VANTA - Particle IX - NO RESERVE

06
dagen
03
uren
42
minuten
23
seconden
Huidig bod
€ 56
Zonder minimumprijs
Nathalia Oliveira
Expert
Schatting galerie  € 2.000 - € 2.400
IT
€ 56
GB
€ 51
GB
€ 1

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 140482 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

VANTA, Particle IX - NO RESERVE, handgesigneerde originele gemengde-media abstracte schilderij op doek uit 2020+, 140 x 100 cm, Oostenrijk, rechtstreeks van de kunstenaar verkocht en in uitstekende staat.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Particle
140x100
Particle is een schilderreeks die licht als iets-granulair onderzoekt — niet langer een glad veld maar een verspreiding van ontelbare kleine puntjes, elk met zijn eigen kleine kleurtoon. Elk werk draait om een zacht stralend lichaam dat lijkt te zijn opgebouwd uit drijvend materie: een wolk pigment die in de ruimte lijkt te zweven, samenklevend tot een compacte kern en uitspreidend tot wanneer de individuele deeltjes in pure atmosfeer oplossen. Het effect zit ergens tussen het kosmische en het microscopische — een nevel, een veld statische lading, een langzame regen van kleur gevangen tijdens de val.

De werken staan in gesprek met James Turrells onderzoeken naar perceptuele ruimte, en putten uit de chromatische velden van Mark Rothko, de verzadigde onderdommingen van Yves Klein, de atmosferische installaties van Olafur Eliasson, het pigmentwerk van Anish Kapoor, de kleurmeditaties van Josef Albers en de zachte gradiënten van Wolfgang Tillmans' abstracte fotogrammen — kunstenaars voor wie kleur, grens en overgang het gewicht dragen dat lijn en vorm elders hebben. Een beetje van Yayoi Kusama’s obsessieve vlakken van stippen en Vija Celmins' stille, deeltjesachtige nachtelijke luchten schemert ook mee op de achtergrond — een afstamming van makers die geïnteresseerd zijn in de manier waarop vele kleine tekenen samen een enkel stralend geheel kunnen vormen.

De basis van elk werk is volledig opgebouwd in acrylverf op doek, met behulp van een zelfgebouwd schilderapparaat naar mijn eigen ontwerp — een opstelling losjes geïnspireerd op ouder zout- en zeefdrukapparatuur. De initiële compositie wordt aangelegd via met de hand uitgeknipte kunststof sjablonen in eenvoudige geometrische vormen — cirkels,Ellipsen, rechthoeken — die worden gebruikt om de eerste velden verzadigde kleur direct op het doek te plaatsen. Vanaf daar keert het werk terug naar hetzelfde doe-het-zelfapparaat, waar een systeem van zachte penselen verticaal en horizontaal over het oppervlak beweegt, de geschilderde gebieden mengt en verfijnt gedurende vele mechanische passes totdat de pigment almost transparant wordt en het wit van het onderliggende doek begint door te schijnen.

Zodra dit lichte ondergrond voltooid is, wordt de deeltjeslaag erbovenop opgebouwd in inkt — gespoten, stipelig aangebracht en door shifting dotted sjablonen bewerkt in vele overlappende passes, elk sjabloon tussen de toepassingsmomenten iets verplaatst zodat de stippen variëren in grootte, dichtheid en clustering. Het resultaat is een granulair huidje van inkt dat boven het gloeiende kleurveld eronder hangt, een verstrooiing van materie gevangen in het licht. Een zware beschermende lak voltooit elk werk met een glanzende, reflecterende huid die het gevoel versterkt van kijken in plaats van naar het oppervlak — een archiefafwerking geschikt voor lange termijn verzameling en tentoonstelling in hedendaagse interieurs, of het nu in een privéwoning, een designgerichte ruimte of een galerijsetting is.

Getekende originele hedendaagse abstracte schilderij op doek.
Particle is een reeks over licht als substantie — kleur ontmanteld in zijn kleinste zichtbare eenheden, en de stille manier waarop een wolk van kleinst mogelijke puntjes samen kan houden tot iets wat gloeit.

Verzending:
Het werk wordt geleverd zonder lijst (professioneel verpakt, opgerold in een buis). Het kan eenvoudig opnieuw gespannen worden door een professional of zelf, dit is ook goedkoper dan de anders verhoogde verzendkosten wanneer schilderijen opgespannen verzonden worden.

De vermelde afmetingen zijn die van het schilderij gespannen en gemonteerd op een frame (de werkelijke afmetingen van het doek zijn groter om gemonteerd te kunnen worden op een frame van 2-4 cm dikte).

