Harsh K Hingu - Hum aur tum (You and me)

"India Contemporary" georganiseerd door Veer Hooda biedt een zeldzame kans voor verzamelaars en kunstliefhebbers in Europa om originele werken van zeer gevestigde Indiase hedendaagse kunstenaars te verwerven en om in contact te komen met een van 's werelds meest levendige en snelgroeiende kunstmarkten.

India Contemporary is een curated initiatief dat toonaangevende Indiase hedendaagse kunstenaars rechtstreeks naar Europese verzamelaars brengt. Elke kunstenaar wordt persoonlijk geselecteerd door Veer Hooda op artistieke diepgang, originaliteit en langetermijnrelevantie, en elk werk is een origineel werk, afkomstig uit de studio van de kunstenaar en verzonden met volledige documentatie. Het programma bestaat omdat de afstand tussen de Indiase studio en de Europese muur tot nu toe het belangrijkste obstakel vormde tussen deze kunstenaars en de verzamelaars die hen zouden willen bezitten. India Contemporary verkleint die afstand: geen tussenhandel, geen recenteringsmargen, directe toegang in een vroeg stadium.

De hedendaagse kunstscene van India bevindt zich in een uitzonderlijk moment — dynamisch, intellectueel, veelstemig, en snel groeiend in zowel wereldwijde zichtbaarheid als investeringswaarde. Met toenemend interesse van internationale verzamelaars en instellingen is dit een overtuigende tijd voor Europese verzamelaars om zich te engageren met Indiase hedendaagse kunst op een cruciaal moment in zijn opkomst.

De werken worden exclusief aangeboden via veiling op Catawiki.

De werken worden in Wenen gecureerd door Vijit Veer Hooda en rechtstreeks verzonden vanaf de studio van de kunstenaar in het Verenigd Koninkrijk. Kopers in de EU genieten 0% invoerrechten op originele kunstwerken.

Over de kunstenaar: Harsh K Hingu

Harsh K Hingu (geboren 27 september 1997, Ahmedabad, Gujarat) woont en werkt in Bournemouth, Verenigd Koninkrijk. Hij trainde aan NIFT Gandhinagar (GPTAD, 2018) en behaalt een Bachelor of Fine Art (2025).

Artistieke visie

In zijn eigen woorden: "Mijn werk is geworteld in het aanwezig zijn. Ik schilder vanuit wat ik om me heen ervaar, en laat mijn omgeving, emoties, mensen, dieren, plaatsen en momenten op natuurlijke wijze in het werk binnenkomen. Ik gebruik kubisme als een manier van zien en het ontleden van deze ervaringen in plaats van eenvoudigweg weer te geven wat voor me ligt. Het werk ontwikkelt zich door instinct, en ik laat het schilderij me zo veel mogelijk leiden als ik het leid.

Mijn connectie met Indiase spiritualiteit, mythologie en cultuur is een belangrijk deel van waar ik vandaan kom, maar ik ben niet geïnteresseerd in het simpel illustreren van deze ideeën. Ik breng ze in mijn werk via mijn eigen ervaringen en de manier waarop ik het heden begrijp."

Het resultaat is een kubisme dat noch historische citeren noch pastiche is. Hingu bouwt zijn schilderijen op met zware zwarte contourlijnen die over vlakke, verzadigde velden acrylic schilderen — een getekende taal, dichter bij handschrift en straatletters dan bij het analytische kubisme van een eeuw geleden, en een die meerdere figuren tegelijk in dezelfde vorm laat plaatsen. Gezichtslijnen verschijnen in profiel binnen ledematen; een hand lost op in een kroon; het hoofd van een paard wordt de schouder van het naastgelegen paard. De penseelstreek blijft zichtbaar, bewust: hij houdt de sporen en de ongelijke randen zodat het werk eerder gemaakt dan vervaardigd oogt.

Tentoonstellingen

Groep: OPULENCE: CLASS IN THE SHADOWS, door de kunstenaar voor de kunstenaar, Los Angeles, augustus 2026 - SAMUDRA MANTHAN, Arts University Bournemouth eindexpositie, Bournemouth, juli 2025 - REFLECTION, Lighthouse Gallery, Bournemouth, juni 2024.

Residenties: Bug's residency.

