Karam Singh - Himalayan Girl I

Beschrijving van de verkoper

"India Contemporary samengesteld door Veer Hooda" biedt een zeldzame kans voor verzamelaars en kunstliefhebbers in Europa om originele werken te verwerven van hoog aangeschreven Indiase contemporaine kunstenaars, en om verbinding te maken met een van de meest vitale en snelgroeiende kunstaankoopmarkten ter wereld.

India Contemporary is een samengesteld initiatief dat toonaangevende Indiase contemporaine kunstenaars rechtstreeks naar Europese verzamelaars brengt. Elke kunstenaar wordt persoonlijk geselecteerd door Veer Hooda op basis van artistieke diepgang, originaliteit en langetermijnrelevantie, en elk werk is een origineel werk, afkomstig uit de eigen studio van de kunstenaar en met volledige documentatie verzonden. Het programma bestaat omdat de afstand tussen de Indiase studio en de Europese muur tot nu toe het belangrijkste obstakel between deze kunstenaars en de verzamelaars die hen zouden willen hebben was. India Contemporary verkleint die afstand: geen tussenhandel, geen/herverkoopopslag, directe toegang in een vroeg stadium.

Het hedendaagse Indiase kunstleven bevindt zich in een uitzonderlijk moment - dynamisch, intellectueel, met meerdere stemmen en snel groeiend in zowel wereldwijde zichtbaarheid als investeringswaarde. Met toenemende belangstelling van internationale verzamelaars en instellingen is dit een veelbelovend moment voor Europese verzamelaars om zich met Indiase contemporaine kunst bezig te houden op een kantelpunt van haar opkomst.

De werken worden exclusief via veiling aangeboden op Catawiki.

De werken worden in Wenen gecureerd door Vijit Veer Hooda en rechtstreeks verzonden vanuit de studio van de kunstenaar in India naar u. Kopers in de EU genieten 0% invoerrechten op originele kunstwerken uit India.

Over de Kunstenaar: Karam Singh

Karam Singh woont en werkt in New Delhi. Hij staat bekend om diepe, textuurrijke doeken die menselijke emotie, isolatie en veerkracht tegen de natuur verkennen, en die de externe wereld en het innerlijke psychologische landschap in hetzelfde kader houden. Zijn kenmerkende stijl combineert diepe paletten, brede penseelstreken en intens licht om figuren en natuurlijke motieven die halverwege beweging hangen vast te leggen.

Artistieke visie

De meeste schilders van de figuur zoeken naar de houding. Singh zoekt naar het moment voordat de houding zich oplost - het lichaam al toegewijd aan het water en nog niet gearriveerd, de bloem al geopend en het licht op het meertje al aan het veranderen. Hij beschikt over een getrainde beheersing van fijn, representerend tekenen, en hij zet die inspanning in op het ene moment dat niet stil zal blijven staan. Het resultaat is een oeuvre dat vanuit een andere kamer als zuiver licht en beweging afleesbaar is, en van dichtbij als een oppervlak opgebouwd uit slag na slag, de mesmerken en het trekwerk van de penseel op het punt waar ze vielen.

De twee stukken werk die hier worden aangeboden vormen de twee helften van dat project. Aqua Glisser is de menselijke helft: zwemmers en duikers gezien door, onder en tegen water, het figuur dat oplost in het element dat haar draagt. De Himalaya-schilderijen zijn de andere helft: lotusvijvers en bloeiende dichte struiken waarin het figuur ofwel helemaal terugtrekt of in de bloem wordt gevouwen totdat er maar een gezicht overblijft. Beiden gaan over hetzelfde ding - een lichaam dat een kracht groter dan zichzelf ontmoet, en de vreemde kalmte die voortkomt uit het stoppen van de strijd.

Een publieke kunstenaar

Singhs artistieke filosofie draait om de democratisering van kunst: high-concept galeriewerk uit de galerij halen en naar uitgestrekte openbare infrastructuur brengen, waar het ontmoet dagelijks woon-werkers in plaats van verzamelaars.

Hij heeft het op schaal aangepakt. In samenwerking met een team van kunstenaars onder een initiatief van Artists Network India en de overheid, is hij in het hele land aangesteld voor werken op internationale luchthavens en openbare plaatsen. Zijn grootste openbare opdracht is een meerpanelenmuur ondergebracht permanent op Jaipur International Airport. Verder liggen zijn groot-formaat doeken en installaties in prominente institutionele lobby’s in New Delhi, waaronder bedrijfshoofdkantoren in Cyber City en door de overheid ondersteunde culturele centra, en zijn opdrachtlijst bevat het Home Ministry Office van de centrale regering van India en het India Heritage Institute.

