Emmanuelle Pellet - La confiture au cochon

Emmanuelle Pellet - De jammetjes confiture au cochon
Acrylverf op karton
Hoogte: 28 cm
Breedte: 20,6 cm
Uniek werk, met de hand geschilderd, gesigneerd en genummerd
Het werk werd gepubliceerd in een jeugdboek, Le miroir de tes rêves, waarin zij de voorkant siert, evenals twee binnenpagina’s. Het boek zal bij de verzending van het werk worden meegestuurd.

Over het werk:

Zittend met vertrouwen voor een raam waaruit een industriële, vergeelde landschappelijke omgeving te zien is, poseert een hybride figuur half-vrouw half-varken volgens de traditie van het klassieke portret. Het schilderij is een eerbetoon aan een beroemd portret van de Baron Gérard. De compositie, de diepe azuurblauwe draperieën van de wijdvallende jurk, de met stof gestrikte ceintuur, de armleuningen en de uitsnijding op een verre landschap verwijzen rechtstreeks naar de iconografie van de grote historische schilderkunst.

Maar het decor kantelt naar een anachronisme: achter haar blaast een fabrieksschoor rook in gestileerde krullen, die denken aan een futuristisch industrieel complex. Op tafel, rechts van haar, versterkt een etiketachtige pot die spanning tussen verleden en incongruent heden benadrukt. Het varkenhoofd, behandeld met een bijna photographische realisme — zichtbare haren, gouden en oplettende blik, glanzende snuit — contrasteert met de zachtheid van de glimlach en de waardigheid van de houding, wat een tegelijk komisch en verontrustend effect creëert.

Het werk maakt deel uit van de lijn van pop-surrealisme (lowbrow art), die houdt van het bedrijven van de codes van de klassieke kunstgeschiedenis door het invoegen van dierlijke of fantastische figuren. Door een varken hooft aan het gezicht van een gravin te substitueren, stelt de artieste op humoristische wijze de noties van portret, sociale status en representatie in vraag — de nobele pose en de verfijnde kleding contrasteren met de dierlijke kant van het gezicht. De industriële achtergrond voegt een satirische dimensie toe, wat een subtiele kritiek suggereert op de consumptiemaatschappij of de voedselwereld, zonder ooit in zwaarte te vervallen: de toon blijft speels en welwillend.

Het werk speelt met de hybridisatie mens-dier, een procédé dat hoog aangeschreven staat in lowbrow-kunst en bij haar mentoren (Mark Ryden, Marion Peck). De minutieuze weergave van huidskleur, texturen (vacht, stof) getuigt van een klassieke technische beheersing die ten dienste staat van een fantasierijke en merkbaar droomachtige en afwijkende voorstelling.

Een krachtig stuk voor een collectie gericht op verhaalvertellende kunst en hedendaags surrealisme; dit werk zal de toeschouwer aanspreken door zijn grafische singulariteit, zijn symbolische rijkdom en zijn zeer verzorgde technische uitvoering. Een ideaal tentoonstellingsformaat, het verovert zich als een karaktervol stuk, prikkelt het gesprek in galerieën als in privéwoningen.

Over de kunstenaar:

Historicus van de kunst van opleiding, heeft Emmanuelle Pellet gestudeerd aan de École du Louvre en vervolgens aan de Sorbonne, voordat zij werd aangesteld tot docent bij de Agrégation sculpturale (3e rang). Na meerdere jaren onderwijs sloot zij zich aan bij het Louvre in de rol van verantwoordelijk voor educatieve actie.

Haar parcours voedt nu een eigen oeuvre waarin de beheersing van de schilderkunst in dialoog staat met een diepgaande beeldcultuur en geschiedenis van de kunst. Haar creaties zijn tentoongesteld in galeries in Parijs, Londen, Singapore en op Mauritius, en hebben geleid tot talrijke publicaties. Ze maken tegenwoordig deel uit van privécollecties in Europa, Noord-Amerika, Azië en in de Indische Oceaan.

In elk van haar werken streeft Emmanuelle Pellet ernaar een intieme ontmoeting met de toeschouwer te creëren: een emotie die veel langer aanhoudt dan de eerste blik.