Mauro Falcioni (1978) - Vicolorato Cafasso V





€ 100 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 143539 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Mauro Falcioni presenteert een origineel werk uit 2024 met gemengde media getiteld Vicolorato Cafasso V in acryl- en aquarel op 100% katoenen karton, formaat 48 x 48 cm, zowel voor- als achterzijde gesigneerd en als eigentijdse Italiaans kunstwerk aangeboden.
Beschrijving van de verkoper
GECOMBINEERDE VERZENDING, als u meerdere werken in dezelfde veiling koopt betaalt u ÉÉN verzendingskosten
Mauro Falcioni (Matelica - Italië - 1978)
Aquarel en tempera op karton van 100% katoen, gewicht 400 gram Mq.
Werk gesigneerd aan voor- en achterzijde
Certificaat van authenticiteit van de kunstenaar
- BEZOEK ook de online veilingen met vrije bieding op de webpagina "delauretisart"
Mauro Falcioni is geboren in Matelica in 1978, hij houdt zich bezig met beeldende kunst en illustraties, is ook opgeleid in webgrafisch ontwerp zonder zijn ware roeping te verlaten: tekenen in vrije hand. Zijn stilistische registers: van fantasy tot meer figuratieve representaties, tot hij in de surrealistische sleutel de meest effectieve oplossingen vindt om zijn kijk op de wereld uit te drukken. Onder dit teken rijpt zijn stijl in de loop der jaren, waarbij hij de sporen van potlood overzet van papier naar doek en zijn werken een herkenbare grammatica geeft, bestaande uit terugkerende figuren en scènes doordrenkt van betekenis. Zijn poëtica: dromen en het geleefde moment krijgen vorm met de overgang naar het geheugen en tegelijk met de creatieve daad die, door de gebruikte taal, een verschil tussen het werk en het onderwerp uittekent. Die kloof wordt uiteindelijk de constituerende materie van het onderwerp zelf. De auteur verbeeldt deze onoverbrugbare en tegelijk essentiële discrepantie met psychoanalytische referenties uit de Jungiaanse traditie. De kat leidt, onlosmakelijk verbonden met de mens zoals de vlieger met het kind, want verschillende beelden van hetzelfde zelf, verwijzen naar het concept van de Schaduw, het donkerste deel van onszelf dat we gedomesticeerd moeten maken bij onze omgang met de realiteit. Elke andere relatie verschijnt als tekort of als een hint die erop gericht is diezelfde relatie te formaliseren: wanneer de auteur in het zelf afdaalt, dwingt hij ons de eenzaamheid-verdriet aan te gaan als existentiële toestand van de mens, zijn eigenaardigheid van “uit de wereld vallen”.
De verkoper stelt zich voor
GECOMBINEERDE VERZENDING, als u meerdere werken in dezelfde veiling koopt betaalt u ÉÉN verzendingskosten
Mauro Falcioni (Matelica - Italië - 1978)
Aquarel en tempera op karton van 100% katoen, gewicht 400 gram Mq.
Werk gesigneerd aan voor- en achterzijde
Certificaat van authenticiteit van de kunstenaar
- BEZOEK ook de online veilingen met vrije bieding op de webpagina "delauretisart"
Mauro Falcioni is geboren in Matelica in 1978, hij houdt zich bezig met beeldende kunst en illustraties, is ook opgeleid in webgrafisch ontwerp zonder zijn ware roeping te verlaten: tekenen in vrije hand. Zijn stilistische registers: van fantasy tot meer figuratieve representaties, tot hij in de surrealistische sleutel de meest effectieve oplossingen vindt om zijn kijk op de wereld uit te drukken. Onder dit teken rijpt zijn stijl in de loop der jaren, waarbij hij de sporen van potlood overzet van papier naar doek en zijn werken een herkenbare grammatica geeft, bestaande uit terugkerende figuren en scènes doordrenkt van betekenis. Zijn poëtica: dromen en het geleefde moment krijgen vorm met de overgang naar het geheugen en tegelijk met de creatieve daad die, door de gebruikte taal, een verschil tussen het werk en het onderwerp uittekent. Die kloof wordt uiteindelijk de constituerende materie van het onderwerp zelf. De auteur verbeeldt deze onoverbrugbare en tegelijk essentiële discrepantie met psychoanalytische referenties uit de Jungiaanse traditie. De kat leidt, onlosmakelijk verbonden met de mens zoals de vlieger met het kind, want verschillende beelden van hetzelfde zelf, verwijzen naar het concept van de Schaduw, het donkerste deel van onszelf dat we gedomesticeerd moeten maken bij onze omgang met de realiteit. Elke andere relatie verschijnt als tekort of als een hint die erop gericht is diezelfde relatie te formaliseren: wanneer de auteur in het zelf afdaalt, dwingt hij ons de eenzaamheid-verdriet aan te gaan als existentiële toestand van de mens, zijn eigenaardigheid van “uit de wereld vallen”.