Disclaimer:
Procesfoto’s opgenomen in de aanbieding tonen studies en werken in uitvoering, evenals close-upfoto’s die de structuur van het doek tonen.

De verkoper stelt zich voor

VANTA is een jonge Oostenrijkse kunstenaar wiens praktijk minder wordt gedefinieerd door een signatuuronderwerp dan door een rusteloze, bijna obsessieve drang om in verschillende media te experimenteren. Schilderkunst, mixed media, beeldhouwwerk en materiaale tests komen allemaal parallel door het atelier: elke nieuwe serie verschijnt als het antwoord op een specifieke vraag over hoe ver een idee kan worden doorgetrokken voordat het helemaal iets anders wordt. Gevestigd in Wenen heeft VANTA geëxposeerd op enkele van ’s werelds meest vooraanstaande hedendaagse kunst-evenementen van de stad, waaronder Viennacontemporary en de Parallel Vienna kunstroute, naast internationale presentaties bij Budapest Contemporary en Contemporary Istanbul. Stylistisch geeft het werk geen kans zich te stollen: gedurfde, sterk contrasterende zwart-witabstractie gaat naast figuratieve anatomische olieverfschilderijen, stille kleurvlakcomposities, atmosferische gradaties en vloeibare inktwerken — oeuvreblokken die op het eerste gezicht tot andere kunstenaars lijken te behoren, maar een gemeenschappelijke draad delen: de verkenning van een heel specifiek beeld dat in de geest vasthoudt, en de zoektocht naar het exacte materiaalproces dat het beeld tot stand brengt in de wereld. In plaats van zich neer te leggen bij een herkenbare stijl, behandelt VANTA elke serie als een op zichzelf staand onderzoek. De ene collectie verkent misschien de drempel waar pigment oplost in zuivere helderheid; een andere bouwt dichte velden horizontale kleur door handgesneden sjablonen en gelaagde acryl; weer een andere richt zich op het menselijke figuur in olie, of muteert in de losse, onvoorspelbare gebaren van inkt. Wat hen bindt, is het proces zelf — de discipline om een idee te volgen van verbeelding naar oppervlak, en de bereidheid om elke techniek te verzinnen die die zoektocht vereist. In het midden van de praktijk staat een eenvoudige, koppige vraag: hoe dichtbij kan een gemaakt object komen bij het ding dat als eerste in de geest werd voorgesteld? Elke serie is een nieuwe poging tot een antwoord.
Vertaald door Google Translate

Particle
140x100
Particle is een schilderreeks die licht als iets-granulair onderzoekt — niet langer een glad veld maar een verspreiding van ontelbare kleine puntjes, elk met zijn eigen kleine kleurtoon. Elk werk draait om een zacht stralend lichaam dat lijkt te zijn opgebouwd uit drijvend materie: een wolk pigment die in de ruimte lijkt te zweven, samenklevend tot een compacte kern en uitspreidend tot wanneer de individuele deeltjes in pure atmosfeer oplossen. Het effect zit ergens tussen het kosmische en het microscopische — een nevel, een veld statische lading, een langzame regen van kleur gevangen tijdens de val.

De werken staan in gesprek met James Turrells onderzoeken naar perceptuele ruimte, en putten uit de chromatische velden van Mark Rothko, de verzadigde onderdommingen van Yves Klein, de atmosferische installaties van Olafur Eliasson, het pigmentwerk van Anish Kapoor, de kleurmeditaties van Josef Albers en de zachte gradiënten van Wolfgang Tillmans' abstracte fotogrammen — kunstenaars voor wie kleur, grens en overgang het gewicht dragen dat lijn en vorm elders hebben. Een beetje van Yayoi Kusama’s obsessieve vlakken van stippen en Vija Celmins' stille, deeltjesachtige nachtelijke luchten schemert ook mee op de achtergrond — een afstamming van makers die geïnteresseerd zijn in de manier waarop vele kleine tekenen samen een enkel stralend geheel kunnen vormen.

De basis van elk werk is volledig opgebouwd in acrylverf op doek, met behulp van een zelfgebouwd schilderapparaat naar mijn eigen ontwerp — een opstelling losjes geïnspireerd op ouder zout- en zeefdrukapparatuur. De initiële compositie wordt aangelegd via met de hand uitgeknipte kunststof sjablonen in eenvoudige geometrische vormen — cirkels,Ellipsen, rechthoeken — die worden gebruikt om de eerste velden verzadigde kleur direct op het doek te plaatsen. Vanaf daar keert het werk terug naar hetzelfde doe-het-zelfapparaat, waar een systeem van zachte penselen verticaal en horizontaal over het oppervlak beweegt, de geschilderde gebieden mengt en verfijnt gedurende vele mechanische passes totdat de pigment almost transparant wordt en het wit van het onderliggende doek begint door te schijnen.

