VANTA - Corona IV - NO RESERVE
02
dagen
13
uren
28
minuten
43
seconden
Huidig bod
€ 53
Zonder minimumprijs
Expert
Geselecteerd door Maurizio Buquicchio
Heeft een masterdiploma Film- en Beeldende Kunsten; ervaren curator, schrijver en onderzoeker.
Schatting galerie € 2.000 - € 2.400
 | € 53 | |
|---|---|---|
 | € 50 | |
| € 43 | |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 140462 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
VANTA, Corona IV - NO RESERVE, een originele gemengde media abstract-expressionistische acryl schilderij op doek (140 cm bij 100 cm) met handtekening van de kunstenaar, gemaakt in Oostenrijk in 2020+, direct van de kunstenaar verkocht.
AI-gegenereerde samenvatting
Beschrijving van de verkoper
Corona
Corona is een schilderreeks die het zachte lichtgevende halo onderzoekt dat zich vormt rondom een lichtgevend lichaam - de stille buitenste gloed die een verzadigde kern omhult en geleidelijk uitspreidt in de ruimte eromheen. Elk werk draait om een stralend veld van pigment gewikkeld in de bredere halo die het werpt, een lichaampje kleur dat zijn eigen atmosfeer vasthoudt.
De werken bouwen voort op James Turrells onderzoeken naar perceptuele ruimte, de chromatische velden van Mark Rothko, de verzadigde onderdompelingen van Yves Klein, de atmosferische installaties van Olafur Eliasson, het pigmentwerk van Anish Kapoor, de kleurmeditaties van Josef Albers en de zachte gradiënten van Wolfgang Tillmans' abstracte fotogrammen — kunstenaars voor wie kleur, rand en transitie het gewicht dragen dat lijn en vorm elders dragen.
Elk werk is gemaakt van acrylverf op canvas, met behulp van een op maat gebouwde schilderinrichting van mijn eigen ontwerp — een opstelling die losjes geïnspireerd is op oude zeefdrukapparatuur. De initiële compositie wordt aangebracht via met de hand uitgeknipte plastic sjablonen in eenvoudige geometrische vormen — cirkels, ovalen, rechthoeken van verschillende grootte — die worden gebruikt om de eerste velden verzadigd kleur direct op het canvas te plaatsen. Van daaruit keert het werk terug naar dezelfde doe-het-zelfapparatuur, waar een systeem van zachte penseelstreken verticaal en horizontaal over het oppervlak beweegt, waardoor de geschilderde gebieden over vele mechanische passes worden gemengd en verf verder wordt verfijnd totdat het pigment bijna transparant is en het wit van het onderliggende canvas begint door te gloeien. Een beschermende lak geeft elk werk een glanzende, reflecterende huid die het gevoel versterkt om in plaats van op het oppervlak te kijken.
Corona is een serie over het licht rondom licht — de zachte buitenste gloed die een kleur in zijn eigen omgeving werpt, en de stille manier waarop een tint zijn eigen atmosfeer kan vasthouden.
Verzending:
Het werk wordt geleverd zonder lijst (professioneel verpakt, opgerold in een buis). Het kan gemakkelijk opnieuw gespannen worden door een professional of zelfstandig, dit is ook goedkoper dan de anders verhoogde verzendkosten bij verzenden van gespannen schilderijen.
De aangegeven afmetingen zijn die van het schilderij gespannen en gemonteerd op een lijst (de feitelijke afmetingen van het doek zijn groter om het te kunnen monteren op een 2-4 cm dikke lijst).
Disclaimer:
Procesfoto’s opgenomen in de vermelding tonen studies en werken in wording, evenals close-up foto’s die de structuur van het doek laten zien.
De verkoper stelt zich voor
VANTA is een jonge Oostenrijkse kunstenaar wiens praktijk minder wordt gedefinieerd door een signatuuronderwerp dan door een rusteloze, bijna obsessieve drang om in verschillende media te experimenteren.
Schilderkunst, mixed media, beeldhouwwerk en materiaale tests komen allemaal parallel door het atelier: elke nieuwe serie verschijnt als het antwoord op een specifieke vraag over hoe ver een idee kan worden doorgetrokken voordat het helemaal iets anders wordt.
Gevestigd in Wenen heeft VANTA geëxposeerd op enkele van ’s werelds meest vooraanstaande hedendaagse kunst-evenementen van de stad, waaronder Viennacontemporary en de Parallel Vienna kunstroute, naast internationale presentaties bij Budapest Contemporary en Contemporary Istanbul.
Stylistisch geeft het werk geen kans zich te stollen: gedurfde, sterk contrasterende zwart-witabstractie gaat naast figuratieve anatomische olieverfschilderijen, stille kleurvlakcomposities, atmosferische gradaties en vloeibare inktwerken — oeuvreblokken die op het eerste gezicht tot andere kunstenaars lijken te behoren, maar een gemeenschappelijke draad delen: de verkenning van een heel specifiek beeld dat in de geest vasthoudt, en de zoektocht naar het exacte materiaalproces dat het beeld tot stand brengt in de wereld.
In plaats van zich neer te leggen bij een herkenbare stijl, behandelt VANTA elke serie als een op zichzelf staand onderzoek. De ene collectie verkent misschien de drempel waar pigment oplost in zuivere helderheid; een andere bouwt dichte velden horizontale kleur door handgesneden sjablonen en gelaagde acryl; weer een andere richt zich op het menselijke figuur in olie, of muteert in de losse, onvoorspelbare gebaren van inkt.
Wat hen bindt, is het proces zelf — de discipline om een idee te volgen van verbeelding naar oppervlak, en de bereidheid om elke techniek te verzinnen die die zoektocht vereist.
