Giulio Santoleri - Covoni, omaggio a Monet e Stefanoni





€ 10 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 140562 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beschrijving van de verkoper
LET OP! Op dit moment verzenden we niet naar DUITSLAND, OOSTERLIJK, FRANCIA en SWITZERLAND. Deze beslissing is het gevolg van de recente lokale regelgeving omtrent verpakkingen (EPR), waarvan de hoge nalevings- en belastingkosten ons momenteel niet in staat stellen om de dienst in deze landen te garanderen.
We verzenden alleen binnen de EU.
Uniek en origineel werk geïnspireerd op Monet en Tino Stefanoni.
Mixed media op board: emaille, acrylverf, oliepastels, spuitverf op board 30x40 cm.
Heldere glanzende lakafwerking op het oppervlak.
Initialen op de onderrand en handtekening aan de achterkant.
De echtheidverklaring wordt bijgevoegd.
Zonder lijst.
ZAL zorgvuldig verpakt worden en verzonden met trackingnummer.
Aan de achterzijde van het paneel bevindt zich een gat dat kan worden gebruikt om het aan de muur op te hangen met enkel een spijker. De zijkanten van het paneel (1,5 cm) zijn zwart geschilderd, zodat een visueel effect ontstaat dat de indruk van een lijst nabootst, waardoor diepte en een elegante contrast tussen het werk en zijn omtrek ontstaat, alsof het in een zelfstandig vlak is ingesloten. Uiteraard kan het paneel ook vrijlijk ingelijst worden volgens uw smaak.
Het landschap is voor Santoleri geen eenvoudige naturalistische weergave, maar een mentale en emotionele structuur, een “interne geografie” die stemmingen, stiltes en synthetische visies van de realiteit weerspiegelt. Zijn schilderkunst kenmerkt zich door een essensieël en contemplatieve aanpak: de vormen worden teruggebracht tot het essentiële, de contouren zijn strak, de kleurvakken sobertjes, in een constante spanning tussen formele strengheid en lyrische diepte.
Zijn werken roepen zwevende, bijna droomachtige sferen op, waar licht een symbolische functie heeft in plaats van descriptief te zijn, en elk element – een heuvel, een boom, een huis – wordt een archetype. Zijn stijl, in evenwicht tussen visuele minimalisme en emotionele intensiteit, doet denken aan bepaalde uitkomsten van abstracte landschapskunst en de Italiaanse schilderkunst van de twintigste eeuw, terwijl het een geheel eigen stem behoudt.
In 2022 werd hij geselecteerd voor de prestigieuze Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea, een erkenning die de waarde van zijn onderzoek in het Italiaanse hedendaagse kunstlandschap bevestigt.
Zijn werken bevinden zich in privécollecties en tentoonstellingsruimten in Italië en daarbuiten, in Europa, de Verenigde Staten en Azië, als bewijs van de universaliteit van zijn visuele taal.
LET OP! Op dit moment verzenden we niet naar DUITSLAND, OOSTERLIJK, FRANCIA en SWITZERLAND. Deze beslissing is het gevolg van de recente lokale regelgeving omtrent verpakkingen (EPR), waarvan de hoge nalevings- en belastingkosten ons momenteel niet in staat stellen om de dienst in deze landen te garanderen.
We verzenden alleen binnen de EU.
Uniek en origineel werk geïnspireerd op Monet en Tino Stefanoni.
Mixed media op board: emaille, acrylverf, oliepastels, spuitverf op board 30x40 cm.
Heldere glanzende lakafwerking op het oppervlak.
Initialen op de onderrand en handtekening aan de achterkant.
De echtheidverklaring wordt bijgevoegd.
Zonder lijst.
ZAL zorgvuldig verpakt worden en verzonden met trackingnummer.
Aan de achterzijde van het paneel bevindt zich een gat dat kan worden gebruikt om het aan de muur op te hangen met enkel een spijker. De zijkanten van het paneel (1,5 cm) zijn zwart geschilderd, zodat een visueel effect ontstaat dat de indruk van een lijst nabootst, waardoor diepte en een elegante contrast tussen het werk en zijn omtrek ontstaat, alsof het in een zelfstandig vlak is ingesloten. Uiteraard kan het paneel ook vrijlijk ingelijst worden volgens uw smaak.
Het landschap is voor Santoleri geen eenvoudige naturalistische weergave, maar een mentale en emotionele structuur, een “interne geografie” die stemmingen, stiltes en synthetische visies van de realiteit weerspiegelt. Zijn schilderkunst kenmerkt zich door een essensieël en contemplatieve aanpak: de vormen worden teruggebracht tot het essentiële, de contouren zijn strak, de kleurvakken sobertjes, in een constante spanning tussen formele strengheid en lyrische diepte.
Zijn werken roepen zwevende, bijna droomachtige sferen op, waar licht een symbolische functie heeft in plaats van descriptief te zijn, en elk element – een heuvel, een boom, een huis – wordt een archetype. Zijn stijl, in evenwicht tussen visuele minimalisme en emotionele intensiteit, doet denken aan bepaalde uitkomsten van abstracte landschapskunst en de Italiaanse schilderkunst van de twintigste eeuw, terwijl het een geheel eigen stem behoudt.
In 2022 werd hij geselecteerd voor de prestigieuze Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea, een erkenning die de waarde van zijn onderzoek in het Italiaanse hedendaagse kunstlandschap bevestigt.
Zijn werken bevinden zich in privécollecties en tentoonstellingsruimten in Italië en daarbuiten, in Europa, de Verenigde Staten en Azië, als bewijs van de universaliteit van zijn visuele taal.

