VANTA - Corona V - NO RESERVE
03
dagen
11
uren
51
minuten
07
seconden
Huidig bod
€ 150
Zonder minimumprijs
Expert
Geselecteerd door Anthony Chrisp
Meer dan 10 jaar ervaring in de kunsthandel en richtte een eigen galerie op.
Schatting galerie € 2.000 - € 2.400
 | € 150 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 140462 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
VANTA, Corona V - NO RESERVE, is een origineel werk uit 2020+ in abstract-expressionistische stijl, acrylic op doek in mixed media, 140 × 100 cm, handgetekend door de kunstenaar, afkomstig uit Oostenrijk, rechtstreeks verkocht door de kunstenaar, ongeframed geleverd en gerold in een buis.
AI-gegenereerde samenvatting
Beschrijving van de verkoper
Corona
Corona is een schilderreeks die de zachte ring van licht onderzoekt die zich rondom een lumineuze kern verzamelt - de stille buitengloed die de verzadigde kern omringt en zich zachtjes uitbreidt in de omringende ruimte. Elk werk centreert zich op een stralend veld van pigment dat gewikkeld zit in de bredere halo die het uitschaft, een lichaam van kleur dat zijn eigen atmosfeer vasthoudt.
De werken putten uit James Turrells onderzoeken naar perceptuele ruimte, de chromatische velden van Mark Rothko, de verzadigde onderdompelingen van Yves Klein, de atmosferische installaties van Olafur Eliasson, het pigmentwerk van Anish Kapoor, de kleurmeditaties van Josef Albers, en de zachte gradaties van Wolfgang Tillmans' abstracte fotogrammen — kunstenaars voor wie kleur, rand en overgang het gewicht dragen dat lijn en vorm elders dragen.
Elk werk is gemaakt van acrylverf op canvas, met behulp van een op maat gemaakte schilderkunstopstelling van mijn eigen ontwerp — een setup die losjes geïnspireerd is op oude zeefdrukapparatuur. De initiële compositie wordt gelegd via met de hand uitgeknipte kunststof sjablonen in eenvoudige geometrische vormen — cirkels, ovalen, rechthoeken van verschillende grootte — die gebruikt worden om de eerste velden verzadigde kleur direct op het doek te plaatsen. Van daaruit keert het werk terug naar hetzelfde doe-het-zelf-apparaat, waar een systeem van zachte penseels verticaal en horizontaal over het oppervlak beweegt, de geschilderde gebieden mengt en verfijnt over vele mechanische zetten totdat de pigmentering dunner wordt tot bijna transparant en de witte van het doek eronder door begint te gloeien. Een beschermende lak geeft elk werk een glanzende, reflecterende huid die het gevoel verdiept van naar het oppervlak kijken in plaats van ernaar.
Corona is een serie over het licht rondom het licht — de zachte buitengloed die een kleur in zijn eigen omgeving werpt, en de stille manier waarop een tint zijn eigen atmosfeer kan vasthouden.
Verzending:
Het werk wordt geleverd zonder lijst (professioneel verpakt, opgerold in een buis). Het kan eenvoudig opnieuw worden gespannen door een professional of door uzelf; dit is ook goedkoper dan de anders verhoogde verzendkosten wanneer schilderijen gespannen verzonden worden.
De aangegeven afmetingen zijn die van het schilderij, gespannen en gemonteerd op een frame (de werkelijke afmetingen van het doek zijn groter zodat het op een frame van 2-4 cm dik gemonteerd kan worden).
Disclaimer:
Procesfoto's opgenomen in de vermelding tonen studies en werken in uitvoering, evenals close-upfoto's die de structuur van het doek laten zien.
De verkoper stelt zich voor
VANTA is een jonge Oostenrijkse kunstenaar wiens praktijk minder wordt gedefinieerd door een signatuuronderwerp dan door een rusteloze, bijna obsessieve drang om in verschillende media te experimenteren.
Schilderkunst, mixed media, beeldhouwwerk en materiaale tests komen allemaal parallel door het atelier: elke nieuwe serie verschijnt als het antwoord op een specifieke vraag over hoe ver een idee kan worden doorgetrokken voordat het helemaal iets anders wordt.
Gevestigd in Wenen heeft VANTA geëxposeerd op enkele van ’s werelds meest vooraanstaande hedendaagse kunst-evenementen van de stad, waaronder Viennacontemporary en de Parallel Vienna kunstroute, naast internationale presentaties bij Budapest Contemporary en Contemporary Istanbul.
Stylistisch geeft het werk geen kans zich te stollen: gedurfde, sterk contrasterende zwart-witabstractie gaat naast figuratieve anatomische olieverfschilderijen, stille kleurvlakcomposities, atmosferische gradaties en vloeibare inktwerken — oeuvreblokken die op het eerste gezicht tot andere kunstenaars lijken te behoren, maar een gemeenschappelijke draad delen: de verkenning van een heel specifiek beeld dat in de geest vasthoudt, en de zoektocht naar het exacte materiaalproces dat het beeld tot stand brengt in de wereld.
In plaats van zich neer te leggen bij een herkenbare stijl, behandelt VANTA elke serie als een op zichzelf staand onderzoek. De ene collectie verkent misschien de drempel waar pigment oplost in zuivere helderheid; een andere bouwt dichte velden horizontale kleur door handgesneden sjablonen en gelaagde acryl; weer een andere richt zich op het menselijke figuur in olie, of muteert in de losse, onvoorspelbare gebaren van inkt.
Wat hen bindt, is het proces zelf — de discipline om een idee te volgen van verbeelding naar oppervlak, en de bereidheid om elke techniek te verzinnen die die zoektocht vereist.