In het midden van de praktijk staat een eenvoudige, koppige vraag: hoe dichtbij kan een gemaakt object komen bij het ding dat als eerste in de geest werd voorgesteld? Elke serie is een nieuwe poging tot een antwoord.
Vertaald door Google TranslateCorona
Corona is een schilderreeks die het zachte lichtgevende halo onderzoekt dat zich vormt rondom een lichtgevend lichaam - de stille buitenste gloed die een verzadigde kern omhult en geleidelijk uitspreidt in de ruimte eromheen. Elk werk draait om een stralend veld van pigment gewikkeld in de bredere halo die het werpt, een lichaampje kleur dat zijn eigen atmosfeer vasthoudt.
De werken bouwen voort op James Turrells onderzoeken naar perceptuele ruimte, de chromatische velden van Mark Rothko, de verzadigde onderdompelingen van Yves Klein, de atmosferische installaties van Olafur Eliasson, het pigmentwerk van Anish Kapoor, de kleurmeditaties van Josef Albers en de zachte gradiënten van Wolfgang Tillmans' abstracte fotogrammen — kunstenaars voor wie kleur, rand en transitie het gewicht dragen dat lijn en vorm elders dragen.
Elk werk is gemaakt van acrylverf op canvas, met behulp van een op maat gebouwde schilderinrichting van mijn eigen ontwerp — een opstelling die losjes geïnspireerd is op oude zeefdrukapparatuur. De initiële compositie wordt aangebracht via met de hand uitgeknipte plastic sjablonen in eenvoudige geometrische vormen — cirkels, ovalen, rechthoeken van verschillende grootte — die worden gebruikt om de eerste velden verzadigd kleur direct op het canvas te plaatsen. Van daaruit keert het werk terug naar dezelfde doe-het-zelfapparatuur, waar een systeem van zachte penseelstreken verticaal en horizontaal over het oppervlak beweegt, waardoor de geschilderde gebieden over vele mechanische passes worden gemengd en verf verder wordt verfijnd totdat het pigment bijna transparant is en het wit van het onderliggende canvas begint door te gloeien. Een beschermende lak geeft elk werk een glanzende, reflecterende huid die het gevoel versterkt om in plaats van op het oppervlak te kijken.
Corona is een serie over het licht rondom licht — de zachte buitenste gloed die een kleur in zijn eigen omgeving werpt, en de stille manier waarop een tint zijn eigen atmosfeer kan vasthouden.
Verzending:
Het werk wordt geleverd zonder lijst (professioneel verpakt, opgerold in een buis). Het kan gemakkelijk opnieuw gespannen worden door een professional of zelfstandig, dit is ook goedkoper dan de anders verhoogde verzendkosten bij verzenden van gespannen schilderijen.
De aangegeven afmetingen zijn die van het schilderij gespannen en gemonteerd op een lijst (de feitelijke afmetingen van het doek zijn groter om het te kunnen monteren op een 2-4 cm dikke lijst).
Disclaimer:
Procesfoto’s opgenomen in de vermelding tonen studies en werken in wording, evenals close-up foto’s die de structuur van het doek laten zien.
De verkoper stelt zich voor
VANTA is een jonge Oostenrijkse kunstenaar wiens praktijk minder wordt gedefinieerd door een signatuuronderwerp dan door een rusteloze, bijna obsessieve drang om in verschillende media te experimenteren.
Schilderkunst, mixed media, beeldhouwwerk en materiaale tests komen allemaal parallel door het atelier: elke nieuwe serie verschijnt als het antwoord op een specifieke vraag over hoe ver een idee kan worden doorgetrokken voordat het helemaal iets anders wordt.
Gevestigd in Wenen heeft VANTA geëxposeerd op enkele van ’s werelds meest vooraanstaande hedendaagse kunst-evenementen van de stad, waaronder Viennacontemporary en de Parallel Vienna kunstroute, naast internationale presentaties bij Budapest Contemporary en Contemporary Istanbul.
Stylistisch geeft het werk geen kans zich te stollen: gedurfde, sterk contrasterende zwart-witabstractie gaat naast figuratieve anatomische olieverfschilderijen, stille kleurvlakcomposities, atmosferische gradaties en vloeibare inktwerken — oeuvreblokken die op het eerste gezicht tot andere kunstenaars lijken te behoren, maar een gemeenschappelijke draad delen: de verkenning van een heel specifiek beeld dat in de geest vasthoudt, en de zoektocht naar het exacte materiaalproces dat het beeld tot stand brengt in de wereld.
In plaats van zich neer te leggen bij een herkenbare stijl, behandelt VANTA elke serie als een op zichzelf staand onderzoek. De ene collectie verkent misschien de drempel waar pigment oplost in zuivere helderheid; een andere bouwt dichte velden horizontale kleur door handgesneden sjablonen en gelaagde acryl; weer een andere richt zich op het menselijke figuur in olie, of muteert in de losse, onvoorspelbare gebaren van inkt.
Wat hen bindt, is het proces zelf — de discipline om een idee te volgen van verbeelding naar oppervlak, en de bereidheid om elke techniek te verzinnen die die zoektocht vereist.
In het midden van de praktijk staat een eenvoudige, koppige vraag: hoe dichtbij kan een gemaakt object komen bij het ding dat als eerste in de geest werd voorgesteld? Elke serie is een nieuwe poging tot een antwoord.
Vertaald door Google TranslateDetails
Kunstenaar
VANTA
Aangeboden met lijst
Nee
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
Corona IV - NO RESERVE
Techniek
Gemengde techniek
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Oostenrijk
Staat
In uitstekende staat
Hoogte
140 cm
Breedte
100 cm
Stijl
Abstract Expressionisme
Periode
2020+
Verkocht door
