Nataline Pomar - Viaje al planeta X

Ik ben een beeldend kunstenaar, gevestigd in Madrid, waar ik vanuit mijn studio en creatieve laboratorium mijn persoonlijkste werk ontwikkel, projecten en samenwerkingen met merken al meer dan 20 jaar doe. Ik heb gewerkt voor merken zoals Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín en Therapyside, onder andere.

Ik ben afgestudeerd aan de Hogeschool voor Schone Kunsten, heb een master in communicatie en marketing gericht op kunst en de hogere graad in plastische kunsten en ontwerp in textielkunst. Ik haalde het onderwijsbekwaamheidscertificaat (certificado de aptitud pedagógica) waar ik mijn passie voor schilderen (90%) combineer met lesgeven (10%), vooral in sociaal werk-omgevingen, omdat ik belang hecht aan de rol van kunst in minder bevoorrechte omgevingen: "kunst kan de mentaliteit van mensen transformeren en het zijn de mensen die de wereld kunnen verbeteren".

Ik hou van kunstonderwijs, ook omdat het me dwingt uit mijn studio te komen en contact te maken met mensen, echte verbindingen te creëren en die in mijn schilderkunst te reflecteren.

Ik heb geëxposeerd in galeries zoals Galería Ola in Barcelona en La Panartería, gespecialiseerd in urbane en hedendaagse kunst in Madrid. Ook in de galerij Creatitis in Madrid en Casa Panot in Barcelona. Ook geëxposeerd in Berlijn bij BCM/A contemporary art laboratory. Mijn werk heeft ook deel uitgemaakt van de tentoonstelling in het Nationaal Museum voor Aardewerk en Suntuair Kunsten ‘González Martí’ in Valencia.

Ik experimenteer met street art, installaties en muurschilderingen. Ik heb verschillende grote muurschilderingen gemaakt in Madrid en Barcelona.

Ik heb deelgenomen aan tal van festivals voor street art zoals Pintamalasaña en CALLE in Madrid, en ontvangen van de prijs voor het ontwerp van het affiche in 2024. Ook deelnam ik aan CI Urban Fest in Madrid en FemFabrik in Barcelona.
Ik heb verschillende vermeldingen ontvangen en mijn verzamelaars bevinden zich over de hele wereld: Frankrijk, België, Spanje, Verenigde Staten, Portugal en Duitsland.

Voordat ik aan de opleiding Beeldende Kunsten begon, kwam ik uit de wiskunde en natuurkunde, dus ben ik erg geïnteresseerd in onderwerpen zoals het kosmos en het heelal, de wetenschap en menselijke en universele verbindingen.

Hoewel ik uit een klassieke en figuratieve academische opleiding van de School of Fine Arts kom, houd ik ervan om abstracte kunst te maken omdat het me dwingt te schilderen zonder teveel te letten op wat er op het doek verschijnt, het ongeluk te accepteren en te benutten. Het is een gesturele en intuïtieve schilderkunst die aansluit bij mijn meest primitieve en authentieke zelf. Ik werk doorgaans in series; dat helpt me emoties en gevoelens te ordenen.

Films die me inspireren zijn onder andere "Contact" en "Interstellar" en ze beïnvloeden rechtstreeks mijn schilderkunst met hun esthetiek en visie op dystopische toekomsten die mijn verbeelding laten vliegen. Ook kunstenaars als Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay en Kandinsky hebben invloed gehad op mijn plastische taal.

Ik hou ervan verbindingen te creëren met mijn cliënten; ik geloof dat zo de cirkel zwischen kunstenaar en verzamelaar kan worden gesloten, waar de energie van het collectieve zin geeft aan het scheppingsproces.

Dit werk verkent menselijke en universele verbindingen door middel van een dans van penseelstreken, texturen en kleuren die een vitale stroom creëren. De Dialoog tussen de Mensheid en de Natuur manifesteert zich in een diepe verbinding, harmonie en kosmische chaos tussen de mens en alles wat ons omringt.

Techniek: Gemengde media: acryl en markers. Er zijn geen prints.

Ronde doek van 50x50 cm. Gemonteerd op spieraam. (professionele verpakking). Het werk kan vanuit verschillende perspectieven worden opgehangen.

Met de hand gesigneerd op de achterkant. Certificaat van echtheid inbegrepen.