Tentoonstellingen

Solo: Surge & Serenity, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - The Deep Current, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - Echoes of Fluidity, Kalaneri Art Gallery.

Groep en biennales: The Art of India Jaarlijkse Tentoonstelling, Bharat Mandapam, New Delhi - Contemporary Visages, Academy of Fine Arts, Kolkata - The Indian Abstraction Movement, 2023.

Publieke en institutionele opdrachten: Jaipur International Airport; luchthavens en openbare plaatsen nationaal, met Artists Network India en de overheid; het Home Ministry Office van de centrale regering van India; het India Heritage Institute; institutionele en corporate lobby's in New Delhi.

Over de Kunstwerk

Kunstenaar: Karam Singh
Naam: Himalayan Girl I
Jaar: 2026
Grootte: 90 x 120 cm
Techniek: Acryl op doek

Een jonge vrouw in profiel, ogen gesloten, donker haar in een knoop gevlochten, haar gezicht en een opgeheven hand komen tevoorschijn uit een muur van rode en koraalrode bloesem die het hele doek rand aan rand vult. Ze draagt zwart, en het zwart leest als een afwezigheid in de bloemen in plaats van als kleding. Ze kijkt nergens naar. Ze bevindt zich in de struik, en het schilderij gaat over het moment van binnen zijn.

De bloemen zijn de technische prestatie hier. Er moeten er tweehonderd zijn, elk opgebouwd uit een handvol beslissende streken in karminrood, rozerood, magenta en wit, met het donkergroene van de bladeren ertussen - en het geheel blijft lezen als één veld rood vanuit een kamer gezien. Het gezicht daarentegen is met volledige terughoudendheid geschilderd: glad, precies, bijna photographisch in zijn modellering.

Dat contrast is het punt. Fijn tekenen tegenover geladen, gegrepen schilderwerk, in één schilderij.

Met de hand ondertekend door de kunstenaar.

Over Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda is een Indo-Europese ( Oostenrijkse) hedendaagse kunstenaar gevestigd in Wenen, wiens praktijk is gevormd door een diepe verbinding met zijn Indiase wortels en een grote liefde voor zijn huidige thuis, Europa.

Veer Hooda heeft geëxposeerd in enkele van de beste galeries en tentoonstellingen ter wereld en rondde onlangs zijn uitverkochte show af op Art Basel Miami 2025. Dit jaar zal hij onder meer exposeren op de Venetië Biennale 2026 en ArtExpo New York 2026, in meerdere tentoonstellingen door heel Europa en Oostenrijk, en terugkeren naar Art Basel Miami eind jaar.

Hoewel zijn eigen werk een sterke conceptuele en materiële zintuiglijkheid weerspiegelt die in jaren van creatieve en professionele ervaring is ontwikkeld, wordt Hooda evenzeer gedreven door een duidelijke missie: buitengewoon Indiase artistieke talenten zichtbaarder en toegankelijker te maken binnen de Europese kunstmarkt. Geplaatst tussen India en Europa functioneert hij als een culturele brug, die vroege toegang biedt tot kunstenaars en verhalen die al aanzienlijke internationale erkenning krijgen - een duidelijk insider-perspectief op een kantelpunt voor Indiase hedendaagse kunst.

Ondertekening en echtheid: Het werk is met de hand ondertekend door de kunstenaar, en bij elk werk van India Contemporary door Vijit Veer Hooda wordt een ondertekend Certificaat van Echtheid geleverd.

Verzonden vanaf: Dit werk wordt verzonden vanuit India en is volledig verzekerd onderweg naar de koper.

Verpakking en verzekering: De schildering wordt professioneel verpakt en in een rol in een buis verzonden. Het arriveert ongestrekt en moet ter plaatse weer op een frame gespannen worden - elke schilderkunstenaar kan dit routinematig doen.

Douane en heffingen: Invoerrechten op originele kunstwerken zijn 0% in de meeste EU-landen. Sommige landen kennen een verlaagd invoer-BTW van 5-12% en/of een kleine inklaringskost, betaalbaar door de koper vóór levering en in de meeste gevallen online af te handelen met het leveringsbedrijf in enkele minuten. We begeleiden de koper door elke stap, van ophalen tot aan de deur, en staan paraat voor alles wat het proces nodig heeft.