In het midden van de praktijk staat een eenvoudige, koppige vraag: hoe dichtbij kan een gemaakt object komen bij het ding dat als eerste in de geest werd voorgesteld? Elke serie is een nieuwe poging tot een antwoord.
Vertaald door Google TranslateCorona
Corona is een schilderreeks die de zachte ring van licht onderzoekt die zich rondom een lumineuze kern verzamelt - de stille buitengloed die de verzadigde kern omringt en zich zachtjes uitbreidt in de omringende ruimte. Elk werk centreert zich op een stralend veld van pigment dat gewikkeld zit in de bredere halo die het uitschaft, een lichaam van kleur dat zijn eigen atmosfeer vasthoudt.
De werken putten uit James Turrells onderzoeken naar perceptuele ruimte, de chromatische velden van Mark Rothko, de verzadigde onderdompelingen van Yves Klein, de atmosferische installaties van Olafur Eliasson, het pigmentwerk van Anish Kapoor, de kleurmeditaties van Josef Albers, en de zachte gradaties van Wolfgang Tillmans' abstracte fotogrammen — kunstenaars voor wie kleur, rand en overgang het gewicht dragen dat lijn en vorm elders dragen.
Elk werk is gemaakt van acrylverf op canvas, met behulp van een op maat gemaakte schilderkunstopstelling van mijn eigen ontwerp — een setup die losjes geïnspireerd is op oude zeefdrukapparatuur. De initiële compositie wordt gelegd via met de hand uitgeknipte kunststof sjablonen in eenvoudige geometrische vormen — cirkels, ovalen, rechthoeken van verschillende grootte — die gebruikt worden om de eerste velden verzadigde kleur direct op het doek te plaatsen. Van daaruit keert het werk terug naar hetzelfde doe-het-zelf-apparaat, waar een systeem van zachte penseels verticaal en horizontaal over het oppervlak beweegt, de geschilderde gebieden mengt en verfijnt over vele mechanische zetten totdat de pigmentering dunner wordt tot bijna transparant en de witte van het doek eronder door begint te gloeien. Een beschermende lak geeft elk werk een glanzende, reflecterende huid die het gevoel verdiept van naar het oppervlak kijken in plaats van ernaar.
Corona is een serie over het licht rondom het licht — de zachte buitengloed die een kleur in zijn eigen omgeving werpt, en de stille manier waarop een tint zijn eigen atmosfeer kan vasthouden.
Verzending:
Het werk wordt geleverd zonder lijst (professioneel verpakt, opgerold in een buis). Het kan eenvoudig opnieuw worden gespannen door een professional of door uzelf; dit is ook goedkoper dan de anders verhoogde verzendkosten wanneer schilderijen gespannen verzonden worden.
De aangegeven afmetingen zijn die van het schilderij, gespannen en gemonteerd op een frame (de werkelijke afmetingen van het doek zijn groter zodat het op een frame van 2-4 cm dik gemonteerd kan worden).
Disclaimer:
Procesfoto's opgenomen in de vermelding tonen studies en werken in uitvoering, evenals close-upfoto's die de structuur van het doek laten zien.
De verkoper stelt zich voor
VANTA is een jonge Oostenrijkse kunstenaar wiens praktijk minder wordt gedefinieerd door een signatuuronderwerp dan door een rusteloze, bijna obsessieve drang om in verschillende media te experimenteren.
Schilderkunst, mixed media, beeldhouwwerk en materiaale tests komen allemaal parallel door het atelier: elke nieuwe serie verschijnt als het antwoord op een specifieke vraag over hoe ver een idee kan worden doorgetrokken voordat het helemaal iets anders wordt.
Gevestigd in Wenen heeft VANTA geëxposeerd op enkele van ’s werelds meest vooraanstaande hedendaagse kunst-evenementen van de stad, waaronder Viennacontemporary en de Parallel Vienna kunstroute, naast internationale presentaties bij Budapest Contemporary en Contemporary Istanbul.
Stylistisch geeft het werk geen kans zich te stollen: gedurfde, sterk contrasterende zwart-witabstractie gaat naast figuratieve anatomische olieverfschilderijen, stille kleurvlakcomposities, atmosferische gradaties en vloeibare inktwerken — oeuvreblokken die op het eerste gezicht tot andere kunstenaars lijken te behoren, maar een gemeenschappelijke draad delen: de verkenning van een heel specifiek beeld dat in de geest vasthoudt, en de zoektocht naar het exacte materiaalproces dat het beeld tot stand brengt in de wereld.
In plaats van zich neer te leggen bij een herkenbare stijl, behandelt VANTA elke serie als een op zichzelf staand onderzoek. De ene collectie verkent misschien de drempel waar pigment oplost in zuivere helderheid; een andere bouwt dichte velden horizontale kleur door handgesneden sjablonen en gelaagde acryl; weer een andere richt zich op het menselijke figuur in olie, of muteert in de losse, onvoorspelbare gebaren van inkt.
Wat hen bindt, is het proces zelf — de discipline om een idee te volgen van verbeelding naar oppervlak, en de bereidheid om elke techniek te verzinnen die die zoektocht vereist.
In het midden van de praktijk staat een eenvoudige, koppige vraag: hoe dichtbij kan een gemaakt object komen bij het ding dat als eerste in de geest werd voorgesteld? Elke serie is een nieuwe poging tot een antwoord.
Vertaald door Google TranslateDetails
Kunstenaar
VANTA
Aangeboden met lijst
Nee
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
Corona V - NO RESERVE
Techniek
Gemengde techniek
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Oostenrijk
Staat
In uitstekende staat
Hoogte
140 cm
Breedte
100 cm
Stijl
Abstract Expressionisme
Periode
2020+
Verkocht door
