbeeldige territoria opgeroepen worden zonder ooit volledig gedefinieerd te raken.
Deze ambiguïteit is fundamenteel voor zijn praktijk. In plaats van de kijker een gesloten beeld of voorbedachte interpretatie te bieden, creëert Špadrna een visueel territorium waarin persoonlijke perceptie en emotionele ervaring deel uitmaken van het kunstwerk zelf.
Tijdens zijn carrière heeft Špadrna een steeds internationaler aanwezigheid ontwikkeld. Erkenning die samenhangt met zijn artistieke traject omvat onderscheidingen in Milaan (2023) en Florence (2025), evenals zijn benoeming als Coördinator van Kunst en Schilderen in Tsjechië in 2021.
Zijn werk heeft ook internationale zichtbaarheid verworven via gespecialiseerde hedendaagse kunstplatforms en markten, wat heeft bijgedragen aan een traject dat zijn Centraal-Europese afkomst verbindt met zijn huidige creatieve periode in Spanje.
In plaats van eenvoudigweg de zichtbare realiteit weer te geven, zoekt Miroslav Špadrna emotionele ruimtes te construeren. In al zijn schilderijen worden materie, licht en kleur poorten naar innerlijke toestanden waarbij het herkenbare en het onbekende in constante spanning blijven.
Miroslav Špadrna — Pintorcheco
Materie · Licht · Transformatie · Vrijheid