Website: harshhingu.com - Instagram: @harsh_hingu

Over het Kunstwerk

Kunstenaar: Harsh K Hingu
Naam: Hum aur tum (Jij en ik) Blauw
Jaar: 2026
Afmetingen: 50 x 50 x 5 cm
Techniek: Acryl op doek

Twee figuren op een zuurgroene ondergrond, zo volledig op elkaar verankerd dat het even duurt voordat ze van elkaar zijn te scheiden. De linker draagt een blauwe pet en houdt een pijp vast; de rechter is opgebouwd uit een enkele slag Klein blauw die tegelijk hoofd, schouder en arm is. Tussen hen vouwt een licht turquoise romp naar voren, en een gele ledemaat draait zich om de onderrand alsof een steunbalk het geheel bij elkaar houdt. Zware zwarte contourlijnen dragen de tekening; de kleur binnen hen is plat aangebracht in geel, groen, cobalt en lichtblauw, met de penseel duidelijk zichtbaar.

Dit is de ene helft van een paar. Hum Aur Tum - "ik en jij" - is de meest directe uitspraak van de kunstenaar over gezelschap: twee mensen die niet apart kunnen worden beschreven omdat de vormen die de een vormen ook de ander maken.

In de woorden van de kunstenaar: "Hum Aur Tum (Me and You) is een paar schilderijen dat liefde, gezelschap en de stille momenten die bestaan binnen een relatie onderzoekt. De titel weerspiegelt de emoties en herinneringen die door mijn hoofd gingen tijdens het maken van deze werken. Deze schilderijen zijn kort na voltooiing van mijn States of Consciousness-reeks gemaakt. Tegen deze fase werd ik steeds meer geïnteresseerd in het vertrouwen op het huidige moment dan het vooraf plannen van een beeld. In plaats van met een vaste voorstelling te beginnen, liet ik de schilderijen natuurlijk ontrollen, volgde waar mijn instincten en onderbewuste hen wilden brengen."

Handtekening en datum door de kunstenaar op de achterzijde in acrylmarker.

Over Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda is een Indo-Europees (Oostenrijks) hedendaags kunstenaar gevestigd in Wenen, wiens praktijk wordt gevormd door een diepe connectie met zijn Indiase wortels en een grote liefde voor zijn huidige thuis, Europa.

Veer Hooda heeft over enkele van 's werelds topgaleries en tentoonstellingen geëxpoceerd en afgelopen jaar zijn uitverkochte show op Art Basel Miami 2025 afgesloten. Dit jaar zal hij onder andere tentoonspreiden op de Venice Biennale 2026 en ArtExpo New York 2026, in meerdere tentoonstellingen door heel Europa en Oostenrijk, en terugkeren naar Art Basel Miami eind van het jaar.

Hoewel zijn eigen werk een sterke conceptuele en materiële gevoeligheid weerspiegelt die zich in jaren van creativiteit en professionele ervaring heeft ontwikkeld, wordt Hooda evenzeer gedreven door een duidelijke missie: buitengewoon Indiase artistieke talenten zichtbaarder en toegankelijker te maken binnen de Europese kunstmarkt. Geplaatst tussen India en Europa fungeert hij als cultureel bruggenbouwer, die vroege toegang biedt tot kunstenaars en verteltraden die al aanzienlijke internationale erkenning genieten — een duidelijk insider-perspectief op een cruciaal moment voor Indiase hedendaagse kunst.

Ondertekening en echtheid: Het werk is met de hand ondertekend door de kunstenaar, en bij elk werk van India Contemporary door Vijit Veer Hooda wordt een ondertekend Certificaat van Echtheid meegeleverd.

Verzending: Dit werk wordt verzonden vanuit het Verenigd Koninkrijk en is tijdens het transport volledig verzekerd.

Verpakking & verzekering: Het schilderij wordt professioneel verpakt en in een koker gerold verzonden. Het arriveert ongespannen en moet bij ontvangst op spanning worden gebracht door een lijstenmaker – elke lijstenmaker kan dit routinematig doen.

Invoerrechten en taksen: Invoerrechten op originele kunstwerken bedragen 0% in de meeste EU-landen. Sommige landen hanteren een verlaagd invoerbt van 5-12% en/of een kleine inklaringsvergoeding, te betalen door de koper vóór levering en in de meeste gevallen online voldaan met het bezorgbedrijf in enkele minuten. Kopers in het Verenigd Koninkrijk betalen verder niets. We begeleiden de koper bij elke stap, van ophalen tot deur-levering, en staan klaar voor alles wat het proces nodig heeft.