Zodra dit lichte ondergrond voltooid is, wordt de deeltjeslaag erbovenop opgebouwd in inkt — gespoten, stipelig aangebracht en door shifting dotted sjablonen bewerkt in vele overlappende passes, elk sjabloon tussen de toepassingsmomenten iets verplaatst zodat de stippen variëren in grootte, dichtheid en clustering. Het resultaat is een granulair huidje van inkt dat boven het gloeiende kleurveld eronder hangt, een verstrooiing van materie gevangen in het licht. Een zware beschermende lak voltooit elk werk met een glanzende, reflecterende huid die het gevoel versterkt van kijken in plaats van naar het oppervlak — een archiefafwerking geschikt voor lange termijn verzameling en tentoonstelling in hedendaagse interieurs, of het nu in een privéwoning, een designgerichte ruimte of een galerijsetting is.

Getekende originele hedendaagse abstracte schilderij op doek.
Particle is een reeks over licht als substantie — kleur ontmanteld in zijn kleinste zichtbare eenheden, en de stille manier waarop een wolk van kleinst mogelijke puntjes samen kan houden tot iets wat gloeit.

Verzending:
Het werk wordt geleverd zonder lijst (professioneel verpakt, opgerold in een buis). Het kan eenvoudig opnieuw gespannen worden door een professional of zelf, dit is ook goedkoper dan de anders verhoogde verzendkosten wanneer schilderijen opgespannen verzonden worden.

De vermelde afmetingen zijn die van het schilderij gespannen en gemonteerd op een frame (de werkelijke afmetingen van het doek zijn groter om gemonteerd te kunnen worden op een frame van 2-4 cm dikte).

Disclaimer:
Procesfoto’s opgenomen in de aanbieding tonen studies en werken in uitvoering, evenals close-upfoto’s die de structuur van het doek tonen.

De verkoper stelt zich voor

VANTA is een jonge Oostenrijkse kunstenaar wiens praktijk minder wordt gedefinieerd door een signatuuronderwerp dan door een rusteloze, bijna obsessieve drang om in verschillende media te experimenteren. Schilderkunst, mixed media, beeldhouwwerk en materiaale tests komen allemaal parallel door het atelier: elke nieuwe serie verschijnt als het antwoord op een specifieke vraag over hoe ver een idee kan worden doorgetrokken voordat het helemaal iets anders wordt. Gevestigd in Wenen heeft VANTA geëxposeerd op enkele van ’s werelds meest vooraanstaande hedendaagse kunst-evenementen van de stad, waaronder Viennacontemporary en de Parallel Vienna kunstroute, naast internationale presentaties bij Budapest Contemporary en Contemporary Istanbul. Stylistisch geeft het werk geen kans zich te stollen: gedurfde, sterk contrasterende zwart-witabstractie gaat naast figuratieve anatomische olieverfschilderijen, stille kleurvlakcomposities, atmosferische gradaties en vloeibare inktwerken — oeuvreblokken die op het eerste gezicht tot andere kunstenaars lijken te behoren, maar een gemeenschappelijke draad delen: de verkenning van een heel specifiek beeld dat in de geest vasthoudt, en de zoektocht naar het exacte materiaalproces dat het beeld tot stand brengt in de wereld. In plaats van zich neer te leggen bij een herkenbare stijl, behandelt VANTA elke serie als een op zichzelf staand onderzoek. De ene collectie verkent misschien de drempel waar pigment oplost in zuivere helderheid; een andere bouwt dichte velden horizontale kleur door handgesneden sjablonen en gelaagde acryl; weer een andere richt zich op het menselijke figuur in olie, of muteert in de losse, onvoorspelbare gebaren van inkt. Wat hen bindt, is het proces zelf — de discipline om een idee te volgen van verbeelding naar oppervlak, en de bereidheid om elke techniek te verzinnen die die zoektocht vereist. In het midden van de praktijk staat een eenvoudige, koppige vraag: hoe dichtbij kan een gemaakt object komen bij het ding dat als eerste in de geest werd voorgesteld? Elke serie is een nieuwe poging tot een antwoord.
Vertaald door Google Translate

Details

Kunstenaar
VANTA
Aangeboden met lijst
Nee
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
Particle IX - NO RESERVE
Techniek
Gemengde techniek
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Oostenrijk
Staat
In uitstekende staat
Hoogte
140 cm
Breedte
100 cm
Stijl
Abstract Expressionisme
Periode
2020+
Verkocht door
OostenrijkGeverifieerd
445
Objecten verkocht
100%
Particuliertop

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst