Emmanuelle Pellet - Vanité






Meer dan 10 jaar ervaring in de kunsthandel en richtte een eigen galerie op.
€ 150 | ||
|---|---|---|
€ 100 | ||
€ 95 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 140562 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Emmanuelle Pellet, Vanité, is een origineel, uniek acrylschilderij op karton in surrealisme, met handtekening en genummerd, 29 cm hoog bij 21 cm breed, 200 g, vervaardigd in Frankrijk in de jaren 2000, met een hybride dier-mens voorstelling en verkocht rechtstreeks door de kunstenaar.
Beschrijving van de verkoper
Emmanuelle Pellet - Vanity
Acrylschilderij op karton
HxB: 29,8 cm x 21 cm
Unieke voorstelling, met de hand geschilderd, gesigneerd en genummerd
Het werk werd gepubliceerd in een jeugdboek, Le miroir de tes rêves, dat bij de verzending is gevoegd.
Dit werk toont een hybride schepsel, half insect half mens, met transparante vleugels nerfachtig in middernachtblauw en een lijf met amberkleurige segmenten. Het gezicht — jeugdige trekken, ogen enorm omrand met blauw en een uitdrukking die tegelijk bezorgd en onschuldig is — steekt uit een insectenhuls die bezaaid is met oranje stekels, wat een verrassend contrast creëert tussen menselijke kwetsbaarheid en entomologische beschermlaag. De slanke pootjes, eindigend in felrode schoenen, rusten op een donkere structuur die aan een planeet doet denken, terwijl in de achtergrond gouden zeepbellen zweven in een melkachtige lucht.
Op het kruispunt van portret en fantastyke fauna bevindt dit werk zich in een surrealistische stroming waarin de anatomie zichzelf ontspoort om de grens tussen mens en dier, het vertrouwde en het vreemde, ter discussie te stellen. De minutieuze behandeling van texturen — nervuze vleugels, huid — staat in contrast met het dromerige karakter van de scène. De blik van het schepsel, ooghoog met die van de toeschouwer, creëert een verontruste nabijheid die uitnodigt tot een interpretatie die tegelijk teder en verontrustend is.
Over de kunstenaar:
Historicus in kunstvorm, opgeleid aan de École du Louvre en vervolgens aan de Sorbonne, voordat zij werd gepromoveerd tot docent plastische kunst (derde rang). Na enkele jaren lesgeven treedt ze in dienst bij het Louvre als coördinator van educatieve activiteiten.
Haar parcours voedt vandaag een persoonlijk oeuvre waarin meesterlijke schilderkunst hand in hand gaat met een diepgaande cultuur van beeld en kunstgeschiedenis. Haar creaties zijn tentoongesteld in galeries in Parijs, Londen, Singapore en Mauritius, en zijn opgevoerd in talrijke publicaties. Ze worden tegenwoordig beheerd in particuliere collecties in Europa, Noord-Amerika, Azië en de Indische Oceaan.
In elke van haar werken zoekt Emmanuelle Pellet een intieme ontmoeting met de toeschouwer: een emotie die lang na het eerste moment blijft hangen.
Emmanuelle Pellet - Vanity
Acrylschilderij op karton
HxB: 29,8 cm x 21 cm
Unieke voorstelling, met de hand geschilderd, gesigneerd en genummerd
Het werk werd gepubliceerd in een jeugdboek, Le miroir de tes rêves, dat bij de verzending is gevoegd.
Dit werk toont een hybride schepsel, half insect half mens, met transparante vleugels nerfachtig in middernachtblauw en een lijf met amberkleurige segmenten. Het gezicht — jeugdige trekken, ogen enorm omrand met blauw en een uitdrukking die tegelijk bezorgd en onschuldig is — steekt uit een insectenhuls die bezaaid is met oranje stekels, wat een verrassend contrast creëert tussen menselijke kwetsbaarheid en entomologische beschermlaag. De slanke pootjes, eindigend in felrode schoenen, rusten op een donkere structuur die aan een planeet doet denken, terwijl in de achtergrond gouden zeepbellen zweven in een melkachtige lucht.
Op het kruispunt van portret en fantastyke fauna bevindt dit werk zich in een surrealistische stroming waarin de anatomie zichzelf ontspoort om de grens tussen mens en dier, het vertrouwde en het vreemde, ter discussie te stellen. De minutieuze behandeling van texturen — nervuze vleugels, huid — staat in contrast met het dromerige karakter van de scène. De blik van het schepsel, ooghoog met die van de toeschouwer, creëert een verontruste nabijheid die uitnodigt tot een interpretatie die tegelijk teder en verontrustend is.
Over de kunstenaar:
Historicus in kunstvorm, opgeleid aan de École du Louvre en vervolgens aan de Sorbonne, voordat zij werd gepromoveerd tot docent plastische kunst (derde rang). Na enkele jaren lesgeven treedt ze in dienst bij het Louvre als coördinator van educatieve activiteiten.
Haar parcours voedt vandaag een persoonlijk oeuvre waarin meesterlijke schilderkunst hand in hand gaat met een diepgaande cultuur van beeld en kunstgeschiedenis. Haar creaties zijn tentoongesteld in galeries in Parijs, Londen, Singapore en Mauritius, en zijn opgevoerd in talrijke publicaties. Ze worden tegenwoordig beheerd in particuliere collecties in Europa, Noord-Amerika, Azië en de Indische Oceaan.
In elke van haar werken zoekt Emmanuelle Pellet een intieme ontmoeting met de toeschouwer: een emotie die lang na het eerste moment blijft hangen.
