Paolo Contin - Quello che il vento ha lasciato

Paolo Contin
WAT DE WIND HEEFT ACHTERGELATEN
Acrylverfschilderij - Handgesigneerd - 2026
Acryl op doek - cm 100 x 150 x 0,1
Certificaat van echtheid met datum en handtekening op de achterzijde van het doek.
Het schilderij wordt opgerold verzonden in een stevige kartonnen buis.
Verzending naar landen buiten de Europese Unie wordt om kostenredenen niet aanvaard.

"Wat de wind heeft achtergelaten": Tekens, materie en kleur doorkruisen een heldere ruimte, laten sporen, onderbrekingen en zwevende trajecten achter. Zoals na een plotselinge passage blijft er iets op het oppervlak achter: de rest is toevertrouwd aan de blik en de verbeelding.

PAOLO CONTIN ontwikkelt al meer dan twintig vijf jaar een persoonlijke en voortdurend evoluerende artistieke loopbaan. Opgeleid in design en actief sinds 1980 in de modewereld, brengt hij in de schilderkunst een bijzondere gevoeligheid voor kleur, vorm en het evenwicht van de compositie over.

Sinds 1999 stelt hij zijn werken tentoon en in 2002 houdt hij zijn eerste solo-expositie in Padova. Hierna volgen talrijke tentoonstellingen in Italië en in het buitenland met aanwezigheid in Kopenhagen, München, Parijs, Brussel, Istanbul, Buenos Aires en Sydney.

Het artistieke traject van Paolo Contin wordt ook gedocumenteerd door zijn aanwezigheid in de Catalogo dell' Arte Mondadori met bijbehorende quoteringen. In de loop der jaren zijn zijn werken bovendien gepubliceerd in Arte Mondadori en in talrijke catalogi en boeken ter gelegenheid van solo-exposities en belangrijke Kunstbeurzen, waarvan sommige met steun van het Italiaanse Kulturinstituut.

Hij was ook een van de medeoprichters van "Tostart", een artistieke vereniging geboren uit de ontmoeting van tien Venetiaanse kunstenaars en actief tot aan de pandemie.

Een veelzijdige en onafhankelijke kunstenaar, Contin heeft in de loop der jaren een herkenbare taal opgebouwd, ver verwijderd van lidmaatschap van een specifieke school of stroming. Zijn onderzoek doorkruist geometrische abstractie, materiële en expressieve schilderkunst, afwisselend strengheid en expressieve vrijheid. Lijnen, vlakken, geometrische vormen en intensieve cromatische verhoudingen worden elementen van een vocabulaire waarmee hij balans, beweging en emotie onderzoekt.

Experimentatie strekt zich ook uit tot beeldhouwkunst en hout, met werken opgebouwd door stapeling van geometrische elementen, waarmee een onderzoek wordt bevestigd dat de grenzen van zuivere schilderkunst overschrijdt. Zijn werk evolueert ook vandaag nog zonder voorgeschreven formules: elke handeling ontstaat vanuit de wil om vrijheid, identiteit en expressieve authenticiteit te behouden.
Details