Guruvinayak Singh Budhwar - Kaam Karma Akanksha

"India Contemporary curated by Veer Hooda" biedt een zeldzame kans voor verzamelaars en kunstliefhebbers in Europa om de originele werken van sterk gevestigde Indian Contemporary-artiesten te verwerven en zo verbinding te maken met een van de meest bruisende en snelgroeiende kunstmarkten ter wereld.

De Veiling is samengesteld door de gerenommeerde Indo-Europese kunstenaar - Vijit Veer Hooda - in samenwerking met het hooggewaardeerde NIV Art Center, New Delhi en is exclusief beschikbaar op Catawiki.

Over de kunstenaar: Guruvinayak Singh Budhwar ig : @guruvinayaksingh

Guruvinayak Singh Budhwar is een magisch-realistischer schilder die vanuit Chandigarh, India, werkzaam is in olie op doek.

In 2021 hield het Korean Cultural Centre India een landelijke open oproep voor schilders van alle leeftijden door het hele land. Budhwar werd door zijn collega’s uitgeroepen tot de beste en vertegenwoordiger van India dat jaar. Belle du Jour, tweeëndertig schilderijen getoond in het Centrum in New Delhi en gedekt door The Statesman.

In 2025 voltooide hij het plafondfresco in Rambha Palace, het gerestaureerde erfgoed aan Chilika Lake in Odisha. Het werk meet 17 bij 26 voet over zeven Belgische linnen panelen, geschilderd in met de hand gemalen pigmenten, en is gemaakt in anderhalf jaar met dertien uur per dag. Het werd gerapporteerd in de Times of India. Zijn schilderij is ook beschreven in The Statesman en in de hele Hindi pers.

De kunstenaar in zijn eigen woorden:

"Ik noem mijn beoefening 'magisch realisme', een taal die me laat bewegen tussen het innerlijke en het externe, waar persoonlijke herinnering, mythologie en geschiedenis samenkomen in een gedeelde psychologische ruimte, een verzet tegen 'het oog van de buitenstaander'. Mijn schilderijen zijn geconstrueerde drempels waar het vergankelijke wordt vastgehouden, opgeschort en 'voor altijd' wordt gemaakt.

Ik denk vaak aan mezelf als een emotionele hoop. Ik verzamel fragmenten van gevoelens, verhalen, residuen van geleefd en overgeleverd ervaring, gedreven door angst voor hun verdwijning. Schilderen wordt een manier om vasthouden, weerstand bieden aan de erosie van geheugen en betekenis. Toch weet ik dat niets echt permanent is, dat alle pogingen tot behoud in zekere zin zinloos zijn. Het is in deze spanning, tussen vasthouden en onvermijdelijk verlies, dat mijn werk floreert.

Ik spoor terugkerende emotionele structuren op door de geschiedenis, paleo-geologie, theologie, linguïstiek, en zo verder. Deze worden echo’s van een collectief onbewuste dat zich door de tijd en cultuur heen aandient. Magisch realisme stelt me in staat deze te vertalen in beeld, waar het persoonlijke poreus wordt en het collectieve intiem.

Ik zie mijn werken minder als weergaven maar als ruimtes: liminale terreinen waar herinnering, mythe en psychologie samenkomen. Het zijn ontmoetingen, pauzes, of zelfs vurig-purgeries van gevoel, waar onderdrukkte emoties naar boven kunnen komen en kunnen bestaan zonder verontschuldiging.

Materieel werk ik hoofdzakelijk met olie, een medium gekozen om zowel zijn historische gewicht als zijn weerstand tegen tijd. De langzame droging, de opbouw, de met de hand gemalen historische pigmenten, dit zijn geen louter technische beslissingen, maar gebaren van duur. Olieverf draagt een belofte van duurzaamheid in zich, terwijl ik me bewust blijf van het uiteindelijke verval.

Voor mij wordt elk werk een opgraving, een poging vast te houden wat altijd al langzaam wegglijdt. Ik hoop dat ze minder aanvoelen als objecten en meer als uitnodigingen, werelden waarin je kunt stappen, bij kunt blijven en door veranderd kunt worden."

Geselecteerde tentoonstellingen & opdrachten:

Reverberation Within - solotentoonstelling, Alliance Francaise de Chandigarh (zijn eerste tentoonstelling)

Belle du Jour - solotentoonstelling, tweeëndertig schilderijen, Korean Cultural Centre India, New Delhi (2021)

CLKA Annual Art Exhibition (2019-20)

Rambha Palace plafondfresco - permanente opdracht, Rambha Palace, Chilika Lake, Odisha (onthuld 2025)

Over het werk: Kaam Karma Akanksha

Een mannenlichaam draagt het hoofd van een langbekige watervogel. Hij buigt voorover bij de heupen, de rug holt, beide handen reiken in de open kaken van een krokodil dat in ondiep water ligt, tegen een oever van blootliggende wortels en donkere aarde.

De kunstenaar over dit schilderij:

"Dit werk drukt verlangen uit als niet-eenvoudig. Het wortelt, kronkelt en verzet zich tegen benoemen. Het lichaam buigt erin mee, gevangen tussen instinct en bewustzijn, honger en consequentie. Er is een stille geweld in de greep en de snavel, maar het is niet volledig vernietigend, eerder cyclisch, bijna onvermijdelijk.

De zachtheid van de stof toont tederheid. Verlangen draagt verlangen net zo goed als appetijt. Daaronder voelt de aarde oud, rijk aan herinnering, impuls en verval. De reden van al het bestaan is ingebed in verlangen.

Dit is geen zuivere balans van tegenstellingen, maar wrijving. Een constante onderhandeling tussen wat je verbrandt en wat je jezelf vrijwillig aanbiedt."

Over Vijit Veer Hooda: ig : @vi_hov

Vijit Veer Hooda is een Indo-Europese (Austrian) hedendaagse kunstenaar gevestigd in Wenen, wiens praktijk is gevormd door een diepe connectie met zijn Indiase wortels en een grote liefde voor zijn huidige thuisland, Europa. Vijit curreert vanuit zijn studio in Wenen.

Vijit Veer Hooda heeft geëxposeerd in enkele van ’s werelds beste galeries en tentoonstellingen en heeft onlangs zijn uitverkochte show bij Art Basel Miami 2025 afgerond. Dit jaar zal hij onder meer tentoonstellen bij ArtExpo New York en opnieuw voor zijn hoofdshow bij Miami Art Based 2026, op meerdere tentoonstellingen door heel Europa en Oostenrijk, en terugkeren naar Art Basel Miami aan het eind van het jaar bij de Red Dot Miami Show.

Naast zijn eigen werk wordt Hooda gedreven door een duidelijke missie: uitzonderlijk Indiaas artistiek talent zichtbaarder en toegankelijker maken binnen de Europese kunstmarkt. Geplaatst tussen India en Europa, fungeert hij als een cultureel bruggenbouwer, die vroegtijdige toegang biedt tot kunstenaars en verhalen die al aanzienlijke internationale erkenning krijgen.

Over het Kunstwerk:

Kunstenares: Guruvinayak Singh Budhwar
Naam: Kaam Karma Akanksha
Jahr: januari 2026
Formaat: 3 voet (90 cm) x 4 voet (120 cm) x 5 cm
Techniek: Olie op doek
Getekend en Authenticiteit: Het werk is met de hand ondertekend door de kunstenaar en er wordt een getekende Certificaat van Authenticiteit meegeleverd.

Verpakking & Verzekering: Het schilderij wordt professioneel verpakt en is volledig verzekerd onderweg naar de koper.

Invoerrechten en import: Er zijn geen invoerrechten op originele kunstwerken die de Europese Unie, het Verenigd Koninkrijk of de Verenigde Staten binnenkomen. Sommige landen heffen een Import VAT toe op originele kunst tegen een verlaagd tarief, ver onder hun standaardtarief, en in het grootste deel van onze zendingen wordt niets verhoogd. Alles wat bij aankomst aan de orde komt, wordt door ons behandeld, en we helpen uiteraard graag met eventuele vragen onderweg.